• Спартанская костяная фибула с богиней Артемидой Орфией, атрибутированной птицами, которых она держит за горло (7 в. до н. э.).

• Спартанские свинцовые отливки той же богини (7 в. до н. э.)

• Вавилонская каменная печать – божество, атрибутированное крылатыми львами и изображением орла, расправившего крылья.

• Вавилонская «Богиня ночи» («Лилит» со львами и совами, 18 в. до н. э., тонкая работа из глины, смешанной с соломой, первоначально окрашенная).

• Спартанская Орфия со львами (6 в. до н. э., бронзовая гидрия). Гидрия с многофигурной композицией найдена близ Берна и вполне может относиться к творчеству этрусских мастеров.

• Этрусская Орфия с единорогами (6 в до н. э., вазопись).

• Персидская Анахита, богиня воды, повелительница животных, со львами (3 в до н. э.).

Диски в руках вавилонской Богини ночи напоминают спартанские изображения Орфии, которая также держит диски. Эти диски неправильно интерпретируют как венки.

Скорее всего, эти диски олицетворяют луну (серебряный) и солнце (золотой), а символическая передача дисков происходит как ритуал смены дня и ночи. На одном из изображений из Спарты мы видим этот ритуал, на другом – посредничество Орфии перед этим ритуалом. На спартанском килике с всадником крылатая богиня несет за ним, скорее всего, тоже не венки, а диски. Мы видим, что в данном случае образ Орфии перекликается с образом богини зари Эос. А с египетскими богами ее роднят львы. Древнейшее божество Акер, бог загробного царства изображался в виде двуглавого льва (или двух львов), между которыми размещался солнечный диск. Иконография Акера олицетворяет восход и заход солнца.

• Богиня с птицами, Западная Финикия, 6–7 в.

• Богиня с львами, Спарта, 7 в.

• Богиня с птицами и змеями, минойская культура, ок. 17 в. до н. э.

• Богиня со змеями, Афганистан, 1 в. до н. э. – 1 в. н. э.

• Спартанская фибула, конец 7 в. до н. э.

Другой вариант объяснения – в руках у Лилит – короткие кнуты, свернутые кольцами и служащие демонстрацией власти над животным миром. Со временем могла произойти трансформация атрибутики или приобщение ее к местным мифам и переосмысление в связи с местными мифологическими аналогами. Это достаточно несложный процесс, поскольку мифы всех народов в своей основе идентичны, различаясь в наибольшей степени лишь именами богов и нюансами сюжета. В зависимости от того, какой из народов культурно доминирует, переосмысливаются имена богов, а нюансы сюжета дополняют общую мифологическую канву.

В этрусской мифологии известна демоница Лаза – обнаженная девица с крыльями, которая изображалась в любовных сценах, а также считается богиней судьбы этрусков или демоном смерти. Она вполне может служить аналогом крылатой Лилит.

Мужские божества: ассирийский гений (8 в. до н. э.), спартанское божество с птицами (7 в. до н. э.), античное изображение аримаспа с единорогами (3 в. до н. э.), крылатый бог на этрусском барельефе.

Мифологический «транзит» с Востока очевиден в изображениях крылатых богов. Ассирийские гении, этрусские «бореады», спартанский и скифский крылатые образы, иногда дополненные символическим доминированием над животным миром, свидетельствуют о сходной мифологии и заимствованиях от наиболее древних цивилизаций. Аримасп (представитель легендарного скифского племени) на наиболее позднем изображении как бы собирает в своем образе разные признаки: крылья и бороду ассирийского гения, прихватывает единорогов у этрусской Артемиды.

На тесную связь между древней Грецией и Древним Востоком указывает очень многое. Посмотрим хотя бы на два объемных изображения – две женские головы. Первое из древней Персии, второе – из древней Спарты. Они кажутся созданными одним и тем же мастером – форма и размер лица, разрез глаз, брови, тонкие губы. И даже завитки волос, спадающих на лоб – все идентично.

Возможно в силу подобных совпадений голову от фигуры, найденной в Олимпии, не всегда относят к спартанскому производству. Даже если эти сомнения оправданы, это не отменяет факта «культурного транзита» с Востока.

• Древнеиранское изваяние.

• Фрагмент лаконской скульптуры, Олимпия, 7–6 вв. до н. э.

Не может не поражать сходство терракотовых масок Спарты и значительно более древних образов Вавилона. Спартанские ритуальные маски, изображающие демонов, очень походят на представителей бестиария вавилонского культа. Они сходны нарочито глубокими морщинами по всему лицу и злобным оскалом.

Вверху: Ритуальные маски из святилища Орфии, Спарта 7–6 вв. до н. э. Внизу: Вавилонское изображение демона Хумбаба, ранее 17 в. до н. э.

Бывают и другие совпадения, показывающие, что на обширной территории Средиземноморья в искусстве разных жанров присутствовали одни и те же персонажи.

В отличие от вазописи, греческая скульптура пережила только одну «технологическую» революцию. До середины 6 в. до н. э. в Греции скульптура была элементом культа, а не свободного творчества камнерезов. Поэтому здесь дольше сохранился жесткий канон – строго фронтальные, столпообразные фигуры.

В архаической Спарте, скорее всего, религиозный культ не предполагал явного многобожия. Верховная богиня, так называемая Орфия (настоящее имя крылатой богини мы вряд ли когда-нибудь узнаем), – единственное изваяние культового типа. Мифологические сюжеты вазописи отражают предания, распространенные в Греции. Формирование пантеона греческих богов – следствие все той же культурной революции, которая объединила в Афинах множество племенных легенд, расписав истории схожих персонажей по наиболее знакомым богам или богиням. Торговая ориентация Афин позволила не только собрать эти легенды, но и превратить их в товар – множество знакомых во всех уголках Греции сюжетов появилось в продукции аттических гончаров, скульпторов, литейщиков. Оборотной стороной этого процесса стало развенчание мифологических персонажей. Спарту этот культурный переворот затронул в меньшей мере, позволив дольше сохранить гражданскую общину и воинский дух.