Основные элементы, от которых идет ритм: голова, головной убор, лиф, юбка и рукав. Именно в этих частях нужно задавать ритм. Композиционная ритмика предусматривает порядок главных форм и цветовых пятен. Для того чтобы построить композицию с помощью ритма нужно определить пропорцию выреза воротника (допустим, вырез ритмичен с подбородком) и оката рукава; юбка должна быть пропорциональна с низом костюма. Соединяем все части вместе, поправляем и корректируем.

Рисунок 9

Контраст

Контраст

Резкое различие формы, размеров, пластики, цвета, фактуры. Например, формы могут быть объемные и плоские, тяжелые и легкие, крупномасштабные и мелкомасштабные, компактные или вытянутые. Пластика – линии и ткани могут быть очень жесткими и грубыми, а могут быть нежными и изящными, объемными и плоскими.

Контраст создает наиболее выразительную форму в целом, подчеркивает характеристику и придает динамичность общей форме костюма. Если мы создаем наряд на контрасте – это обязательно будет драма, возможно, соединенная со спортивным или творческим стилем. Костюм будет более подвижным. Посмотрите на иллюстрации, на первой фотографии верх из легкой ткани, с легкой фактурой на контрасте с объемной меховой юбкой. Сверху гладкая поверхность, низ ворсистый, цвет темный и светлый. На втором фото крупный верх и облегающий низ.

Нюанс

Нюанс

Это незначительное отличие характеристик с элементами подобия. Хорошо воспринимаются цветовые нюансные отношения в общей колористической гамме. Фактурное отношение основано на развитии от простого к сложному. Постепенно один цвет уходит в другой. Построение композиции на нюансах подойдет серьезным романтикам, натуральному стилю, классике. Главное, почувствовать правильно энергетику, она спокойная, благородная.

В костюмах хорошо работают ткани-компаньоны. На всех фотографиях, иллюстрирующих этот прием композиции, соседствуют оттенки одного цвета. В комплекте на первом фото нюансы цвета подчеркнуты развитием формы (от приталенного платья с легкой фактурой до объемного вязанного шарфа и тяжелой темной обуви). На втором фото усложняется цвет и фактура. Третий комплект построен на развитии цвета (градиент – переход одного цвета в другой).

Тождество или подобие

Это равенство характеристик форм, размеров, пластики, цвета, фактур. Повторение в костюме одного элемента, который встречается в разных вариациях.

Обратите внимание на иллюстрацию. На фото спокойная цветовая гамма, цвет платья подобен цвету кожи. Плавные линии фигуры повторяются в вышивке платья, такой же элегантной и утонченной. Волны вышивки повторяются в форме платья. Пластичность и движение достигается за счет линий отделки и позы модели. В форме, цвете, пластике и даже позе, везде есть подобие.

Подобные элементы мы предлагаем для более спокойных личностей: классика, серьезный романтизм. Главное – ваша фантазия и творчество.

Тождество

Контраст, нюанс, тождество – очень яркие средства композиции. Характеризуют процесс визуального сравнения и противопоставления элементов относительно друг друга. С помощью этих средств мы делаем образ художественным, ярким. Можно противопоставлять общие элементы композиции: цвет, форму, фактуру, орнамент, пропорции, ритм. А можно отдельные части внутри костюма: пуговицы, воротник, манжеты, аксессуары. Благодаря этому костюм становится более ярким и динамичным или более благородным. Выбор средства зависит от идеи образного содержания, функционального назначения и возрастной группы.

Симметрия

Симметрия

Фигура человека яркий пример симметрии. Строение тела организует костюм, приводит к порядку, устойчивости и стабильности. Существует несколько видов симметрии.

Посмотрите, как статична первая модель. Левая бантовая складка на юбке отражает правую часть, стан четко идет вверх. Костюм держится на поясе. В других костюмах тоже явная симметрия. Все правильно, уравновешено и спокойно.

Асимметрия

Асимметрия

Развитие формы. Появляется сложность, движение.

Элементы должны уравновешивать друг друга. Если добавляем цветок, то нужно обязательно уравновесить костюм цветком в другом месте.

В любом случае в костюме будет и симметрия и асимметрия. Например, последнее фото: контур платье симметричный, но цвет внутри платья создает асимметрию. Может быть внешняя асимметрия, когда низ юбки скошен, или вырез на одно плечо (как на первом фото), но внутри все симметрично. Внешнюю асимметрию могут уравновесить конструктивные линии. На центральной фотографии представлен костюм, в котором внешне присутствует симметрия (четкие прямоугольники), но внутри за счет цвета создается асимметрия.

Рисунок 10

Рисунок 11

Статика – это подчеркнутое состояние покоя, устойчивости и неподвижности во всей композиции. Динамика – состояние активного движения, развития, изменения. В костюме в той или иной степени присутствует статика и динамика одновременно. Важно предусмотреть какое качество будет доминировать.

Давайте закрепим то, что изучили ранее. Посмотрите на рисунок 10. Во внешней форме присутствует динамика – воротник падает на одну сторону, создает асимметрию, но уравновешивается декором на юбке с противоположной стороны. Головной убор тоже уравновешивает воротник. Динамичны цвет, рисунок, линия пояса. Ритмы есть в цвете: черная сетка, черный пояс, черное платье книзу. Угловатая форма воротника повторяется в форме сетки и согласуется с принтом. В то же время, комплект построен на контрасте (тонкая сетка и жесткий пояс и т. д.). Такой костюм может надеть очень яркая дама.

Рисунок 11 – силуэт костюма статичный. Развитие идет внутри от темного к светлому. Декор развивается по диагонали. Внешне – симметрия, внутри – асимметрия. Ритм платья перекликается с ритмом банта на линии груди. Ритм в формах: декор в виде округлых цветов перекликается с локоном в прическе.