Шрифт:
Интервал:
Закладка:
К сожалению, позже, в 1940–50-х, Неменова не так часто выставлялась, что было обусловлено многими факторами: помимо политических ограничений, имело место ее собственное нежелание быть включенной в официальную советскую художественную жизнь. Тем не менее она продолжала работать и развиваться профессионально – о чем свидетельствует огромное количество графики, созданной в этот период, и высокая оценка со стороны мирового художественного сообщества.
фотография Герта Неменова, 1920 гг. архив В. А. Курдова
Герта Неменова родилась в Берлине в 1905 году, где ее отец Михаил Исаевич Неменов оканчивал обучение на врача, позже он стал видным организатором науки и в 1918 году в Петрограде основал Институт рентгенологии и радиологии. Школу будущая художница окончила в Петрограде, а в 1922–1926-м училась во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе у Петрова-Водкина и Альтмана[447], в то же время она посещала мастерскую Павла Николаевича Филонова (Коллектив мастеров аналитического искусства).
Во ВХУТЕМАСе-ВХУТЕИНе Неменова училась вместе со своим будущим мужем Валентином Курдовым. Начиная с 18 лет художница участвовала в значимых для своего времени выставках[448], но, как пишет Ю. А. Русаков, непонятно по какой причине впоследствии «она всячески избегала даже упоминаний об этом»[449].
Одним из самых важных периодов ее жизни стал 1929 год – год, когда она отправилась в Париж, чтобы продолжить свое образование. В организации этой поездки отцу Герты Неменовой посодействовал знакомый ему А. В. Луначарский, а поехала она туда в обществе М. П. Кристи – в то время директора Третьяковской галереи.
Неменова Г. Творог. 1930. Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства
Неменова сблизилась с Михаилом Ларионовым и Натальей Гончаровой (им в ее воспоминаниях уделено много внимания), Михаил Фёдорович познакомил ее с Пабло Пикассо, он же посоветовал ей поступить учиться к Фернану Леже в Современную Академию на Монпарнасе[450].
В Париже она познакомилась с Александром Бенуа, Сергеем Чехониным и другими, в 1930 году участвовала в 3-й выставке Салона независимых и в Осеннем салоне в Париже с полотном «Балерина». Эта работа особенно понравилась Ларионову[451].
Судя по собственным воспоминаниям Неменовой, Ларионов и Гончарова опекали ее, в то же время уважали ее как молодую коллегу – наставляли, советовали, критиковали. Художница описывает историю о том, как Гончарова рекомендовала ей выставиться и какие лучше взять работы, как их оформить и даже оплатила без ее ведома оформление, что наша героиня обнаружила, придя в салон.
За год с небольшим жизни в Париже она приобщилась к немного другой традиции – общаясь с русской эмиграцией, с европейскими художниками, а главное, с авангардистами первого поколения, она получила альтернативное дополнительное образование. Юрий Русаков пишет, что этот год наложил отпечаток на ее художественный стиль, а сама она сильнее всего хотела выставиться именно в Париже, но, к сожалению, при жизни больше не попала туда[452].
Позже, во второй половине 1930-х, Неменова работала в экспериментальной литографской мастерской Ленинградского Союза художников. Это была производственная художественная мастерская, которая стала оазисом эстетики модерна, потому как именно здесь оставалась возможность для эксперимента. Здесь работали многие художники, которым все сложнее было существовать в условиях постоянного идеологического давления и отсутствия материалов. Однако отметим, что открывать для себя литографию многие художники и художницы стали благодаря созданию этой мастерской. Интересно, что и здесь муж Неменовой Валентин Курдов[453] тоже числится среди участников.
Курдов занимался книжной графикой, в 1930 годы работал под руководством Владимира Лебедева[454]. Известно, что с Гертой Неменовой Лебедев был знаком и она высоко его почитала, но учителем он был скорее для Курдова, который в книге своих воспоминаний неоднократно вспоминает наставника[455].
В. В. Лебедев работал художественным редактором в Детском отделе Госиздата (отдел существовал с 1924 года), а в 1933 году на базе этого отдела было учреждено Детское государственное издательство, более известное как Детгиз.
Интересно что именно в таком неочевидном, на первый взгляд, месте происходило становление и профессиональное развитие многих известных нам художников и художниц. Среди подопечных Лебедева были Юрий Васнецов, Алексей Пахомов, Николай Тырса, Евгений Чарушин, Владимир Конашевич, Нина Носкович, Валентин Курдов, Евгения Эвенбах, Татьяна Шишмарёва, Мария Бутрова и другие.
В 1937 году некоторые сотрудники редакции ленинградского отделения издательства были репрессированы[456]. Самого Лебедева в 1936 году жестко раскритиковали в связи с его сериями рисунков о советской действительности, точнее о ее обывателях: «Девушки с букетами» и «Турецкие борцы»[457]. После этого в издательстве «Детгиз» собрали совещание и настоятельно рекомендовали художникам, в числе которых был Лебедев, впредь придерживаться принципов соцреализма.
Неменова Г. Автолитография. Сцена из спектакля «На дне» М. Горького, 1971. Санкт-Петербургский государственный музей театрального и музыкального искусства
И сам В. В. Лебедев, и его подопечные художники-графики были важны для Неменовой и как друзья, и как коллеги. Если в 1920 годы, на заре творчества, Герта в большей степени занималась живописью, то в 1930 годы стала все больше увлекаться графикой, чему, в частности, способствовала работа в литографской мастерской ЛОСХа. Ее литографии можно назвать экспрессивными, часто гротескными и предельно выразительными.
Несмотря на то, что Герта Неменова прошла главные школы того времени, что о ней хорошо отзывались и учителя, и коллеги-художники, ее имя не так широко известно. Это может быть связано с ее скромностью, а возможно, с нежеланием участвовать в унизительных отборах, связанных с жесткой цензурой (в 1940–50 гг.).
Интересно привести в качестве примера случай с публикацией графического альбома Неменовой, который был собран ей в конце 1950 годов. О нем мы узнали из тех немногих документов, которые находятся в открытом доступе: это прежде всего письма Ильи Эренбурга к Герте Неменовой конца 1960 – начала 1961 года. В них Эренбург отвечает на просьбу художницы выяснить причины, по которым ее графический альбом «Иностранные артисты в Ленинграде» так и не был издан в течение четырех лет. По просьбе художницы он обращается к главному редактору Ленинградского отделения Художественного фонда:
Москва, 1 декабря, 1960 года
«Уважаемый Всеволод Константинович, в Графическом цехе при Живописно-скульптурном комбинате Ленинградского отделения художественного фонда РСФСР четвертый год без движения находятся рисунки Г. Неменовой для книги “Иностранные артисты в Ленинграде”. Я очень ценю рисунки Г. Неменовой, поэтому позволяю себе обратиться к Вам с просьбой сообщить мне, будет ли выпущена эта книга и примерно в какие сроки»[458].
Спустя полтора месяца И. Эренбург, получив ответ от Художественного фонда, пишет следующее письмо