Использовать художественную декламацию в публичном выступлении можно по-разному. Сара Кэй, Клинт Смит, Малькольм Лондон, Сухейр Хаммад, Шейн Койшан и Райвз запомнились всем слушателям TED. Но этому искусству нужно учиться. Плохо исполненная декламация мучительна для слушателей!

Канадский поэт Том Конивз называет видеопоэзию «поэтическим сочетанием изображений с текстом и звуком». Появление видео в Интернете привело к настоящему взрыву экспериментов в области видеопоэзии. Люди сочетают текст, видеоматериалы, анимацию и художественную декламацию самыми разными образами. Этот жанр может обеспечить успех выступлению. Когда американский поэт-лауреат Билли Коллинз пришел в TED, он показал нам пять своих видеоработ. Неудивительно, что анимация усилила воздействие его и без того впечатляющего выступления. Речь в TED Шейн Койшан сопровождалась видеорядом, созданным 80 аниматорами. Видеопоэзия имеет огромный потенциал – она может стать как частью выступления, так и самим выступлением.

Почему в каждом фильме есть музыкальный саундтрек? Музыка усиливает эмоции. Она подчеркивает особо значимые моменты, усиливает драматичность, скорбь, сожаление, восторг, надежду. Так почему бы не использовать это средство в публичных выступлениях?

Некоторые ораторы идут на смелые эксперименты. Когда Джон Ронсон рассказывал леденящую кровь историю о человеке, которого посадили в тюрьму как маньяка-убийцу, Джулиан Трежер за сценой создал потрясающее звуковое оформление. Журнал Pop Up Magazine, решивший превратить содержание журнала в живое представление, регулярно сопровождает свои статьи музыкой в исполнении струнного квартета или джазового трио – например, статью Латифа Нассера о человеке, который изобрел современное обезболивание.

Подобный путь связан с определенным риском. Во-первых, такое выступление нужно тщательно отрепетировать, иначе у слушателей создастся впечатление представления, а не живого разговора. Это отдаляет слушателей от оратора. Кроме того, во многих случаях использование музыки может показаться эмоциональной манипуляцией.

Тем не менее такой подход создает почву для экспериментов. Можно пригласить музыкантов, которые будут импровизировать, отталкиваясь от услышанного. А можно устроить настоящее представление, дав слушателям понять, что так и нужно.

Профессор юриспруденции Лоуренс Лессиг первым предложил уникальный стиль презентации, своего рода активный вариант PowerPoint. Каждое предложение и почти каждое значимое слово сопровождается у него новым визуальным образом – будь то слово, фотография, иллюстрация или иное визуальное средство. Вот один 180-секундный пассаж из его выступления в TED в 2013 году. Каждый символ // обозначает смену слайда:

Такой прием не должен был сработать. Стремительная смена слайдов самого разного типа шла вразрез со всеми правилами. Но у Лессига все получилось просто потрясающе. Он выбрал настолько интеллигентные и элегантные шрифты, форматы и образы, что слушателям осталось лишь замереть в восхищении. Мне он сказал, что выбрал такой стиль, потому что ему смертельно надоели слушатели на профессиональных конференциях, которые во время его выступления не отрывали взглядов от своих айфонов. Он решил не дать им ни единого шанса отвести взгляд.

Стиль Лессига настолько уникален, что ему дали имя его изобретателя – метод Лессига. Если вы чувствуете в себе силу, попробуйте этот подход. Но придется потратить немало времени на подготовку и репетиции. И будьте осторожны. Успех этого предприятия зависит от деталей и скорости переходов. Если сделать это неправильно, ваше выступление будет выглядеть неуклюжим и бессмысленным.

Как правило, мы не приветствуем выступления одновременно нескольких ораторов. Такие выступления слушателям тяжелее воспринимать. Они не понимают, на кого смотреть, и у них не устанавливаются связи ни с одним из выступающих. Но бывают и исключения: порой взаимодействие между двумя ораторами делает выступление глубже и увлекательнее. Когда Беверли и Дерек Жубер рассказывали о своей работе с леопардами и другими дикими кошками, их явная любовь и уважение друг к другу были очень трогательными.

Мне кажется, что здесь существует много возможностей для инноваций. В большинстве подобных двойных выступлений один из ораторов не говорит, а просто стоит рядом или наблюдает за партнером. Но есть масса других возможностей:

• Жесты.

• Подкрепление.

• Аккомпанемент на музыкальном или ударном инструменте.

• Скетчи или живопись.

• Дополнительные вопросы.

Если бы у Лоуренса Лессига был брат-близнец, то они могли бы заканчивать предложения друг за друга – и такое выступление оказало бы еще более мощный эффект.

Но здесь есть определенный риск. Когда выступают сразу двое ораторов, подготовка становится более сложной. Каждый из ораторов зависит от другого, и у слушателей может создаться впечатление, что их тексты и переходы были написаны заранее. Я не советую пользоваться этим приемом, если только вы не полны уверенности и не ощущаете абсолютного контакта с другим человеком. Тогда ваше выступление может прозвучать естественно. Словом, здесь есть интересные возможности.

Если у вас на сцене одновременно двое ораторов, то им лучше всего отстаивать противоположные взгляды на проблему. Очень часто для лучшего понимания идеи нужно рассмотреть ее со всех сторон. Существует множество вариантов дебатов, которые этому способствуют. Один из лучших – формат Оксфордского союза, «два на две». Ораторы по 7 минут говорят о своей точке зрения на противоречивую проблему. После вопросов модератора или слушателей каждый получает возможность на две минуты выступления, а затем слушатели голосуют. (Этот прием можно увидеть на великолепном сайте IntelligenceSquaredUS.org.)

Но не стоит ограничиваться одним лишь этим вариантом. Мне бы хотелось и здесь увидеть некие новации. Например, можно попробовать формат судебного заседания, в котором каждый «свидетель» подвергается перекрестному допросу со стороны опытного интервьюера. В будущем мы собираемся более широко использовать дебаты на мероприятиях TED.

Многие выступления фотографов, художников и дизайнеров превращаются в демонстрацию множества слайдов и рассказ о каждом из них. Это хорошая идея, но оратор может увлечься и начать слишком много говорить о каждом. Если вы работаете в визуальной сфере, то вам захочется использовать много видеоматериалов и меньше слов. Поэтому стоит определиться с количеством слайдов, а потом решить, сколько слов можно будет произнести о каждом.