Песни Reise, Reise были записаны музыкантами на студии El Cortijo Studio в испанском городе Малага. Чтобы набрать привычное для Rammstein количество песен, равное одиннадцати, оставшиеся пять треков группа записывала в родной студии Teldex Studio в Берлине с июня по август 2005 года. Для этого они собрали зарекомендовавшую себя команду, в составе которой был продюсер Якоб Хелльнер и вновь приглашённый звукорежиссёр Штефан Глауманн, как и прежде занимавшийся заключительной обработкой песен на Toytown Studio в Стокгольме.

Пауль в интервью для Motor Music в октябре 2005 года пожаловался, что группа не была особенно счастлива работать в берлинской студии: «Тогда мы хотели, наконец, испытать, каково это – записываться в Берлине, мы ещё никогда этого не делали. Но всё сложилось не так хорошо. Дело просто не идёт, когда ты только что был у налогового консультанта и потом пришёл в студию и поёшь Zerstören». И басист Оливер Ридель в интервью Break Out в октябре 2005 года выразил схожее мнение: «Многие склонны к тому, чтобы работать недостаточно сконцентрированно, смотреть на часы и думать, что теперь, собственно, можно поехать домой. Для следующей записи мы, наверное, снова уедем куда-нибудь далеко».

Тем не менее, музыканты продемонстрировали рабочую дисциплину и записали альбом, который в музыкальном плане представляет собой весьма противоположный материал. На одной стороне представлены песни в лучшей манере Rammstein, как, например, первый сингл Benzin, который вновь попал в микшер знаменитого мастера ремиксов Адама Хоровица, известного как Ad-Rock, из Beastie Boys, а также шведской экспериментальной метал-группы Meshuggah и финских рокеров-виолончелистов Apocalyptica. В релизе Mann gegen Mann Rammstein также решились на более жёсткий стиль, который был представлен в новом музыкальном оформлении основателем Erasure и участником Depeche Mode Винсом Кларком для макси-сингла.

Всё же забойные треки направлены в несколько ином русле, чем на Reise, Reise, поскольку партии клавишника Флаке отошли на задний план, дабы открыть путь стремительному наступлению тяжеловесного гитарного саунда и таким образом придать мощным песням рокерский окрас с оттенком метала.

На резком контрасте выступает другая сторона Rosenrot, где слушателю предлагается необыкновенное множество спокойных, нежных песен – гораздо больше, чем на предшествующей пластинке. Оливер Ридель рассказал в интервью Break Out для издания от 08/2005: «Изначально мы планировали сделать Reise, Reise несколько жёстче, и, если послушать новый диск, на нём вновь можно обнаружить несколько более спокойных треков. Rosenrot гораздо более меланхолически романтичен чем Reise, Reise, хотя частично они записывались в одно и то же время».

Одна из таких спокойных песен, где отсутствует тяжёлый гитарный риф, – это Stirb nicht vor mir/Don’t Die Before I Do, которую Тилль впервые исполняет дуэтом. Для этого Rammstein пригласили в студию певицу, которая более известна исполнением мейнстримных поп-песен – Шарлин Спитери. Она в составе шотландской группы Texas, название которой происходит из заголовка фильма Вима Вендера «Париж, Техас», уже успела выпустить такие хиты, как I Don’t Want A Lover, Say What You Want и Summer Son.

Выбор исполнительницы для песни Stirb nicht vor mir, которая скорее нетипична для Rammstein и немалое время пролежала в долгом ящике, пал на Шарлин Спитери, поскольку её кандидатура была предложена продюсером Якобом Хелльнером.

Так же спокойно звучит Ein Lied, единственная песня Rammstein, в которой нет ритмического сопровождения барабанов и отсутствует жёсткий гитарный риф. О появлении песни Оливер Ридель открыто рассказал в интервью Break Out для выпуска от 08/05: «Музыкальный мотив Ein Lied – это тема песни Amerika. Сначала мы не были уверены – нельзя было записывать две песни с одинаковой темой. Но сейчас, когда вышло два диска и новая песня пропитана совсем другим настроением, получилось неплохо. Ein Lied родилась за 10 минут в репетиционной, и Тилль спел её очень спонтанно и быстро. Позднее в студии мы вновь пытались записать всю песню по-новому, но, на наш взгляд, она не стала лучше, и поэтому мы оставили версию, придуманную на репетиции».

Практически балладное звучание и у печальной Wo bist Du?, которое изменяется в течение песни: после поперечных флейт, звучащих вначале, энергично вступают электрогитары и срывают полотно спокойного звука – трек, который, вероятно, лучше всего демонстрирует противоположность звуковой вселенной Rosenrot.

Между двумя полюсами жёстких гитар и печального спокойствия особенно выделяется песня Te quiero puta!, которую Rammstein остроумно исполняют с абсолютно нетипичными для них элементами, добавляя звучание мексиканских труб мариачи. Басист Оливер в интервью Break Out в октябре 2005 года рассказал о песне: «Тилль очень любит Южную Америку, и мы часто слушали музыку, которую он привозил оттуда. Он – большой поклонник мариачи. Для нас уже стало ритуалом то и дело прослушивать его кассеты. Поэтому в этом нет ничего удивительного: когда-нибудь мы должны были записать песню с испанским текстом. Самое забавное в том, что Te quiero puta! планировалась, собственно, как восточная песня, что слышно во вступительных аккордах. Но вначале Тиллю ничего не приходило в голову, и тогда он подумал, что сможет написать что-нибудь на испанском. Одну из музыкальных партий исполнил мексиканец. Мы записывали его у него дома на кухне, и всё отлично получилось».

Наряду с таким остроумным «инопланетянином» из музыкальной вселенной Rammstein вокал Тилля Линдеманна по сравнению с более ранними песнями местами также сильно изменился. В некоторых песнях он больше не дожимает звуки до чересчур мрачной глубины, а распевает их в более высоком альтовом регистре, что наиболее отчётливо слышно в Stirb nicht vor mir.

Тексты вокалиста Rammstein тоже изменились по содержанию, поскольку он ушёл от жёсткой и язвительной провокации, сконцентрировавшись на человеческих отношениях. Разумеется, Тилль по-прежнему описывал их мрачные стороны, такие, как уединённость, боль несчастной любви, легкомыслие в отношениях и одержимость. Для этого он обратился к богатому фонду классической немецкой литературы и начал с трансформации «Лесного царя» Гёте в Dalai Lama в альбоме Reise, Reise. И вновь автором произведения, которое Тилль адаптировал для заглавной песни Rosenrot, стал тайный советник Гёте. Тилль взял текст «Дикой розы» и связал его со сказкой братьев Гримм «Беляночка и Розочка» – естественно, не для того, чтобы поведать прелестную историю, а рассказать о паре влюблённых, которые вместе падают с горы в объятия смерти. В клипе на песню Rosenrot, которое стало вторым видео к альбому, участники Rammstein в образе священников бичуют себя за плотские вожделения.

Вдохновением для песни Hilf mir Тиллю также послужило литературное произведение: на этот раз стихотворение из знаменитой детской книги «Стёпка-растрёпка» Генриха Гофманна «Совсем печальная история с зажигалкой» об игравшей с огнём девочке Паулине, которая сама себя сожгла. По мотивам этого стихотворения вокалист Rammstein написал песню Hilf mir, в которой рассказывается о самовоспламенении – совсем как в песне Spieluhr из альбома Mutter – с позиции и ребёнка и по его восприятию.