Многим маленьким детям безразлично, что будет с законченным рисунком. Его можно повесить на холодильник, только не стоит забывать, что вы делаете это для себя, а не для ребенка.

Польза неправильных правил

Помогите детям наслаждаться процессом и творчеством, а не хвалите результат. Вот чему они могут научиться:

Искусство позволяет мне экспериментировать и выражать свои чувства. Это приятно.

Я не обязан делать то же, что и остальные.

Я могу рисковать и пробовать новое.

Я верю в свои идеи и возможности.

Я могу быстро соображать.

Взрослым интересно, и они спрашивают о моих картинах. Я знаю, что отвечать, потому что сам это нарисовал.

Почему это работает

Творчество не ограничивается искусством. Творческие люди отличаются быстротой мышления, стремлением к новому, не боятся задавать вопросы. В том, что касается «художественного творчества», детей нужно поощрять к исследованию и риску.

Фредель Мейнард, автор книги «Как научить ребенка творчеству» (Guiding Your Child to a More Creative Life), говорит, что самые маленькие дети начинают с веры в свои идеи, но затем ограничивают свое воображение из-за критики. Очень часто страх совершить ошибку, неодобрение и обидные слова могут убить интерес ребенка к риску, эксперимента и в конечном итоге к учебе.

Дженет Стокер, одна из основателей Школы для маленьких детей, убеждена, что огромное значение имеет реакция взрослых на усилия ребенка и что поделки могут вредить творчеству. Когда дети изготавливают поделки, они создают определенный объект. Стокер считает, что гораздо полезнее свободно экспериментировать с материалами. С ней согласна педагог Бев Бос: поделки могут быть увлекательным занятием, особенно в преддверии праздника, но их не следует путать с искусством. Художественное творчество начинается тогда, когда ребенок самостоятельно использует средства выражения, а роль взрослого сводится к тому, чтобы предоставить материалы.

Маленькие дети не видят разницы между искусством и наукой. Каждый новый цвет или материал – это повод для нового эксперимента. Детям необходимо прикасаться ко всему, сжимать в руках, а иногда и пробовать на вкус. Некоторые искусствоведы утверждают, что всем детям нужна возможность изучать материалы для изобразительного искусства, играть с ними, и только потом они начнут выражать свои идеи с помощью искусства. Например, в детских садах города Реджо-Эмилия дети в возрасте двух-трех лет играют с глиной и красками. Когда маленьким детям предоставляют достаточно времени для знакомства с красками и другими материалами, они используют эти средства для выражения своих идей.

Дети – не взрослые

Возможно, беспорядочная мазня вашего ребенка – это способ исследования цвета и фактуры. Предоставьте ребенку самостоятельность и не сосредотачивайтесь на результате. Не исключено, что он не важен. Маленьких детей часто увлекает сам процесс, и им все равно, что будет с их рисунком, когда они закончат. Искусство – это действие.

Поделки и творчество

Когда Мэдисон вернулась домой, мама спросила ее, создала ли она какое-нибудь произведение искусства, – в детском саду проводили «день искусств». «Ну, – ответила Мэдисон, – воспитательница сказала, что это искусство». «А что это было?» – спросила мать. «Не знаю, – сказала девочка. – Но не искусство». После обсуждения пятилетняя Мэдисон сформулировала следующее определение: «Искусство – это когда ты сам решаешь, что хочешь сделать, и делаешь это так, как ты хочешь».

Группа Мэдисон изготавливала поделки.

Поделки – это очень интересно, но относиться к ним нужно как к структурированной игре, наподобие «Карамельного замка». Дома можно время от времени играть в настольные игры и изготавливать поделки, но нужно видеть разницу. Поделки не искусство, и они должны составлять лишь небольшую долю опыта обращения с материалами для художественного творчества. Настоящее искусство, как и свободная игра, предполагает эксперимент и творчество. Творческий порыв идет изнутри, и к нему невозможно принудить.

Почему мы хотим, чтобы дети часто занимались поделками? Прежде всего многим взрослым нравятся поделки и совместные занятия с детьми. Ими хорошо заниматься в выходные. А поскольку поделки обычно выглядят лучше, чем большинство результатов детского творчества, велико искушение использовать их в качестве, например, сделанного собственными руками подарка на бабушкин день рождения. Кроме того, поделки – великолепный способ занять ребенка. Все это веские причины. И все же не стоит уделять слишком много времени поделкам. Обычно их целью является конечный продукт: радуга, дерево или снеговик. Для маленьких детей важнее сам процесс – рисовать, клеить, раскрашивать.

Если вам самим нравятся поделки и вы хотите повеселиться вместе с ребенком, обязательно оставьте место для новых идей. Постарайтесь не предлагать образец для подражания. И если ваш трехлетний ребенок начнет делать что-то по-своему, позвольте ему экспериментировать. Не настаивайте на первоначальном плане. Например, если вы хотите изготовить к празднику гирлянду из цветной бумаги, приготовьте бумагу и клей. Но если ваш малыш предпочитает склеивать полоски бумаги по-своему, не мешайте ему. Гирлянду потом можно сделать и самому.

Дома экспериментировать легче, чем в детском саду. При групповых занятиях социальное давление слишком велико. Воспитатель показывает образец, и дети должны строго следовать ему, чтобы получился точно такой же готовый продукт.

Избегать образцов

«Дети, сегодня мы будем делать клоуна. Все получат лист бумаги, два круглых глаза, квадратный нос и большой треугольник для шляпы…» В коридорах детских садов и развивающих центров можно увидеть результаты одинаковых проектов. Воспитатель демонстрирует образец, и дети воспроизводят его.

Представьте, что вы пытаетесь скопировать картину Ренуара. И каков результат? Совсем не похоже. Копирование образца может отвратить ребенка от искусства. Когда пальчики четырехлетнего малыша пытаются повторить то, что сделал взрослый, все часто заканчивается пролитой краской. Линии получаются кривыми, нос у фигуры съезжает набок. Поделки и образцы часто удовлетворяют потребности взрослых, а не детей. Взрослые навязывают идеи вместо того, чтобы поощрять фантазию ребенка.

Брендон не желал делать такого же клоуна, как все. Когда воспитатель раздал бумагу и клей, он спрятался под стул. Воспитатель заставил его вылезти и присоединиться к остальным. Четырехлетняя Хейди с радостью взялась за изготовление клоуна, но не желала копировать образец. Она добавила волосы под клоунский колпак, но сделала это тайком, чтобы не видел воспитатель.

Какой же опыт получили Брендон и Хейди?

Искусство бывает правильным и неправильным.

Образец, который предлагает воспитатель, – это идеал. У меня не получится такой же.