Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Что же касается конкретного выбора музыки, то я лишь обозначу общие правила и дам несколько советов на основании нашего опыта.
По прошествии некоторого времени с начала сеансов терапевт или терапевтическая группа вырабатывают свой список излюбленных музыкальных произведений для разных стадий сеанса. Главное правило: по чувствам они должны соответствовать фазе, напряженности и содержанию переживаний участников, но не пытаться программировать их. Именно такой подход соответствует общей философии холотропной терапии, в частности, её глубокому доверию к мудрости внутреннего целителя, к коллективному бессознательному, к независимости и произвольности хода исцеления.
Очень важно использовать музыку, которая была бы мощной, призывной и ведущей к благоприятным переживаниям. Мы стараемся избегать выбора резкой, диссонирующей и вызывающей тревогу музыки. Предпочтение должно отдаваться музыке высокого художественного уровня, не очень известной и имеющей не слишком насыщенное конкретное содержание. Следует избегать использования песен и других вокальных произведений на языках, известных участникам, которые могли бы своим словесным содержанием привнести какое-то конкретное сообщение или внушить особую тему. Когда применяются вокальные композиции, то они непременно должны звучать на иностранных языках, чтобы человеческий голос воспринимался как иной музыкальный инструмент. По той же причине предпочтительно избегать произведений, которые вызывали бы конкретные рассудочные ассоциации и могли бы запрограммировать содержание сеанса, таких, как свадебные марши Вагнера и Мендельсона или увертюра к опере Бизе «Кармен».
Как правило, сеанс начинается с активизирующей музыки, динамичной, плавной, эмоционально приподнятой и ободряющей. По мере продолжения сеанса музыка постепенно нарастает по напряженности и доходит до очень сильных мест, вызывающих транс, в идеале взятых из обрядов или духовных традиций разных коренных культур. Несмотря на то, что многие из таких исполнений могут оказаться также и эстетически приятными, всё же главной целью тех групп людей, что их создавали, было отнюдь не увеселение, а вызывание холотропных переживаний.
Через полчаса или же час после начала сеанса холотропного дыхания, когда переживание обычно достигает вершины, мы даем то, что называем «музыкой прорыва». Для этого момента выбирается музыка религиозная — мессы, оратории, реквиемы и другие мощные оркестровые произведения, за исключением звуковых дорожек из художественных фильмов. Во второй половине сеанса напряженность музыки постепенно ослабевает и мы вводим нежную, эмоционально волнующую «душевную музыку». Наконец, в завершение сеанса музыка становится успокаивающей, плавной, неритмичной и задумчивой.
Большинство практикующих холтропное дыхание собирают музыкальные записи и стремятся создать собственный излюбленный ряд для пяти последовательных фаз сеанса: 1) вступительная музыка, 2) преобразующая музыка, 3) музыка прорыва, 4) душевная музыка и 5) созерцательная музыка. Некоторые из них используют предварительно записанные музыкальные программы на весь сеанс, что овобождает помощников для работы с группой, но делает невозможным гибкое согласование подбора музыки с энергией группы. Таблица 5.1 перечисляет музыкальные произведения, которые чаще всего используются при холотропном дыхании и особенно популярны среди тех, кто практикует холотропное дыхание. Она основана на итогах опроса, который психолог Стивен Дайнен, дипломированный ведущий специалист по холотропному дыханию, провёл среди других практикующих.
Таблица 5.1 Избранные музыкальные произведения для холотропного дыхания. (Основана на опросе, проведенном Стивеном Дайненом среди ХД-помощников)
Альбом — Исполнитель:
Nomad — Nomad
Dorje Ling — David Parsons
1492 — Vangelis (soundtrack)
Globalarium — James Asher
Passion — Peter Gabriel
Dance the Devil Away — Outback
Feet in the Soil — James Asher
Mission — Ennio Morricone (soundtrack)
Power of One — Hans Zimmer (soundtrack)
Last of the Mohicans — Trevor Jones (soundtrack)
Egypt — Mickey Hart
Passage in Time — Dead Can Dance
Antarctica — Vangelis (soundtrack)
Deep Forest — Deep Forest
Jiva Mukti — Nada Shakti & Bruce Becvar
Legends of the Fall — James Horner (soundtrack)
Mustt-Mustt — Nusrat Fateh Ali Khan
Planet Drum — Mickey Hart
Shaman’s Breath — Professor Trance & the Energizers
Themes — Vangelis
Trancendance — Tulku
X — Klaus Schultze
All One Tribe — Scott Fitzgerald
Baraka — Michael Stearns (soundtrack)
Bones — Gabrielle Roth
Braveheart — James Horner (soundtrack)
Direct — Vangelis
Dynamic/Kundalini — Osho
Earth Tribe Rhythms — Brent Lewis
Music to Disappear In — Raphael
Schindler’s List — John Williams (soundtrack)
Tana Mana — Ravi Shankar
Thunderdrums — Scott Fitzgerald
All Hearts Beating — Barbara Borden
Closer to Far Away — Douglas Spotted Eagle
Distant Drums Approach — Michael Uyttebroek
Drums of Passion — Babatunde Olatunji
Gula Gula — Mari Boine Persen
Heaven and Earth — Kitaro/soundtrack
Journey of the Drums — Prem Das,Muruga, & Shakti
Kali’s Dream — Alex Jones
Lama’s Chant — Lama Gyurme & Rykiel
Mishima — Philip Glass (soundtrack)
Powaqqatsi — Philip Glass (soundtrack)
Rendezvous — Jean-Michel Jarre
Skeleton Woman — Flesh & Bone
Songs of Sanctuary — Adiemus
Transfer Station Blue — Michael Shrieve
Voices — Vangelis
Waves — Gabrielle Roth
Anima — OIO
At the Edge — Mickey Hart
Divine Songs — Alice Coltrane
Drummers of Burundi — The Drummers of Burundi
Drums of Passion: The Beat — Babatunde Olatunji
Exotic Dance — Anugamo & Sabastian
Force Majeure — Tangerine Dream
From Spain to Spain — Vox
Gnawa Music of Marrakesh — Night Spirit Masters
House of India — d.j. Cheb I Sabbah
Little Buddha — Ryuichi Sakamoto (soundtrack)
Mask — Vangelis
Meeting Pool — Baka Beyond
Miracle Mile — Tangerine Dream