class="p1">Панамский канал – 81,6 км (строили 34 года: 1880–1914 гг.)

Суэцкий канал – 161 км (строили почти 11 лет: 1859–1869 гг.)

Беломорский канал – 227 км (строили 1 год 8 месяцев: 1931–1933 гг.)

Ну а Волго-Донской (52 г.) почему-то считается длиною св. 500 км (с отвод. каналами).

Милое сообщение в «Правде»: в городе Куопио, Финляндия, открыт памятник-бюст Пушкину. Это второй в Западной Европе памятник Пушкину: 1-й в Мадриде, в 1981 г.

1989–1990

Рейган (вчера передавали в 11 с чем-то): «Теперь весь мир убедился, как рискованно использовать ядерные силы в так называемых мирных целях. Ее нужно использовать по назначению».

Музыка

А кимвалы продолжали бряцать,

а бубны гремели

1962

Надо с пенсиона разориться на 1.45: продается пластинка – все 12 иллюстраций Свиридова к «Метели».

1963

Вебер – увертюра к оп‹ере› «Оберон» (превосход‹ная› легкость – показ‹ное?›, Бетх‹овен›)

Венявский – Блестящий полонез (попул‹ярный›)

1964

О русских и прочих песнях. Русские продиктованы тем или иным видом опьянения, тоскливого или бесшабашного. А песни типа: «Под горою, под сосною спать уложите вы меня» – в состоянии похмелья, наутро.

Ср. итальянские: «Купите фиалки, они недорого стоят».

Ср. украинские: «Я не пойду за тебя, у тебя нет хаты» и пр.

Дебюсси и Равеля принято произносить одним дыханием.

_______

Арнольд Шенберг (1874–1951)

Основатель и глава венской школы экспрессионистов. Первое сочинение – 1909 год. Музыкальная мелодрама «Ожидание» (1909 г.). Цикл драматических сцен «Лунный Пьеро» (1912) на слова А. Жиро. «Оставшийся в живых в Варшаве» (1947 г.) – симфоническое сочинение. «Современный псалом» – симфония, время то же.

Альбан Берг (школа Шенберга) (1885–1935)

В сравнении с Шенбергом его музыка «человечнее», т. е. допускает компромиссы с тональной системой.

1913 г. – В Вене первый концерт песен Альбана Берга. Окончился скандалом.

1923 г. – Премьера оперы «Воццек» (на сюжет драмы Г. Бюхнера).

Пауль Хиндемит

20-е гг. – «ироническая струя», тогда почти повсеместная. 1921 г. – «Сюита 1921 год» (юмор висельника в послеверсальской Германии. Обыгрываются и интонации джаза).

1921 г. – опера «Нуш-нуши». 1926 г. – опера «Новости дня». 1934 г. – опера «Художник Матис».

40-е гг. – «Реквием» памяти героев 2-й м‹ировой› в‹ойны› на тексты У. Уитмена.

«Шестерка»:

Онеггер. Мийо. Пуленк. Ж. Орик. Л. Дюрей. Ж. Тайфер.

Австрия: А. Шенберг. А. Берг. А. Веберн.

Венгрия: Барток. Кодай.

Германия: Хиндемит. Кшенек.

Италия: Респиги. А. Казелла.

Испания: М. де Фалья. Х. Нин.

ХХ век. Франция

Эрик Сати. 1917 г. в Париже премьера его балета «Парад». Балет с приемами цирка, мюзик-холла, кабаре. Вызвала скандальную кампанию парижской прессы. (Либретто Кокто.)

Дариус Мийо. 1920 г. Там же, премьера его балета «Бык на крыше» (Кокто).

1919 г. – Инструментальные сочинения: «Каталог цветов», «Сельскохозяйственные машины».

Перекладывал на музыку полные тексты коммерческих каталогов, включая цены. Плевок в адрес романтиков и ХIХ века.

Балет «Сотворение мира» (20-е годы) (в балет внедряются приемы джаза и кабаре).

1928 г. – Опера «Христофор Колумб».

20-е гг. – 1-я симфония. В 3-х частях. Требует 6 минут для исполнения.

20-е гг. Музыка к эсхиловским спектаклям.

1936 г. – «Провансальская сюита». (На темы фольклорного характера. Сближение с классическими традициями. Больше непосредств‹енности›, доступности.)

40-е гг. «Еврейские песни» (по общему мнению, вершина его творчества).

40-е гг. Хоровое сочинение «Огненный замок».

_______

Мусоргский: «Благозвучие, сладкоушие – детский возраст музыки».

_______

Пуленк, как и Мийо, – в ‹19›20-е гг. входил в группировку «Новой молодежи» или «Шестерку». 20-е гг. «Негритянская рапсодия». Форт‹епианные› «Прогулки».

Онеггер.

1923 г. – «Пасифик 231» (прославленная марка американского паровоза).

1928 г. – «Регби» (инструментальная пьеса).

Но: в те же годы, когда создаются эти урбанистические штучки:

20-е гг. «Царь Давид». Сочинение для хора, оркестра и чтеца. В классических французских традициях возвышенной простоты.

30-е гг. С этого времени Онеггер – ведущий симфонист Франции. 1938 г. – «Жанна д’Арк на костре», симфоническое сочинение.

40-е гг. – «Пляска смерти». 1946 г. – «Литургическая симфония».

Эрнест Кшенек.

Вслед за Мийо – в 20-х гг. перекладывает на музыку расписание поездов на станции Санта-Фе.

1926 г. – опера «Джонни наигрывает»» (оджазированная оперетка).

Эрик Сати. Он не ограничивался декларациями. Он удивлял друзей и юных обожателей изобретательными нововведениями в области гармонии. Слух останавливался на странных дисгармонирующих аккордах, не получавших разрешения по правилам школьной науки.

_______

Не забыть – танц. площадки над ‹нрзб.› – это последовательно. Это отсутствие мистических и прочих предрассудков.

_______

Конец XIX в. во Франции. Академики (Сен-Санс и Ко). Натуралисты (А. Брюно, см. его оперы по Золя «Ураган», «Мессидор», «Осада мельницы», и Г. Шарпантье, автор «Луизы»). Католики-реставраторы (В. д’Энди – «Фервайль»). Истые французы (Делиб. Массне. Эммануэль Шабрие – опера «Гвендолино», комическая опера «Король поневоле», фортепианные и оркестровые пьесы. Особ. популярна фантазия «Испания»). Поэзия оттенков (Романсы А. Дюпарка. Камерно-инструментальные сочинения и романсы Г. Форе). Шабрие – «Три романтических вальса».

_______

Эрик Сати. Типичный представитель парижской богемы, кумир юного Равеля. Бросил консерваторию, добывал себе пропитание игрой на рояле в кабачках Монмартра, не слишком одаренный, но инициатор, мистификатор, остроумец и страшно популярный в среде единомышленников.

Ранние фортепианные пьесы «Прелюдия к героическим небесным вратам», ‹нрзб.› и др. Экстравагантности Сати оказали в 90-е гг. решающее влияние на юных Дебюсси и Равеля.

_______

Прокофьев. Комплименты сверху за мужество, объективность и оптимизм. За отсутствие сентиментальности и надрыва (и модного в ХХ ‹веке› самовыражения и трагедийности).

Возрождение Баха. В Европе началось в 1829 г., с исполнения Мендельсоном его «Страстей по Матфею».

Шопена 2-е скерцо для профанов: можно с него начать разуметь, что такое музыкальная мысль и насколько ее возможно перевести словами.

Последние слова Гайдна, его уносят от ф‹орте›п‹иано› на постель, и он, обессилевший, простонал: «Боже, храни императора Франца!»

Кстати, об Иоганне Штраусе. Проститутки у Чехова, Куприна, Горького, etc, от него без ума, то есть именно от него. См. у Горького в рассказе «Отомстил»: «У него нервный звук. В его музыке звучит нега и страсть».

1965

Между прочим, самая милая из современных русских песен: «…я с каждой елочкой знакомлюсь за руку…» и т. д.

Я в последнее время занят исключительно прослушиванием и продумыванием музыки. Это не обогащает интеллекта и не прибавляет никаких позитивных знаний. Но, возвышая, затемняет «ум и сердце», делая их непроницаемыми ни снаружи, ни изнури.

Если «да», то «да». Если «нет», то «нет». Что сверх того – то музыка.

Орфея и Фауста роднит то, что оба они заклинатели царства теней.

Оркестр и хор часто противопоставлены друг другу четко, как вещественное и человеческое. В других же сочинениях они растворены друг в друге: хор инструментован, оркестр же вокализован.

Трусливое улепетывание в тональность.

Эта колыбельная мелодия так же смахивает на траурную, как – еще Манн заметил