эпических композиций и виртуозного музыкального мастерства, большая порция

которого прямо или косвенно исходила от Клиффа и его обширного музыкального

образования.

“Думаю, можно честно сказать, что мы повзрослели музыкально, если не ещё как-

то за последние три года” – смеялся Клифф в одном редком интервью, которое он дал в то

время. “Сейчас гораздо больше поставлено на карту” – добавил он. “Каждый человек, с

кем мы сотрудничаем, блестяще выполняет свою работу на общее благо. Всё идёт

хорошо”. “Запись альбома получилась не такой профессиональной, как мы планировали”

– сказал он, - “на неё ушло много времени; мы не слишком хорошо планировали своё

время, однако песни были очень хорошими и то, что в итоге у нас получилось - весьма

достойная работа”, однако результаты работы говорили сами за себя.

К тому моменту Клифф сменил свою рабочую гитару “Рикенбакер 4001”, на

которой он играл с 70-х годов на “Aria Pro II SB1000” с чёрной отделкой и позолоченной

начинкой. Он также играл на “Элембик”, выборе Стэнли Кларка, но как он объяснил: “У

меня был “Элембик” некоторое время, которым я был очень доволен до тех пор, пока его

не украли! Если кому-нибудь попадётся чёрная бас-гитара с огромным чипом на

обратной стороне гитары, рядом с грифом, скорее всего это моя, поэтому…просто

пришлите её мне”. Существует совсем немного фотографий, на которых он играет на этом

басу: он известен использованием двух инструментов, “Рики” и “Эриэ” - небольшое

количество гитар для такого уважаемого музыканта. Кто знает, на чём бы он стал играть в

будущем?

Теперь музыкальное оборудование Клиффа основывалось на усилителе и

кабинетах Mesa/Boogie. “Я приобрёл несколько кабинетов 4x12 для них и несколько

изготовленных по заказу 1x15” – объяснил он. “Первоначально они были 1x15, набитые в

коробку с 4x12”. Судя по всему, это было сделано по эстетическим причинам, просто

следуя 4x12, на которых играли Кирк и Джеймс.

Приобретите экземпляр альбома “Master Of Puppets”, в идеале на виниле, или в ещё

большем идеале на двойном виниле 45 оборотов в минуту, и в первую очередь вы будете

потрясены иконической обложкой и стикером, который содержали многие издания

альбома. Стикер Металлика высмеивает недавно образованное в то время печально

известное “Parental Music Resource Center”52 и их предупреждающие о нежелательном

содержании стикеры. Надпись на стикере Металлика гласила: “Единственной

композицией, которую вам, возможно, не захочется слушать, является ‘Damage, Inc’,

вследствие многочисленного использования постыдного слова на букву F53. Во всех

остальных песнях такие слова, как ‘Shits’54, ‘Fucks’55, ‘Pisses’56, ‘Sucks’57, ‘Cunts’58, ‘Mother-fuckers’59 и ‘Cocksuckers’60 не встречаются”.

Несмотря на панковскую безмятежность, в музыке на альбоме нет ничего

подросткового или бунтарского, и сама запись сделана на весьма достойном уровне.

Флемминг Расмуссен и Металлика продолжили процесс совершенствования звука, от

52 От англ. “Родительский комитет по вопросам музыки”

53 Очевидно подразумевается слово Fuck и его производные

54 От англ. “Гòвна”

55 От англ. “Потрахушки”

56 От англ. “Письки”

57 От англ. “Отстой”

58 От англ. “Пизды”

59 От англ. “Долбоёбы”

60 От англ. “Хуесосы”

130

TO LIVE IS TO DIE

сырого звука “Kill ‘Em All” к “Ride The Lightning”, создав широкоформатный, тёплый звук,

который идеально подошёл многообразию различных структур песен.

Этот обширный, но не чрезмерный звук стал результатом работы Флемминга и

микширования, сделанного опытным Микаэлем Вагенером в Калифорнии. Как сообщил

Клифф: “Мы хотели, чтобы звук был достаточно сухим (без реверберации), потому что

именно тогда звук получается очень плотным. Микаэль Вагенер смикшировал альбом, и

каждый раз, когда мы заглядывали для того, чтобы послушать результат, он успевал

добавить большое количество реверберации практически на всё. Мы тут же сказали: ‘Это

неправильно, убери реверберацию с гитар’. Звук был действительно убогий.

Реверберация была бесполезна в быстрых песнях, она придавала им слащавый оттенок.

Нам не нужен был перепродюсированный