Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Кроме того, особое внимание следует обращать на жесты-паразиты, которые выдают ваши волнение и неуверенность. Слова-паразиты загрязняют речь, тогда как жесты-паразиты мешают языку тела. Существует также понятие «белого шума», когда оратор повторяет один и тот же заученный жест к месту и не к месту, хотя, как известно, для большего воздействия следует задействовать больше разнообразных жестов.
Широта жестов свидетельствует о нашей уверенности, равно как широта движений. Существует такое понятие, как освоение пространства. Неуверенный в себе оратор старается минимизировать движения по сцене и жесты, бочком-бочком пробирается на кафедру, за которую затем хватается как за спасательный круг, становясь фоном. При переговорах также важно, как, к примеру, мы садимся на стул: полностью или на самый краешек, перемещаемся ли в пространстве свободно и уверенно, используем ли широкие жесты.
И наконец, очень важно не только жестикулировать, но и давать рукам возможность отдохнуть, предоставлять им так называемый аэродром – использовать базу рук как один из параметров позы на публике.
Удачные базовые положения рук: руки вдоль тела, руки в «замке», руки «домиком» на уровне живота, одна ладонь лежит на другой на уровне живота, одна ладонь на другой или на кулаке, при этом ладони развернуты к животу и др.
Контакт глаз
Еще один параметр, который играет решающую роль в установлении контакта с публикой.
Если оратор не задействует этот важнейший параметр, то создается ощущение, что он не открывается своим слушателям, не заинтересован в них, не сможет «зацепить» внимание и удерживать его долго.
Каковы же основные правила привлечения внимания слушателей с помощью взгляда?
Равномерный охват. Без мертвых зон.
Давайте вспомним, дорогие читатели, какие части аудитории выпадают из поля зрения чаще всего. Правильно, галерка и фланги, однако существуют индивидуальные предпочтения оратора, например выпадать могут также женщины в центре. Некоторые смотрят выборочно только на знакомых или на поддерживающие лица; слабый пол чаще смотрит на мужскую часть аудитории, сильный – на женскую.
Итак, важно охватывать взглядом ВСЮ аудиторию, чтобы среди слушателей не было «любимчиков» и «изгоев». А также важно распределять внимание равномерно по времени, т. е. переключать внимание с одного фланга на другой, с первых рядов на последние постоянно!
Длительность контакта
Сколько же по времени тогда смотреть на одного слушателя в зале и когда переключать внимание? Обычно аудитория дает самые разные ответы, однако средняя длительность контакта с одним человеком – 2–3 секунды. Ключевым параметром является фраза «смотрим до контакта», т. е. до тех пор, пока между вами и вашим слушателем не пробежит некая искорка понимания (внешне: короткий кивок, улыбка, искра в глазах), что явится сигналом к переключению на следующего.
Смотрим хаотически
Иногда, понимая, что необходимо охватить взглядом всех, оратор начинает «расстрел» зала: стреляет глазами справа-налево и наоборот. Первый – пошел, второй – пошел… Нет, так не пойдет, это странновато и неестественно, а публика между тем вычисляет «схему» взаимодействия и начинает засыпать то в одном, то в другом конце зала. Естественным является хаотическое переключение внимания – ведь тогда сложно угадать, на кого в следующий момент посмотрит оратор.
От сердца к сердцу
На тренинге я провожу интересный эксперимент: внезапно перестаю двигать телом и головой и задействую ТОЛЬКО контакт глаз, т. е. двигаю только глаза вправо и влево. Слушатели сразу замечают такое поведение и оценивают его как «неискреннее, холодное, безразличное» и т. п. А один молодой человек, сидевший на тренинге без очков, вообще терялся, на него ли я смотрю или нет.
Затем я подключаю поворот головы, но публику не устраивает и это.
И в итоге я начинаю разворачиваться всем корпусом – слегка влево или вправо при контакте глаз со слушателем. Тогда публика замирает: так вот в чем дело-то!
А молодой человек, забывший очки, улыбается: «Теперь-то я вижу, когда ты смотришь на меня».
Итак, используем контакт от сердца к сердцу, чтобы еще эффективнее взаимодействовать со слушателями!
Усиливаем контакт
Как сделать контакт глаз еще более запоминающимся?
Добавляем следующие параметры:
Жест + взгляд.
Смотрим на человека и делаем жест в его сторону.
Приближение + взгляд.
Приблизиться к той или иной части аудитории, контактируя с ней глазами.
Риторический вопрос + взгляд.
Задаем вопрос в зал, при этом глядя на одного из слушателей.
Особые случаи
Отвечая на вопросы, смотрим на всех! Примерное распределение внимания между задавшим вопрос и залом таково: 30 % (тому, кто задал вопрос) на 70 % (в зал). Помните: отвечая на вопрос одного, мы с вами даем интересную информацию и другим.
В зале большой начальник?
Чуть больше внимания ему. Без лести. По ситуации.
Большая аудитория в 100, 200, 1000 человек?
Делим ее на сектора и хаотично переключаем внимание, охватывая весь зал!
И наконец, движения по залу – основа основ при произведении эффекта на публике.
Задачи передвижения
Доказано, что движущийся объект привлекает внимание в 7 раз сильнее, чем статичный. А задач оратора – стать центром внимания, фигурой, а не фоном. Соответственно важно двигаться на сцене!
Итак, первая задача передвижений – удержать внимание слушателей.
Вторая – сбросить избыточное волнение, ведь на сцене часто дрожат колени. Начинаешь двигаться – и волнение как рукой снимает!
Поднять энергетику выступления
Помним о том, что если оратор подустал и публика засыпает – необходимо менять энергетику выступления. Как? Прежде всего с помощью движений!
Вовлечь «трудного» слушателя
Наверняка все мы помним студенческие времена, когда опытный преподаватель приближался в галерке, на которой чаще всего перешептываются, шуршат записками и т. п., и аудитория сразу затихала. Итак, удержать внимание «трудного» слушателя можно, просто приблизившись к нему.
Захват выгодной позиции
С помощью движений мы можем укрепить сильные позиции на сцене. Например, за кафедрой выступал успешный оратор – значит мы встаем туда же и вещаем сразу после него с этого же места. Если же с той же самой кафедры вещал занудный лектор, то мы перемещаемся в другую часть сцены.
Обозначение перехода к следующей части выступления
Завершая фразу и определенную логическую цепочку рассуждений, мы перемещаемся в пространстве, перешагивая с одного места на другое. И таким образом подаем сигнал о переходе.