Что касается Чухрая, то и его, судя по всему, назначили на этот пост не случайно. Если бы у КГБ были бы к нему какие-то претензии, то вряд ли бы он пришел к руководству столь серьезной структурой, какой была ЭТК (единственная в тогдашнем советском кинематографе). Видимо, у КГБ было достаточно времени, чтобы присмотреться к Чухраю и сделать вывод, что он «свой» человек.

Чухрай был героем-фронтовиком – воевал в воздушно-десантных войсках. Неоднократно забрасывался в тыл врага. А это разведывательная деятельность. Более того, в 1944 году он участвовал в подготовке Словацкого национального восстания. После чего был принят в ряды ВКП(б).

В кинематограф Чухрай пришел сразу после войны, поступив во ВГИК, причем учился в мастерской Михаила Ромма и Сергея Юткевича – двух людей, у которых, как мы помним, могли быть отношения с ГБ. С 1952 года Чухрай начал работать ассистентом, а затем вторым режиссером на Киевской киностудии. Но в 1955 году его переводят на «Мосфильм», где доверяют работу над «прорывным» проектом – фильмом «Сорок первый». Прорыв заключался в том, что впервые белогвардеец был показан в положительном качестве, да еще «крутящим» любовь с девушкой-красноармейцем. Заметим, что это была не первая экранизация этого рассказа Бориса Лавренева. Первую осуществил Яков Протазанов в 1927 году. Но там белогвардеец был не таким симпатичным. Не случайно Лавренев возмутился авторскими переделками и написал гневное письмо (опубликовано в «Вечерней Красной газете» 22 марта 1927 года). Писатель в своем послании сообщал: «Вся вторая часть фильма скомкана и обращена в идиотскую мамалыгу. Я не знаю, кто больше постарался над уродованием фильма – режиссер или „идеологи"…»

Так что Чухрай в этом деле был первопроходцем. Это дело он продолжил и потом, сняв такие «прорывные» фильмы, как «Чистое небо» (1961; антисталинская тема), «Трясина» (1977; дегероизация роли отдельных матерей в Великую Отечественную войну), «Память» (1987; антисталинская документальная лента, снятая в содружестве с ФРГ).

Чухрай был весьма влиятельным кинодеятелем. Он более двадцати лет являлся членом художественного совета киностудии «Мосфильм» дважды избирался членом партийного комитета студии, был членом Коллегии Госкино СССР (1964–1991), секретарем Союза кинематографистов СССР (с 19б5 года), а также членом Советского комитета защиты мира, членом правлений обществ дружбы СССР – Италия и СССР – Венгрия. Последние должности утверждались в том числе и в КГБ, поскольку были связаны с заграничной деятельностью.

ЭТК (ЭТО) просуществует ровно десять лет и выпустит несколько десятков фильмов, среди которых будут и шедевры. Назову лишь некоторые из этих картин: «Фокусник» (1967), «Не горюй!» (1969), «Белое солнце пустыни» (1970), «Антрацит» (1970), «Двенадцать стульев» (1971), «Иван Васильевич меняет профессию» (1973), «Земля Санникова» (1973), «Раба любви» (1975), «Табор уходит в небо» (1976) и др.

Так что можно смело сказать, что к созданию этих картин свою руку приложил и КГБ, благословивший появление на свет ЭТК (ЭТО).

По стопам матери, или Дочь Зои приходит в кино. – Виктория Федорова в шпионском кино: случайность или нет? – Романы Виктории. – Фильмы для Зои, или Съемки ради охоты за дефицитом. – Керк появляется снова. – Виктория и сценарист, или Любовь как безумие. – Диссидент помогает Виктории. – Перемены во внешней разведке. – Виктория в США, или Под венец ради побега

В первой половине шестидесятых пришла в большой кинематограф и дочь Зои – Виктория. В 1962 году она закончила среднюю школу и спустя два года дебютировала в кино, исполнив роль Тани (племянницы профессора Корнилова) в фильме Виталия Аксенова «Возвращенная музыка». Кстати, песню «Ночь белая» на стихи Булата Окуджавы (композитор Владлен Чистяков) исполнял популярный эстонский певец Георг Отс. У него тоже были свои взаимоотношения с советскими спецслужбами. В 1942 году, когда он стал выступать в Ярославле в эстонском художественном ансамбле, его завербовал НКВД. А четыре года спустя певец вступил в ряды ВКП(б). Какие задания он тогда выполнял, неизвестно. Судя по всему, информировал органы о настроениях внутри эстонской диаспоры. А вот когда он стал выездным – то есть стал выезжать в пятидесятые годы с гастролями за границу, – то здесь его помощь была куда более существенной. Хотя, по одной из версий, Отс в 1958 году прервал свое сотрудничество с КГБ. Ему было поручено записать через «жучок» на лацкане пиджака разговоры на дипломатическом приеме в Финляндии, а он отказался. Артист мог себе это позволить – он был уже суперпопулярным, носил звание народного артиста Эстонской ССР и звание депутата Верховного Совета.

Но вернемся к Виктории Федоровой.

В 1965 году она снялась еще в трех фильмах: «До свидания, мальчики!» (Женя), короткометражке «Двое» (главная роль – Наташа Светлова) и в «Западне» (девушка на танцах). В том же году она поступила во ВГИК на курс Б. Бибикова и О. Пыжовой. Конкурс был большой – на каждое из 19 мест было 360 претендентов. Но за плечами Виктории уже было три фильма, а это многое значило. А в процессе учебы она записала на свой счет еще четыре кинороли: Инга в «Они живут рядом» (1967), Вика (главная роль) в короткометражке «Осенний этюд» (1967), Валя Довгер в «Сильных духом» (1967), Лена в «Уроке литературы» (1968).

Самым популярным фильмом из перечисленных был военный шпионский боевик «Сильные духом», который в 1968 году стал одним из лидеров проката – занял второе место, собрав в кинотеатрах 55 миллионов 200 тысяч зрителей. Тот год вообще стал триумфом фильмов про разведчиков. Так, первое место взяла лента «Щит и меч», фильмы первый – второй (68,3 млн зрителей), третье – «Щит и меч», фильмы третий – четвертый (49,9 млн), четвертое – «Путь в „Сатурн“» (48,2 млн), пятое – «Конец „Сатурна“» (42,7 млн), восьмое – «Таинственный монах» (37,6 млн).

Что касается «Сильных духом», то это был первый советский фильм, где рассказывалось о подвигах советского разведчика Николая Кузнецова. Был еще фильм «Подвиг разведчика» (1947), но в его основу легли подвиги нескольких советских разведчиков, среди которых был и Николай Кузнецов. А в «Сильных духом» Кузнецов был главным героем повествования, его стержнем (в этой роли снялся латышский актер Гунар Цилинский).

Как мы помним, Зоя Федорова в качестве агента «Зефир» вполне могла пересекаться с Кузнецовым по агентурной деятельности, когда оба они работали на немецком направлении в Москве в 1940 году. Правда, знать о его принадлежности к советским спецслужбам она не могла – он был засекречен (впрочем, как и агент «Зефир»). Но его лицо Зоя хорошо запомнила, поскольку он был мужчиной видным, представительным, и они встречались на разного рода светских тусовках, в том числе и на «Мосфильме». Кузнецов тогда представлялся всем инженером с авиазавода Шмидтом. И только в шестидесятые годы, когда агентурная деятельность Кузнецова была официально широко разглашена (и в СМИ стали появляться его фотографии, в чем несомненная заслуга Олега Грибанова, который был земляком Кузнецова – оба в тридцатые годы жили в Свердловске), Федорова наконец узнала, кем на самом деле был тот инженер Шмидт, которого она помнила по событиям 40-го года. Узнала и наверняка подумала о несправедливости судьбы по отношению к разведчикам: кого-то она возвеличивает, а кто-то навсегда так и остается безвестным. Ведь не погибни Кузнецов в 1944 году самым героическим образом – в бою, вполне вероятно, что широкая общественность после войны не узнала бы ни его имени, ни его подвигов. И если бы агент «Зефир» геройски погиб в годы войны, выполняя опасные задания своей Родины, то его имя тоже вписали бы золотыми буквами в анналы советской разведки. Но поскольку он оказался проваленным агентом, да еще работавшим на «специфическом» (любовном) фронте, то ни на какие дивиденды он теперь рассчитывать не мог.