Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Особое внимание при мобильной съемке стоит уделить свету, ведь эффективность работы матрицы смартфона сильно зависит от уровня освещения. В принципе, в мобильном кино используют обычные фотографические или киношные источники света – LED-панели, лампы накаливания и т. д. Другой вопрос, что мощность таких устройств может быть существенно меньше, чем в индустриальном кинопроизводстве.
Но, пожалуй, самым необходимым дополнительным компонентом мобильной съемки является внешний аккумулятор (power bank). В видеорежиме батарейка телефона разряжается достаточно быстро, особенно на морозе, так что подзарядка в процессе съемки является насущной необходимостью.
Резюмируя все сказанное, хочется еще раз повторить, что каждому автору перед началом любой съемки стоит оценить, насколько он нуждается в том или ином дополнительном аксессуаре, какие технические или художественные задачи собирается с его помощью решать, и только потом покупать их или брать в аренду.
Глава 15. Подготовка к съемке
Только тот, кто тщательно подготовился, имеет возможность импровизировать.
Есть разные мнения о том, какой из этапов создания фильма считать наиболее важным. Может быть, это тот момент, когда у автора рождается замысел и проявляется управляющая идея? Или съемочный процесс, когда все задумки, мысли и чувства режиссера превращаются в осязаемую картинку? А как быть с тем счастливым мгновением, когда первые зрители начали смотреть ваш фильм на большом или малом экране? Как бы неожиданно это ни прозвучало, большинство профессионалов настаивают, что только благодаря повышенной концентрации времени и сил в подготовительный период можно надеяться получить высокое качество финального продукта. Ошибки на этапе препродакшена могут в итоге привести к плачевным и даже непоправимым результатам. Представьте себе непрофессионального актера, плохо играющего свою роль, амбициозного оператора, считающего, что только он знает, как снимать ваш фильм, серую и унылую кухню, ставшую местом действия для оптимистичной финальной сцены. И ведь у вас практически нет шансов постфактум что-либо из вышеперечисленного изменить или исправить. Короче, сложно описать все подводные камни, превращающие отличный сценарий с яркими сценами и привлекательными героями в кучу бессмысленной ерунды, поэтому давайте подробнее обсудим, на что необходимо обратить особое внимание в процессе подготовки к съемке фильма.
Первый и самый важный момент касается поиска и формирования команды единомышленников. Честно признайтесь себе: какие из функций кинопроизводства вы не в состоянии потянуть самостоятельно, насколько вы хороши не только как режиссер, но и как оператор, звукорежиссер, администратор? Мы, конечно, постоянно агитируем вас становиться полноценным автором, но все-таки предлагаем отнестись к подобному подходу без излишнего фанатизма. На свете существует не так много людей, у которых одновременно хорошо развиты все кинематографические навыки: сценариста, режиссера, оператора, монтажера. В случае работы над сложным для реализации замыслом или стремясь сделать фильм достойным подачи на международный конкурс, не стыдно воспользоваться квалифицированной сторонней помощью. Главное в ситуации выбора партнеров и комплектации команды – ориентироваться на человеческие качества, умение находить компромиссы и совместные решения в сложных ситуациях (а у вас таких будет огромное количество). Нет ничего важнее правильной атмосферы в творческом коллективе. Профессиональные навыки, безусловно, тоже важны, но без хорошего взаимопонимания в команде все развалится, еще не начавшись.
Теперь пару слов об актерском кастинге. В игровом кино правильный подбор актеров становится ключевым элементом предстартовой подготовки. Хорошо тем авторам, которые уже в процессе написания сценария или даже появления замысла картины имеют в виду конкретных исполнителей главных ролей из числа своих знакомых и друзей. Но чаще всего приходится бросать клич в соцсетях или идти на поклон, например, в театральную студию или вуз.
Когда вы нашли наконец несколько подходящих на первый взгляд актеров, наступает момент истины, когда надо выбрать из всех самого лучшего. В большом кино есть множество критериев отбора, но для мобильного кино, пожалуй, ключевой является естественность, органичность актеров, их способность к импровизации. Ведь, как мы уже не раз говорили до этого, мобильное кино отличает колоссальный уровень спонтанности и достоверности, поэтому и герои вашей ленты обязаны вызывать неподдельное доверие у зрителей. Кстати, из-за этого особенно опасной становится классическая, так называемая театральная манера актерской игры, которая на экране будет смотреться крайне неубедительно.
Следующая задача – поиск локаций для съемки, который только непосвященному кажется простым делом. На самом деле место действия – это такой же полноценный герой картины, как и человек, играющий главную роль. В мировом кинематографе существует куча убедительных примеров, вспомните, например, инфернальные улицы Нью-Йорка в «Таксисте» Скорсезе или мистические пейзажи в «Твин-Пикс» Линча.
Ошибка в выборе локации, особенно интерьерной, может свести на нет все остальные усилия. Должно учитываться множество параметров, от площади и расположения пространства до его атмосферы, стилистики, настроения.
Не стоит забывать, что натурные локации также требуют особой тщательности при их поиске и подготовке. Малоизвестный (к сожалению) документальный фильм Андрея Тарковского «Время путешествий» полностью посвящен поиску места для съемок первого зарубежного фильма режиссера – «Ностальгии». На протяжении всего фильма Тарковский вместе со сценаристом и другом Тонино Гуэрра путешествует по Италии, они ведут философские беседы о кино и пытаются найти подходящее пространство для будущих съемок. Несмотря на окружающие их потрясающие пейзажи, место действия для фильма никак не находится, причем, по мнению режиссера, именно из-за излишней красоты окружающей местности.
Глава 16. Съемочный процесс
Съемочный процесс резко упростился, будто телефон – это ручка, которой можно написать все что угодно.
В большинстве случаев в мобильном кино на съемочной площадке присутствует совсем немного человек. Кроме актеров в съемке участвуют обычно не более 5–6 человек: режиссер, оператор, звукорежиссер, иногда осветитель и гример. Управление съемочным процессом сильно облегчено, но наличие такой важной фигуры, как второй режиссер, все равно крайне желательно. Собственно, именно второй режиссер объединяет в себе все административные функции, от питания группы до фиксации отснятых сцен и контроля реквизита в кадре. Попытка автора замкнуть на себя не только творческие, но и вообще все производственные процессы приводит к заметному ухудшению художественного результата. Во время съемки в кадре и вокруг него происходит большое количество событий, возникают непредвиденные ситуации, существенно влияющие на качество будущего материала. Поэтому режиссер в первую очередь должен быть предельно сконцентрирован на решении творческих задач: игре актеров, мизансценах,