горизонтальном, а при вертикальном расположении экрана, ведь именно так, в одной руке, удобнее держать телефон. Возникает закономерный вопрос: а для нас как для режиссеров какова причина выбора вертикального формата? Она возникает из необходимости соответствовать особенностям просмотра и требованиям онлайн-площадок или в этом может скрываться особый художественный смысл?

Первым человеком, обратившим пристальное внимание на вертикальный кадр в кино как один из способов выражения авторской позиции, был гениальный Сергей Эйзенштейн. Приведенную в качестве эпиграфа к этой главе патетическую фразу он написал в своей работе «Динамический квадрат» в далеком 1932 году.

Просмотр фильма на вертикальном экране позволяет зрителю быстрее считывать информацию, так как его внимание концентрируется в центре и не размывается горизонтальными краями кадра. Объект на экране субъективно кажется ближе, визуально легче, увеличивается скорость восприятия темпоритма в кадре, так как горизонтальное расстояние между границами кадра уменьшается.

С точки зрения драматургии вертикальная развертка дает глубокое погружение в интимный мир героя, эффект подсматривания за ним и окружающей жизнью, как будто через замочную скважину или щелку в занавесках. С другой стороны, из-за того что зритель не видит многое из происходящего за рамками «узкого» кадра, это дополнительно нагнетает атмосферу, создает саспенс, вызывает клаустрофобию. Такого рода особенности изложения помогают рассказу не только детективных историй, ужастиков, триллеров, они отлично работают и в бытовой драме, комедии.

Существует еще один вариант работы с изображением, в котором соединяются потенциал и возможности как горизонтальных, так и вертикальных кадров, мы его упоминали в одной из первых глав книги. Благодаря комиксам, графическим романам, в которых изначально использовалось не одно, а несколько разноформатных изображений, размещенных на одном листе, мы имеем еще один способ визуализации в кино – полиэкран, то есть несколько кадров в одном изображении. В горизонтальном формате вполне привычным является деление кадра на две или три вертикальные полоски, в вертикальном – на два горизонтальных кадра, один под другим. В каждом сегменте изображения происходят самостоятельные действия, и соединение их вместе дает абсолютно новые возможности монтажа, он становится воистину параллельным. В 1968 году в кинотеатрах вышел фильм «Бостонский душитель», который и по сей день поражает нестандартными решениями в области композиции кадра. Ричард Флейшер, режиссер картины, одним из первых воспользовался полиэкранным типом композиции в одном кадре.

Теперь давайте от геометрического формата перейдем к обсуждению временного формата истории. Такое понимание термина «формат» касается как длительности фильма, так и деления его на различное количество серий.

Причин использовать ту или иную длительность и, возможно, серийность несколько. Изначально длительность фильма была связана в кино со стандартным временем сеанса, а на телевидении – с регулярным включением рекламных блоков. Затем с появлением YouTube все формальные ограничения отпали и время фильма стало зависеть исключительно от творческих задач авторов. Сегодня, решая, в каком временном формате имеет смысл снимать свою картину, нужно прежде всего ориентироваться на насыщенность фильма героями, событиями, драматургическую оправданность. Если визуализируется небольшая шутка, гэг или жизненная ситуация, то нет никакого смысла растягивать ее на полтора часа экранного времени, вполне достаточно 10–15-минутного короткометражного фильма. У вас возникло понимание, что под вашей идеей скрывается множество небольших историй с одними и теми же персонажами или похожими темами? Тогда стоит задуматься о веб-сериале. Хотите полномасштабно, детально и глубоко погрузить зрителей в перипетии сюжета и переживания героев – снимайте полнометражный фильм. Помните, что чересчур затянутая или, наоборот, на полуслове оборванная история одинаково раздражает зрителей.

Глава 13. Смартфон как инструмент для видеосъемки

Особенность съемки на смартфон в том, что у вас в фокусе оказывается все что угодно, будь то маникюр на руках девушки на переднем плане или самолет на горизонте.

Шон Бейкер

Начать следует с того факта, что для телефона как инструмента для видеосъемки принципиально деление не по компании-производителю, а по используемой операционной системе. Существует, как вы знаете, две основные операционные системы – Android и iOS. Из плюсов iOS (которая используется на всех устройствах компании Apple) в первую очередь отмечают дружелюбный и продуманный интерфейс, хотя это, конечно, вопрос вкуса. Если продолжить сопоставление плюсов и минусов дальше, то мы увидим следующую картину:

плюс – интеграция различных гаджетов, производимых Apple, между собой, обеспечивающая отличную синхронизацию данных;

минус – несколько затрудненный обмен данными между различными «чужими» устройствами;

следующий плюс – обширный выбор приложений, позволяющих покрыть любые потребности пользователя, в магазине Apple Store;

соответственно, минус – бо́льшая часть программного обеспечения Apple Store является платной, иногда с завышенной стоимостью (например, приложение для съемки Filmic Pro стоит почти в два раза больше для iPhone, чем для андроидных смартфонов).

Еще в начале XXI века мобильные телефоны записывали видео в очень плохом разрешении и качество съемки было совсем не ахти. Да что говорить, даже на полупрофессиональных видеокамерах тогда можно было установить максимальное разрешение всего лишь в 720 пикселей (так называемый HD-формат). Сегодня практически все современные смартфоны отлично снимают, на любом аппарате есть качество Full HD, а на большинстве и Ultra HD (так называемые 4К), и именно тот телефон, который у вас сейчас в кармане, вполне достаточен для создания полноценной творческой работы. Теперь чаще возникает другой вопрос – всегда ли надо снимать свои фильмы в максимальном качестве? Тут все зависит от способа дальнейшего использования контента, ведь, например, основные социальные площадки – YouTube и популярных социальных сетях – размещают ролики в формате Full HD (1080). То есть даже снимая в высоком разрешении, вы все равно в итоге сможете выложить свою работу в более низком качестве. Но если есть замысел показывать фильм в дальнейшем на большом экране или предлагать к размещению на онлайн-платформы, то, безусловно, необходимо снимать свои проекты в разрешении 4К. Кроме того, более высокое разрешение всегда дает вам больше возможностей на этапе постпродакшена, позволяет, например, немного замедлить скорость, выделить и увеличить фрагмент изображения (drop) или улучшить качество цветокоррекции.

Теперь поговорим об ограничениях мобильной съемки, ведь, как всегда в нашей жизни, за любое удобство приходится платить. Например, небольшие размеры и малый вес смартфона – это его неоспоримые преимущества, но, с другой стороны, небольшие размеры мобильных объективов оборачиваются проблемами при съемке с недостаточной освещенностью, плохой стабилизацией изображения и слишком большой глубиной резкости. Картинка в этом случае становится плоской, без объема, в кадр лезут всякие ненужные детали.

Есть различные способы, позволяющие хотя бы частично бороться с вышеперечисленными