litbaza книги онлайнИсторическая прозаКоллекция Филлипс Вашингтон - Тигран Мкртычев

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ... 14
Перейти на страницу:

Европейская живопись XVII-первой половины XIX века
Коллекция Филлипс Вашингтон

Сальватор Роза. Экстаз святого Франциска. Без даты

Коллекция Филлипс Вашингтон

Эль Греко (1541–1614) Раскаяние святого Петра. Между 1600 и 1614. Холст, масло. 93,7x75,2

Эль Греко (настоящее имя Доменикос Теотокопулос) — один из выдающихся европейских живописцев Позднего Возрождения. Он родился на Крите, в юности учился иконописи. После взятия острова турками, в 1567, молодой человек переехал в Венецию, где какое-то время брал уроки в мастерской у Тициана. Затем он путешествовал по основным художественным центрам Италии (Рим, Флоренция). В этой стране сформировался стиль Эль Греко, резко отличавшийся от манеры его современников.

В 1576 творец перебрался в Испанию, где попытался стать живописцем при дворе императора Филиппа II, в новой столице — Мадриде, однако, не получив признания, вынужден был переселиться в Толедо, являвшийся своеобразным духовным средоточием Иберии. Здесь он жил и работал до конца своих дней.

На картине изображен апостол Петр в драматический момент покаяния: руки, сложенные на груди, и взгляд, обращенный к небесам, говорят о возносимой им мольбе. Основой для сюжета «Раскаяние святого Петра» служат евангельский текст и апокрифические предания. Ночью, когда стражники пришли за Христом, апостол Петр, опасаясь, что его арестуют, трижды отрекся от своего учителя (Матфей, 27; 69–75; Лука, 23; 54–62; Иоанн, 18; 15–18; 25–27). Осознав содеянное, он искренне раскаялся, молил о прощении и, по утверждению апокрифов, получил его. Совершенный грех, покаяние и милосердие Божье занимают важное место в христианском учении.

Коллекция Филлипс Вашингтон

Жан Батист Симеон Шарден (1699–1779) Тарелка со сливами. Около 1728. Холст, масло. 44,5x56,2

Жан Батист Симеон Шарден — известный художник XVIII столетия, мастер натюрморта и жанровых картин. Середина XVIII века во Франции ознаменовалась ростом так называемого третьего сословия, в котором особое место занимала буржуазия. В ее среде складывались собственные культурные запросы и понятия о красоте. Вслед за сформировавшимся классом буржуа соседних стран — Голландии и Фландрии, где большим спросом пользовались натюрморты и жанровые сцены, к этим направлениям изобразительного искусства обратились французы.

Одним из тех, кто откликнулся на своеобразный социальный заказ, был Шарден. В своем творчестве он сознательно отошел от мифологических и пасторальных сюжетов, популярных в эпоху рококо. В основе произведений мастера лежат реальные наблюдения, лишенные символического значения и в значительной степени передающие настроение автора и состояние объекта, обычные земные вещи, что было новым шагом в развитии реалистической живописи в XVIII столетии.

Тарелка со сливами стоит на коричневой плоскости, возможно, на большом столе. Крупные красно-синие плоды контрастируют с фарфоровым кофейником, расположенным на переднем плане и являющимся светлой (мажорной) доминантой темной картины.

Коллекция Филлипс Вашингтон

Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (1746–1828) Раскаяние святого Петра. Около 1820–1824. Холст, масло. 73x64,1

Франсиско Гойя — один из выдающихся испанских художников конца XVIII — начала XIX века. Он прожил долгую жизнь, вторая половина которой совпала с большими историческими потрясениями, постигшими Испанию в начале XIX столетия. В своем творчестве, относящемся к этому времени, мастер сумел показать остроту и трагизм событий, происходивших в тот период в стране.

Считается, что данная картина была написана незадолго до его эмиграции во Францию в 1824. Изображенный на холсте апостол Петр — одна из центральных фигур католической церкви. Иисус назвал его «камнем», на котором будет создана Церковь, что в дальнейшем интерпретировалось как церковная организация. Именно Петру Христос обещал ключи от Царствия Небесного (Матфей, 17; 18–19). В то же время с ним связана тема греха и покаяния, занимающая важное место в христианстве. Трижды за одну ночь Петр отрекся от учителя, а потом осознал свое прегрешение и глубоко раскаялся в содеянном. На первом плане автор запечатлел атрибуты апостола — камень и ключи, притом сделав центром картины его лицо, выражающее сложную гамму чувств — раскаяние, отчаяние и надежду. Как известно, Гойя редко обращался к евангельским сюжетам. В этой связи можно предположить, что причиной создания шедевра стало душевное состояние, в котором находился живописец.

Коллекция Филлипс Вашингтон

Жан-Огюст Доменик Энгр (1780–1867) Маленькая купальщица 1826. Холст, масло. 32,7x25,1

Жан-Огюст Доменик Энгр — один из выдающихся европейских художников XIX века. Семнадцатилетний юноша после обучения в Тулузе, в 1797, приехал в Париж, где стал учеником великого мастера романтического реализма Жак-Луи Давида. В 1806, когда Франция была уже мировой империей, а его наставник восторженно рисовал Наполеона, Энгр переехал в Италию для продолжения совершенствования навыков (сначала в Рим, а затем во Флоренцию). Здесь он познакомился с работами знаменитых художников Возрождения, в значительной степени сформировавшими его стиль — точность рисунка, сдержанный колорит и некоторый романтизм.

В 1824, после того как основные политические бури начала XIX столетия улеглись, мастер возвратился в Париж и открыл свою школу живописи, уже очень скоро ставшую необыкновенно популярной.

«Одалиски и купальщицы» были одной из тем, обращение к которым прославило Энгра. В картинах «Одалиска Вальпинсона» (1808), «Большая одалиска» (1814) продемонстрированы талант и профессионализм в технике передачи обнаженной женской натуры в романтическом восточном окружении, придававшем полотнам особый успех у европейской публики.

Известно, что автор был склонен к повторению уже нарисованного им, в данной картине центральная фигура воспроизводит знаменитую «Одалиску Вальпинсона».

Коллекция Филлипс Вашингтон

Жан Батист Камиль Коро (1796–1875) Вид на сады Фарнезе. Рим 1826. Бумага на холсте, масло. 24,4x40

Жан Батист Камиль Коро — французский живописец, гравер, прославленный пейзажист, оказавший огромное влияние на развитие импрессионизма. Очевидно, что любовь к изображению природы сформировалась у него еще в юности, когда Жан Батист обучался у знаменитого Ашила Этна Мишалона (1796–1822). Большое влияние на его творчество оказала поездка в Италию в 1825. Наряду с классическим искусством Возрождения Коро воочию смог увидеть произведения итальянских мастеров — Каналетто, Гварди, Лоррена, а также места, служившие источником вдохновения и основой их таланта. Солнечная Италия, сочетавшая в себе пышную естественную красоту и разнообразные архитектурные памятники — от античных развалин до храмов и палаццо эпохи Ренессанса, была идеальным местом для раскрытия дара романтически настроенного живописца.

1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ... 14
Перейти на страницу:

Комментарии
Минимальная длина комментария - 20 знаков. Уважайте себя и других!
Комментариев еще нет. Хотите быть первым?