«Wednesday Morning 3 AM» 1964 года выпуска не снискал им бешеных лавров, пройдя мимо ушей слушателей. Саймон по ходу дела на что-то обиделся и укатил в Европу. Он давал концерты в Париже и в Лондоне, записал сольник «The Paul Simon Songbook» и неплохо провел время. И надо ж такому случиться, что на их долю выпал нежданный успех. Лето 1965 года становится для них прорывным. Продюсер Тим Уилсон (работавший с Диланом) решил переделать на свой лад саймоновскую вещицу под названием «The Sound of Silence», которую тот (по легенде) написал после убийства президента Джона Кеннеди и которая вошла в их дебютник. Тима осенило, освежить её дополнительными электро-гитарами и барабанами. Интересно, что всё произошло без ведома Пола и Арта, которые, как говорится, «проснулись одним утром знаменитыми». Обновленная композиция заняла 1 место в музыкальных чартах Штатов!

Арт и Пол были в шоке от произошедшего. Но «куй железо, пока горячо»! Музыканты, недолго думая, вновь объединяются, хлопают по рукам, удваивают усилия и, видя такой ажиотаж вокруг песни, разворачивают «корабль» своего уникального творчества в сторону в меру электрифицированного фолка и софт-рока. Вслед «The Sound of Silence», в итоге признанной музыкальными критиками «квинтэссенцией», входившего тогда в моду психоделического фолка, родились такие берущие за душу шедевры, как «Homeward Bound» и «A Hazy Shade of Winter» и «Homeward Bound», стоящими рядом с одними из самых стильных образцов жанра, наряду с творениями коллег по сцене и земляков из Buffalo Springfield, Love и Jefferson Airplane, а также британцев из Fairport Convention, The Strawbs и Steeleye Span, которые также постарались внести в исполняемый ими фолк все лучшее от тогдашнего фолк-попа и психоделического рока.

Так получилось, что творчество дуэта нашло отклик, как у подростков, так и у людей более старших поколений, которые могли расслушать как музыкальную, так и поэтически насыщенную подоплёку их песен. К примеру, один из крупнейших хитов 1968 года под названием «Mrs. Robinson» также принадлежит их авторству.

В общем, как видим, прошло совсем немного времени со времени выпуска прославившего их «Звука Тишины», как Арт и Пол стали звездами первой величины. Их будут приглашать для выступлений на все ведущие фестивали, включая знаменитый Вудсток, где они будут играть наравне с ярчайшими музыкальными звездами эпохи шестидесятых. Тем не менее, мы не можем не признать тот факт, что, пластинки Саймона и Гарфанкеля были не всегда сбалансированными. Несмотря на наличие отдельных ярких песен в них присутствовали и явные «проходняки». Они иногда оставляли ощущение недоговорённости каких-то важных вещей, некой легковесности. Критики подчас были склонны обвинять дуэт в слащавости и даже «стерильности». И словно в ответ на возводивших напраслину завистников, Арт и Пол собрались с духом и записали фантастический диск «Bridge Over Troubled Water». Он подвел черту под их совместной работой, символически завершив эпоху «бурлящих» 1960-х.

В пластинку, помимо заглавной, одноимённой с её названием «Bridge over Troubled Water», а также навевающей этнические мотивы Анд «El Condor Pasa (If I Could)» (Даниэль Аломиа Роблес, англ. текст Пол Саймон), вошли: аутентичная и вновь осенённая латино-американским колоритом «Cecilia», мелодичные «Keep the Customer Satisfied», «So Long, Frank Lloyd Wright», душевные автобиографические баллады «The Boxer», «Baby Driver», «The Only Living Boy In New York» и «Why Don’t You Write Me». Завершали все великолепие харизматичные «Bye Bye Love» (Фелис и Будло Брайант) и «Song for the Asking». Все композиции (кроме означенных в скобках) принадлежат авторству Пола Саймона.

Участниками записи стало целое созвездие музыкантов. Кроме Пола Саймона – основной вокал, гитары, перкуссия, Арта Гарфанкела – основной вокал, перкуссия и ансамбля Los Incas – ярко сыгравших на перуанских инструментах, на пластинке отметились: Джо Осборн – на бас-гитаре, Ларри Нектел – на пианино, органе Хаммонда, клавишных, электро-пианино, Фред Картер-мл. – на электро и акустических гитарах, Хэл Блэйн – на ударных, перкуссии, Пит Дрейк – на стил-гитаре и добро, Джон Фаддис, Рэнди Брекер, Лью Солофф и Aлан Рубин – на медных духовых инструментах, Джимми Хэскелл и Эрни Фриман – на струнных и духовых инструментах, Бадди Харман на – перкуссии. Рой Хали выступил звукорежиссёром и сопродюсером пластинки.

Её успех у меломанов был просто ошеломляющим! Долгие 10 недель финальная работа дуэта «застыла» на вершине Billboard 200, завоевав премию «Грэмми» в шести номинациях: за альбом года, запись года, песню года, лучшую современную поп-песню, лучшую аранжировку, сопровождающую вокал и лучшую инженерную запись! «Весной 1970 года сочинения Арта и Пола чудесным образом находились на вершинах хит-парадов продаж альбомов и синглов в США, Англии, Европе и в чартах многих стран мира, включая Чили и Японию». «Bridge over Troubled Water» (№ 47), «The Boxer» (№ 105) и «The Sound of Silence» (№ 156) были внесены в 2004 году журналом «Rolling Stone» в список 500 лучших песен всех времён, составленным на основе опроса 172 известных музыкантов и музыкальных критиков.

В дальнейшем каждый из музыкантов пошел своей дорогой. Пол видел свое развитие в исследованиях различной народной музыки. Он объездил весь мир (также посетив Россию) записав с ведущими американскими и африканскими музыкантами грандиозный альбом «Graceland» (1986) и диск «The Rythm Of The Saints» (1990), где исследовал как африканские, так и бразильские мотивы. Арт не видел своего будущего вне индустрии кино (известна его работа в фильме «Уловка-22») хотя также записал в семидесятых несколько приличных альбомов («Breakaway» 1975 года и «Fate For Breakfast» (1979). Тем не менее, контакты между ними не прерывались. Они иногда записывались и выступали. Особенно громко напомнил о себе их совместный концерт, прошедший в Центральном парке Нью-Йорка в 1981 году и собравший около 500 тыс. зрителей. Запись этого знакового события была выпущена отдельно и представляет интерес для коллекционеров. Сами музыканты так впечатлились произошедшим, что на его волне ещё год колесили по миру, собирая аншлаги.

Впоследствии совместный тур Арта и Пола, посвященный их воссоединению, осуществился спустя 20 лет, несколько ностальгически пройдя в 2003–2004 годах. Хотя, с моей точки зрения, даже в 2023 году некоторые песни Саймона и Гарфанкела ничуть не устарели. Их с удовольствием перепевают многие современные музыканты (особенно, на мой взгляд, впечатляющ кавер от команды Disturbed) внося в них свое видение и особенное звучание.

Глава 15

Электрический эльф

Альбому блистательных T. Rex «Electric Warrior» – 50!

Наполненный отвязными и цепкими