что пришли… он на Миронова …она, что это будет «Гамлет». Шушукались: «это Шекспир? Это точно Шекспир?!». Успокоились на фразе: «быть или не быть».

Сцена из спектакля «Гамлет-коллаж»

Гамлет-коллаж спектакль не обычный по сценографии и еще очень актерский. Он позволяет актерскому дарованию максимально раскрыть свой потенциал, менять маски, примерить за два часа множество ролей и образов, перевоплотиться до неузнаваемости, и этим снискать не только театральную премию, но понять границы своих актерских возможностей, удивить зрителя, а иногда и коллег по театральному цеху

Не часто, но в среде обычных зрителей нет-нет, да и мелькнет вопрос, в чем, собственно уместно ходить нынче в театр? Я даже расстроила одну свою подругу, сказав, что в джинсах — легко, не надо переодеваться. Но тут, положа руку на сердце, надо заметить, что остались в столице места, куда можно вечером в вечернем платье в пол, соболях, и даже никто не обернется вослед, потому как таких дам будет в партере как минимум несколько. Это, прежде всего Большой театр, о котором здесь речи нет по причине «достоин отдельной книги», это и театр Наций. Странно вы будете себя чувствовать в black tie в театре DOK, но и там, во времена, когда штурмом брали спектакль «Берлус-Путин», а зрителей приходилось рассаживать в ногах у первого ряда на подушки, стояли машины с водителями и дамы в брильянтах соседствовали с хипстерами в рваных джинсах и были довольны, что им просто досталось хоть какое-то место. А потому… Не важно в чем вы пойдете смотреть спектакль, согласны? Главное куда и на что.

Робер Лепаж: «Главная проблема Гамлета в том, что он слишком много думает. Он не находит решения задачи. Это персонаж, который все время работает мозгом. В конце концов, мощный символ театра и «Гамлета» — череп. Поэтому Шекспир сочиняет огромную сцену, где есть череп, это тоже, в конце концов, человеческая голова. У меня нет, конечно, всех ответов на мои многочисленные вопросы. Поэтому было интересно сделать что-то с одним актером, с головой одного актера». На фото голова одного актера Евгения Миронова.

Хочу познакомить вас с одним из отзывов обычного зрителя, попавшего впервые в театр Наций: смотрите на странице 133.

Сцена из спектакля «Гамлет-коллаж»

Евгений Миронов — Гамлет

РЕМАРКА: насмотренный зритель

Ходите ли вы в театр, как хожу в него я? Примерно раз в два года.

Предыдущий раз я посетила МХАТ. Места были на балконе. Вроде бы — удачно. Но чтобы не допустить безбилетников, женщина-билетер закрыла дверь на ключ! То есть мы, зрители, сидим на балконе, закрытые снаружи. Про что был спектакль особенно не помню, ибо все это время я изучала план эвакуации при пожаре, который любезно разместила администрация театра за моей спиной. И прикидывала альтернативные пути к отступлению.

В этот раз все было иначе. Надо заметить, что Театр Наций очень приятное место. Нет даже намека на тлен и бедность, столь присущее провинциальным театрам. Все тонко и со вкусом.

Я рассматривала публику. Ах, боже мой! какие типажи! какие фемины!

В достаточно крепкий московский морозец они смело выносили свои ноги в прозрачных чулках и на неимоверно тонких гвоздиках шпилек. Выходя на брусчатку из тепла автомобилей у парадного подъезда в театр. Тут были и лисьи меха в три сложения, покоящиеся на клетчатом клешёном пальто, утянутым в области осиной талии лаковым ремешком. Расстояние между подолом пальто и лаковыми красными шпильками заполняли такие же огненно-красные клешеные брюки. И шиншилловые душегрейки, бриллианты, прически, дорогой парфюм. Чистое эстетство.

Но как же без заядлых театралок. Я обозначила их «мадам Ку-ку» — то мелькнет в рамке металлодетектора каракулевая шляпка-клош, то резанет из темного угла по глазам люрекс и стразики.

Впрочем, спектакль достаточно приятен для вечера.

Сцена из спектакля «Иванов»

Спектакль Тимофея Кулябина по Чехову «Иванов», художник Олег Головко. Здесь зрителям предлагают очень много бытовых подробностей, в которых проходит жизнь персонажей

Очень любопытно, как ставят Чехова европейские режиссёры. Первая работа в России руководителя парижского театра «Одеон» Стефана Брауншвейга вышла на сцене театра Наций, здесь он поставил спектакль «Дядя Ваня» и вот как прокомментировал: «Мне говорят, я смелый человек — в Россию со своим Чеховым. Часто считают, что если приглашать французского режиссёра, он должен ставить Мариво или Мольера. Но мне ближе Чехов, чем Мариво. Если я работаю за границей, мне приятнее иметь дело с писателем именно этой страны. Я уже ставил во Франции “Чайку”, “Три сестры”, “Вишневый сад”. И каждый раз стремился отойти от традиций, условностей, связанных с постановкой этого материала на сцене. Поэтому и здесь я возвращаюсь к точному прочтению Чехова, очищенному от всех наслоений». Красной нитью в этой постановке проходит острая сегодня экологическая тема, ведь Астров, если помните, переживает за вырубку лесов. «Мне важно войти этим спектаклем в общую экологическую повестку. Климат меняется. Первый раз я приехал в Москву в 1979 году, в феврале было 25 градусов мороза. Сегодня все не так. Теперь если в Москве зимой минус 10, то в Африке вообще невозможная жара. Население африканских стран перемещается в другие климатические зоны, в том числе к нам в Европу, и это уже миграционная и экономическая проблемы. Все связано: экология, экономика, энергетика. Чем больше мы разрушаем климат, тем к более глобальной катастрофе это ведет. У меня нет готовых рецептов, как исправить ситуацию, но надо будоражить умы, совесть, сознание всего человечества». Размышлять на эти вопросы и искать ответы вас приглашают в театр герои Чехова в исполнении Евгения Миронова, Анатолия Белого, Елизаветы Боярской, Юлии Пересильд, Виктора Вержбицкого и других артистов.

Сцена из спектакля «Иванов»

Чулпан Хаматова в роли Анны Петровны-Сарры, Дмитрий Сердюк в роли Львова, Евгений Миронов в роли Иванова

Иванов. Постановка Тимофея Кулябина

Не забывая про историю здания, в котором обитает театр Наций, худрук приглашает в 2017 году поставить пьесу Чехова «Иванов» режиссёра Тимофея Кулябина, и говорит в интервью телекамерам на премьере, что «Чехов располагает к экспериментам, он — сильно модерновый драматург».

Исторические корни театра Наций — это театр Фёдора Корша, это самый известный русский антрепренёр, человек, который сумел войти в историю русского театра, и именно он заказал когда-то Антону Павловичу Чехову пьесу «Иванов», а ее премьера