Чтобы в типичном европейском доме прижились японские традиционные приемы, ему нужно пройти некую адаптацию. Впервые стиль ваби-саби в Европе предложили в XX веке, что и стало началом японской культуры в западных странах. Стиль жителей Страны восходящего солнца дал жизнь современному жанру в дизайне – минимализму. Именно он в интерьере ваби-саби и ценится – стиль, перенесенный в современные интерьеры из быта дзен-буддийских монахов. И превозносится асимметрия, о которой мы говорили выше.

Прекрасные изъяны и аутентичность

«Асимметрия и неправильная форма предоставляют простор для роста, совершенствования, а безупречность душит воображение», – пишет американский японовед Дональд Кини.

В этом кроется интересный психологический феномен. Хотя мы стремимся к идеалам, нас волнуют неправильности и недостатки. Ваби-саби доводит идею притягательности несовершенства до абсолюта в интерьере, где все построено на асимметрии: у кровати надо поставить две разные тумбочки, в гостиной – два разных кресла, у входной двери – два разных вазона с цветами, на столе – разные чашки и тарелки. Как замечают японоведы, посуда на японском столе не имеет ничего общего с тем, что на Западе называют сервизом. Иностранцы искренне удивляются: почему все такое разнокалиберное и разношерстное? А японец не может скрыть изумления, когда видит стол европейца, который сервирован одинаковыми блюдцами и бокалами.

«Чуткий ко всяким проявлениям движения жизни, японец мало любит форму, этот предел подвижности, – писал Г. Востоков в книге “Японское искусство” (СПб., 1904). – Симметричность всего живущего, форм животных и растений – это явное выражение стремления природы к равновесию – оставляет его совершенно равнодушным. Он наблюдает и ухватывает в природе асимметричное, нарушенное равновесие, подчеркивает формы в момент изменения».

Причем допускается, что у каждого предмета может быть свой маленький уникальный изъян. Ведь вы помните, о чем мы говорили выше: акцент, согласно ваби-саби, делается на красоте несовершенного, на искусстве видеть прекрасное в непостоянстве и неидеальности всего на свете, в естественном ходе вещей, в течении жизни.

Вообще вся философия ваби-саби призывает отвлечься от стремления к идеалу, от суеты, чтобы прочувствовать каждый момент, заметить и понять его мимолетную красоту, в которой приветствуются неправильные линии и хаос, и отвергаются четкость и упорядоченность. Все, что близко к натуральному, считается наполненным ваби-саби. Это могут быть чашки с неровными краями, тарелки ручной работы, вазон из шершавого гипса, скамья из цельной и грубо обработанной сосновой доски.

В эстетике ваби-саби свои представления о хорошем вкусе. Вещи должны выглядеть, как в природе, – неотшлифованными, с необработанными текстурами, шероховатыми поверхностями, бесформенными, неуклюжими, со следами историй. Этот тренд, кстати, уже переняли многие западные производители посуды: известные бренды стали выпускать коллекции простые, грубоватые, с потертостями и псевдотрещинками.

Открытость и «полнота пространства»

Другая важная черта японского минимализма – открытость и полнота пространства. Последний термин означает то, что все вещи в доме не просто исполняют свои функции, а являются носителями некоего смысла для их хозяев.

У ваби-саби нет законов, которые обязательно нужно выполнять, главное – покупая вещи, которыми вы заполните пространство своего жилища, отказаться от всего лишнего, ненужного, излишне яркого, а особенно от бесполезных мелочей. Дизайнеры советуют: не заставляйте дом от пола до потолка элементами меблировки и декора. Не вешайте картины, чтобы «закрыть дырку на обоях», не завешивайте стены коврами, не украшайте диван пледами, не заставляйте полочки массой сувениров. Лучше создайте встроенную систему хранения, в которой будет удобно прятать не только современную технику, но и ваши личные вещи.

Полюбите пустоту вокруг себя, найдите в ней источник красоты и энергии. Японцы для достижения прекрасного убирают все лишнее, полагая, что лишь отказавшись от украшательства, можно увидеть суть.

Всегда помните: ваби-саби – это элегантность простоты, где каждая деталь должна быть функциональной, единственной в своем роде и заметной. Например, чтобы привлечь внимание к изящной этажерке ручной работы, ее необязательно закрывать салфетками, а на любимое кресло лучше положить всего одну подушечку, сшитую и вышитую собственными руками.

Вещи в духе ваби-саби – компактные, скромные и обращенные «внутрь». К ним хочется подойти поближе, подержать в руках… или прикорнуть на потертом диване… или долго греть руки о чайную чашку со стертым рисунком… или укутаться в теплую мягкую шаль, пропитанную солнцем. Как сказала одна из писательниц, «ваби-саби вдохновляет сократить психологическую дистанцию между человеком и вещью».

Цвета для легкой атмосферы

В японском интерьере традиционные для Страны восходящего солнца цвета должны создавать легкую атмосферу. К ним относятся белый, бежевый, серый и молочные тона. Кроме того, ваби-саби находит тысячу оттенков серого цвета: серо-голубой с коричневым, серебристо-красный с темно-серым, желто-зеленый, индиго. И тысячи оттенков коричневых: насыщенный коричневато-синий, приглушенный зеленый. И черных: красно-черный, сине-черный, черно-зеленый…

Чтобы подчеркнуть связь с природой, мебель, как правило, выбирают из темных пород дерева. Она хорошо сочетается со светлыми стенами. Для создания максимальной приближенности к природе дизайнерами часто используется необработанное дерево, которое специально не красят, а лишь покрывают тонким слоем лака. Ваби-саби не любит гладко отполированных, сверкающих поверхностей, которые своим внешним видом кричат о новизне и вычурности. Пол, советуют дизайнеры, можно сделать не из дорогого ореха, а из простой сосны, а каждую неровность на доске воспринимать не как брак, а красоту в несовершенстве того, что нас окружает. А из материалов предпочтение стоит отдать натуральному дереву, камню, керамическим изделиям, льну и хлопку, неокрашенному металлу, рисовой бумаге, бамбуку.

Старинное ценнее нового

В японских домах, как я уже говорила, старинные вещи ценятся выше новых, современных, модных, что заставляет напоминать нам: время бежит, и ничто его не остановит.

«Упростите все до самой сути, но оставьте поэзию», – просит архитектор Леонард Корен. И советует избавиться от лишних нефункциональных предметов в доме, а старые вещи, доставшиеся вам в наследство от предков, не выбрасывать и даже не реставрировать – будь то столетний деревянный буфет или хромой венский стул. Оставьте неизменным протертый паркет и выцветший ковер… Ваби-саби сохраняет хрупкий баланс между удовольствием от обладания вещами и радостью свободы от вещей.

Во всех предметах этой японской эстетики должно ощущаться застывшее время, чувствоваться тепло прикосновения человеческих рук и естественность природы. В выцветшей краске японец видит поцелуи солнечных лучей, в проступившей ржавчине – танец дождей, в трещинках – полет ветра. Во всем просматривается неприкрашенная, непосредственная, безыскусственная красота мира.