litbaza книги онлайнДомашняяГолос - Джереми Фишер

Шрифт:

-
+

Интервал:

-
+

Закладка:

Сделать
1 ... 28 29 30 31 32 33 34 35 36 ... 39
Перейти на страницу:

Голос

Вокальный тракт с голосовыми складками (горизонтальные линии) и дыхание (стрелки). При гортанной смычке вы задерживаете дыхание перед звуком, таким образом закрывая голосовые складки (слева), а когда они вибрируют, воздух выходит наружу (справа).

4 Любая твердая звуковая атака может использоваться и как завершение. Сброс звука – это его очень резкое прекращение. Голосовые связки закрываются, прекращают вибрировать и останавливают поток воздуха – в самом конце вы опять задерживаете дыхание, а ваши голосовые складки сомкнуты. Само движение – едва заметное, но точное, и звук немедленно прекращается. Скажите «а!» с помощью гортанной смычки и точно так же закончите звук. Убедитесь, что вы не двигаете подбородком, языком или губами: гортанная смычка происходит на уровне голосовых связок. Это достаточно необычное окончание, и используется оно редко, но оно очень эффективно для того, чтобы заставить зрителей выпрямиться на стуле и вслушаться.

5 Теперь вы готовы применять то, чему научились, используя для практики строчку из песни, исполненной Тиной Тёрнер. Можете пропеть эти слова на одной ноте или используя оригинальную мелодию.

6 Сначала пропойте «Я», используя твердую атаку, после чего сразу «терять», резко сбрасывая звук. После этого пропойте всю фразу, используя начало и окончание только на этих словах.

С придыханием

Придыхательная атака создает ощущение интимности и легкости – это отличительная особенность большинства джазовых стилей, хотя и используется в большинстве современных певческих жанров.

1 Скажите «ха». Вы начали со звука «х», то есть поток воздуха начался до гласного звука. Поэтому наша фраза превращается в «Хья не хочу тебя терять».

2 Теперь попробуйте «негативную» тренировку. Выдохните как можно больше воздуха перед началом ноты. Вы израсходуете большую часть вашего запаса и не сможете его использовать для звука.

3 Возвращайтесь к придыхательному началу: немного воздуха выходит прежде, чем начинается звук. Звук «х» в начале придает ноте чуть размытое, нечеткое звучание.

Голос

Во время придыхательной атаки звука воздух проходит сквозь открытые голосовые связки перед звонким звуком (слева), после чего связки вибрируют вместе с потоком воздуха.

4 Любое придыхательное начало можно использовать и как завершение, поэтому на конце слова «терять» прекратите звук, но продолжите слабо выдыхать воздух. Просто добавьте «х» на конце слова: «Хья не хочу тебя терятьхх».

5 Несмотря на то что последний звук «х» незвонкий, можно все равно различить на слух, какую форму принимают губы, когда вы выдыхаете его. Поэкспериментируйте, держа губы в том же положении, в каком они были при произнесении предыдущей гласной и не двигая языком и губами («атьхххх») или изменив ее на другую форму «атьеееххх». Каждый из них даст разный эффект.

Со вздохом

Начало и окончание со вздохом – вариация придыхательной атаки и окончания: «Хья не хочу тебя терятьхх».

1 Чтобы отработать такой вздох, быстро выдохните и опять вдохните, у вас должно получиться незвонкое «ха^ах». (Помните, что знак ^ означает вдох.) Обратите внимание, каким частым получается дыхание, будто при физической нагрузке.

2 Теперь добавьте к фразе начало и окончание со вздохом. Вы можете использовать выдох, или вдох-выдох, или выдох-вдох. Вот, например, вариант начала и окончания с выдохом-вдохом «Ахья не хочу тебя терятьхха^ах». И начало и конец – короткие вздохи. Конечно, теперь для того, чтобы завершить эту фразу, вам понадобится больше воздуха. Добавляя вдох в конце фразы, вы набираете его достаточно, чтобы пропеть следующую фразу.

Такое начало и окончание создает ощущение сильных эмоций, отчаяния или мольбы, что помогает при исполнении госпелов и композиций в стиле соул.

Голос

В начале ноты воздух быстро проходит сквозь разомкнутые голосовые складки, как в придыхательной атаке, но его количество и скорость чуть выше (слева), после чего связки вибрируют, пока сквозь них проходит воздух (справа).

Штробас

Когда кто-то поет хриплым голосом, у слушателей возникает ощущение сексуального напряжения или томления. Хрипловатым голосом можно исполнять любую композицию современного жанра и особенно часто его используют в большинстве поп-стилей.

1 Начните с поиска своего штробаса. Вы заметите, что он звучит низко, обычно гораздо ниже той тональности, в которой вы поете.

2 Чтобы использовать штробас, начните с низкого хрипловатого звука (–), быстро увеличьте поток воздуха и плавно поднимитесь вверх до нужной высоты («– /Я не хочу тебя терять»). Секрет хрипловатого звучания заключается в том, чтобы начинать пение с экономного расходования воздуха.

3 Чтобы звук получился скрипучим, придется прибегнуть к некоторым негативным практикам: вы должны заставить сомкнуться голосовые связки. Для этого напрягите горло и усильте низкое звучание голоса за счет смыкания связок. Так получится хрип. И вероятнее всего, он будет вполне сносным, однако вы заметите, что он отличается от того хриплого звука, который у вас получался раньше. Хрип при напряжении горла будет значительно громче, выразительнее и, возможно, чуть выше по тону.

4 Вернитесь обратно к обычному хрипловатому тембру: снимите напряжение с горла, пусть воздушный поток проходит свободно, а голос звучит низко и не очень громко. Постепенно продвигайтесь к нужной высоте, увеличивая силу воздушного потока и интенсивность звука.

5 Попробуйте произвести хриплый звук так, чтобы под конец, когда вы поете слово «терять», воздушный поток снизился до легкой струйки; расслабьтесь, тембр голоса понизится сам собой и последние ноты вы пропоете штробасом («–/Я не хочу тебя терять–»). Вам нужно добиться такого эффекта, чтобы ваш голос звучал так, как будто вы слишком утомлены или эмоционально вымотаны и вам тяжело продолжать выступление.

Голос

Для штробаса требуется замедлить дыхание настолько, чтобы воздух едва проходил между вибрирующими голосовыми связками (слева). Только потом поток воздуха и частота вибрации голосовых связок увеличиваются (справа).

Йодль/флип

Главная особенность исполнения йодля (флипа) в том, чтобы очень быстро изменять скорость вибрации голосовых связок, перескакивая с одной тональности на другую. И обычно при пении йодля происходит быстрое чередование грудных и фальцетных звуков.

1 Начните с поиска своего фальцетного регистра. Женщинам следует начать со средних нот, мужчины могут начать с высоких. Скажите «ууу»: вам нужен гулкий, «темный» звук, который свободно выходит на одном дыхании.

1 ... 28 29 30 31 32 33 34 35 36 ... 39
Перейти на страницу:

Комментарии
Минимальная длина комментария - 20 знаков. Уважайте себя и других!
Комментариев еще нет. Хотите быть первым?