П. Синьяк. «Гавань в Марселе», 1891, частное собрание, Нью-Йорк

Кроме картин с изображением природы, Синьяк в эти годы создает ряд жанровых композиций («Модистки», 1885–1886, частное собрание, Цюрих; «Завтрак», 1886–1887, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло).

Пейзажи, написанные мастером в конце 1880 – начале 1890-х годов, связаны с природой юга Франции. В 1887 году Синьяк работал в Коллиуре. Здесь он исполнил ряд картин, посвященных морю. Среди них большое полотно «Вид Коллиура» (1887, частное собрание, Нью-Йорк). Точечные мазки голубых, фиолетовых, желтых и зеленых цветов передают поэтическое очарование морского залива, песчаного пляжа, загадочного замка на берегу. Все изображенное на полотне как будто растворяется в неярком свете, отчего предметы теряют свои очертания.

В 1888 году Синьяк отправился в Бретань. Здесь появились пейзажи, главная тема которых – спокойное море, населенное парусными лодками («Портриё. Порт», 1888, Художественная галерея, Штутгарт; «Дамба в Портриё», 1888, Музей Крёллер-Мюллер, Оттерло).

Морская тематика надолго увлекла художника. В 1889 году он жил недалеко от Марселя, в Кассисе. Здесь Синьяк написал множество прекрасных пейзажей, передающих красоту Средиземноморского побережья. Живописец мастерски изображает пронизанное солнцем море, песок, деревья, паруса, наполненные ветром. Цвета этих пейзажей неярки, все предметы как будто высветлены солнечными лучами. Критики обвиняли Синьяка в искажении действительности, но он считал, что именно так выглядит природа в тех краях, где много солнца. В своем дневнике художник написал: «Я же считаю, что я никогда не писал таких объективно ”точных картин“, как в Кассисе. В этом крае все белое. Свет отражается отовсюду, съедает все локальные цвета, делает пепельными тени…».

П. Синьяк. «Мол в Влиссинжене», 1896, частное собрание, Лозанна

П. Синьяк. «Паруса и пинии», 1896, частное собрание

В 1891 году скончался друг и соратник Синьяка, Жорж Сёра. Синьяк активно занимался организацией выставок умершего художника.

Главное место в творчестве Синьяка по-прежнему занимают пейзажи и марины. Несмотря на кажущуюся обыденность и простоту, природа на его полотнах передана с глубоким поэтическим чувством. Такова пронизанная тишиной и покоем картина «Лодки на солнце. Ловля сардин» (1891, частное собрание, Нью-Йорк), первоначально названная автором «Покой, или Адажио». Иные ноты звучат в композиции «Возвращение в непогоду» (1891, частное собрание, Лондон), ранее также имевшей название, связанное с музыкой: «Бриз, или Престо». В отличие от первого полотна, где море кажется спокойным и почти неподвижным, второе полно движения: по потемневшему небу движутся мрачные тучи, парусники, пытаясь спрятаться от грозы в гавани, быстро несутся по волнам.

В начале 1890-х годов Синьяк обращается к монументальной живописи. Он создает «Портрет Феликса Фенеона» (1890, частное собрание, Нью-Йорк), а через несколько лет пишет картину «Причесывающаяся женщина» (1892, частное собрание). Эти работы, как и созданная позднее композиция «Во времена гармонии» (1893–1895, мэрия, Монтерей), выполнены в стиле декоративного панно.

Интерес мастера к декоративно-прикладному искусству отразился в эскизах росписей мэрии Аньера. В 1900 году художник отправил на конкурс эскизы с видами Сены, но они не были приняты жюри. Его состав на 90 процентов состоял из представителей салонного искусства, и оригинальная живопись Синьяка не могла удовлетворить их.

Оставив попытки утвердиться в области декоративного искусства, Синьяк вновь обращается к пейзажам. В 1895 году он написал чудесную марину «Красный буй» (1895, частное собрание), показавшую замечательное колористическое мастерство художника. Восхитителен пейзаж, открывающийся взору зрителя: широкое пространство залива, написанное синими и голубыми точечными мазками, нарядные оранжево-желтые дома, красный буй и нежно-алый парус в центре картины. Один из критиков, увидевший эту картину на выставке, писал: «Это самая светлая и самая чудесная марина в салоне… Блеск, веселье и движение красок вызывают ясную и точную иллюзию реальности, в которой художник увидел трепетную песню света и радость южного солнечного бытия».

Среди лучших работ Синьяка – картины, посвященные природе Сен-Тропеза. Художник любил приезжать в этот красивый приморский город, чтобы отдохнуть от шума и суеты столицы. Свой первый пейзаж, передающий очарование этого края, мастер назвал «Тартаны, разукрашенные флагами» («Порт Сен-Тропез», 1893, Музей, Вупперталь).

Звучные цвета флагов, нарядных яхт, отражающихся в воде, наполняют полотно мажорным звучанием.

В Сен-Тропезе Синьяк написал множество прекрасных полотен, показывающих красноватые в солнечных лучах стволы сосен; море, спокойное и полное мерцающих бликов или тревожное и мрачное, ожидающее бурю («Паруса и пинии», 1896, частное собрание; «Выход из порта Сен-Тропез», 1902, частное собрание, Париж; «Сен-Тропез», 1906, частное собрание, Нью-Йорк; «Сосна в Сен-Тропезе», 1909, ГМИИ, Москва).

П. Синьяк. «Сосна в Сен-Тропезе», 1909, ГМИИ, Москва

От этих пейзажей отличаются картины, созданные под впечатлением от пребывания художника в Венеции в 1904 году. Особенно хороши акварели, свежие и поэтичные. Синьяк показал все свои венецианские работы на выставке в Париже. Акварельные пейзажи вызвали восторг зрителей, но станковые работы показались публике не столь привлекательными. Художник Морис Дени назвал картины Синьяка с мотивами Венеции «декоративными фантазиями». В какой-то мере Дени прав: пытаясь передать венецианское освещение, Синьяк делает венецианские пейзажи, изображающие воду каналов с гондолами и парусниками, похожими на призрачный мираж.

В своей жизни Синьяк совершил не одно путешествие за границу. В 1896, а затем в 1906 году он побывал в Голландии. Этой стране он посвятил ряд пейзажей («Мол в Влиссинжене», 1896, частное собрание, Лозанна; «Буксир на Маасе», 1906, частное собрание; «Роттердам. Буксир», 1906, частное собрание, Париж; «Порт Роттердама», 1907, Музей Бойманса ван-Бёнингена, Роттердам).

Синьяка всегда интересовал Восток, и в 1907 году он приехал в Турцию. Экзотическая красота восточной архитектуры и природы поразила художника, не расстававшегося с альбомом для зарисовок. Акварельные эскизы и рисунки углем, сделанные в Константинополе, легли в основу картин, созданных на родине. Среди лучших пейзажей – похожая на сказку композиция «Константинополь. Ени-Джани» (1909, частное собрание, Брюссель), в которой светлыми красочными мазками переданы силуэты минаретов и куполов на берегу и плывущие по морю лодки.