Рис. 5.22. Lyndhurst, Tarrytown, New York, 1838–67, Alexander Jackson Davis.

Архитектурный облик Lyndhurst создан живописным, пусть и не всегда функционально обоснованным, противопоставлением контрастных объемов. Характерная готическая пластика фасадов достигается перемещением, как на шахматной доске, основных компонентов средневекового замка. Энергичный силуэт, сформированный устремленными к небу объемами разновысоких башен, так же как и нерегулярный план, создают впечатление врастания здания в окружающую среду, удовлетворяя мечты Романтизма о слиянии с природой.

Запоминающийся образ Lyndhurst и ряд последовавших за ним схожих сооружений способствовали зарождению идей Picturesque – направления в архитектуре, ценившего превыше всего живописную образность объектов и, в свою очередь, вызвавшего к жизни ряд родственных, окологотических стилей, как Queen Anne, Arts and Crafts и др., о которых мы поговорим позднее.

Как и в случае с Greek Rеvival, Готические идеи со временем достигли более скромного жилища, чему способствовала изданная в 1837 году книга Alexander Jackson Davis – Rural Residences, в которой автор, наряду с масштабными проектами усадеб и загородных вилл, предложил ряд решений, адресованных среднему классу.

В проекте Gatehouse (доме привратника – Рис. 5.23. а.) Davis остановился на простом крестообразном плане с входом в центре слегка выдающегося из плоскости продольной стены gable front. Готический образ сформирован использованием высокой крыши с далеко отнесенными свесами (eaves) и собранными в единый ствол печными трубами. Эффект усиливает характерное оформление верхней части оконных проемов, так называемые drip moldings, выдающееся крыльцо и интенсивно декорированные bargeboards – обрамляющие фронтон доски, скрывающие от наблюдателя и защищающие от непогоды торцы несущих кровлю балок.

а

b

Рис. 5.23. Gothic Revival Houses: a. Gatehouse, Blithewood, New-York, 1836, Alexander Jackson Davis. b. Neff Cottage, Gambier, Ohio, около 1845.

Популяризации Gothic Revival способствовали работы друга и единомышленника Davis, ландшафтного архитектора и архитектурного критика Andrew Jackson Downing. В своих многочисленных книгах, Downing развивал романтические идеи Джефферсона о гармоничном слиянии архитектуры с природой и настаивал на необходимости совместного проектирования объекта и его окружения. Как в свое время Pugin и Ruskin, он видел связь между обликом здания и характером его владельца. Рациональному, хорошо организованному образу жизни, по его мнению, вполне подходит классическая архитектурная среда; для людей же с ярким воображением, к тому же склонным скорее к авантюре, нежели рационализму, какими Downing находил большинство Американцев, гораздо ближе энергия и красочность готики.

Так же как ранее Американцами приветствовался Greek Revival, благодаря олицетворению им общественных демократических идей, с энтузиазмом был принят и Gothic Revival, отражающий дух независимости и индивидуализма. Возможно, сказалось обилие доступной низкобюджетному застройщику специальной строительной литературы, а может, свою роль сыграло утверждение Downing о способности готики пробуждать персональные амбиции, во всяком случае, к середине 19 века в стране появилось множество подражаний Gatehouse Дэвиса с таким же крестообразным планом и схожей деталировкой.

Однако существовали и отличия. Новое поколение жилых зданий получило заново открытый porch (крыльцо-веранду), незаслуженно обойденный вниманием в традиционном английском жилище. Просторный porch поначалу использовался для придания зданию пространственной живописности при минимальных затратах (Рис. 5.23. b). Со временем, однако, porch утвердился в архитектуре американского семейного дома, как любимое место отдыха и общения, и без усилий сохраняет его до настоящего времени (Рис. 2.19.).

Neff Cottage (Рис. 5.23. b) демонстрирует еще одно нововведение, ставшее приметой нового стиля – сквозную механическую резьбу (jigsaw), заменившую трудоемкий и дорогостоящий процесс ручной декоративной обработки деревянных дверных и оконных наличников, bargeboards и ограждений балконов и придавшую народному Американскому жилищу специфический колорит, иногда называемый Carpenter Gothic.

Romanesque Revival

Распространению Romanesque Revival в Европе предшествовало, как мы помним, воссоздание Германцами в 30-х годах 19 века Романского стиля (Romanesque) с целью возрождения национального духа и памяти о былом величии. Оригинальный Romanesque (Рис. 1.39.) демонстрировал вертикально ориентированные, в соответствии с предпочтениями Христианства, Римские Классические архитектурные формы, с их циркульными арками, тяжелыми башнями и простыми геометрическими объемами.

Возможно, именно относительная простота возведения и декоративной обработки объектов Romanesque привлекла к нему в 40-х годах внимание американских архитекторов. К преимуществам стиля Американцы относили, также, сдержанное достоинство его образов, по их мнению, лучше чем готика соответствовавших идеалам протестантства. Подобный подход требовал творческого переосмысления истории, но, к счастью, мало кто помнил, что Romanesque служил католицизму задолго до раскола церкви, к тому же все сходились во мнении, что отсутствие пышного декора делает стиль более приемлемым в государстве со строгими республиканскими традициями.

В числе первых энтузиастов Romanesque Revival оказались: Richard Upjohn, до этого строивший готические церкви по заказу Экклезиологической общины, James Renwick, Henry Austin и Leopold Eidlitz, также оставившие Gothic Revival ради нового стиля.

Наиболее узнаваемым Romanesque объектом этого периода стал Smithsonian Institution, построенный в 1849 году в Washington, DC, по проекту James Renwick (Рис. 5.24.). Из Романской архитектуры были заимствованы циркульные завершения дверных и оконных проемов, арочные мотивы декоративной обработки стен, простые массивные объемы пространственных элементов композиции. Данью Picturesque является использование разновысоких башен и ассиметричное распределение основных масс здания.

Рис. 5.24. Smithsonian Institution, Washington, DC, 1848–49, James Renwick, Jr.

Начиная с этого времени и вплоть до начала Гражданской Войны (1861–1865), в Соединенных Штатах было построено множество объектов Romanesque Revival, включая церкви, правительственные здания, железнодорожные вокзалы и даже жилые дома. В следующей главе мы увидим, как в послевоенные годы, Henry Hobson Richardson преобразил его в глубоко персональный и необыкновенно популярный в Америке стиль, до сих пор носящий имя своего создателя. А пока, вернемся к одной из составляющих Индустриальной революции, давшей новое направление развитию мировой архитектуры – революции технологий.

Технологическая революция

До сих пор мы исследовали негативные социальные последствия Индустриальной революции и их влияние на стилистическую ориентацию архитектуры первой половины 19 века. К позитивным следует отнести беспрецедентный прогресс в области строительных технологий, пополнивший архитектурную палитру новыми объемами и формами.

Архитектура доиндустриальных культур, независимо от эпохи и стиля, целиком зависела от свойств основных строительных материалов – камня, глины и дерева, диктовавших высоту и расстояние между стенами, размер дверных и оконных проемов, характер перекрытия и т. п.

Рожденные индустриальной революцией новые технологии устранили исторически сложившиеся ограничения. Газовое освещение, изобретенное в начале 19 века шотландцем William Murdock, изменило облик городов, раздвинуло стены индустриальных и коммерческих зданий, больше не зависящих от естественного света. Внедрение парового отопления и систем охлаждения воздуха также сказалось