Как все было на самом деле 80 лет назад, нам не дано знать. Да, наверное, и нет в этом особой нужды, потому что мы смотрим все же игровой телесериал, где элементы фантазии и художественного вымысла весьма распространены. Однако хотелось бы все же понять, в чем, собственно, состоял подвиг Рихарда Зорге. И, пожалуй самое главное: в чем же состояла реальная причина его личного провала, за который он поплатился жизнью? Только ли в том, что японцы были упрямо последовательны в разработке группы Рамзая (псевдоним Зорге) и настойчивы в пеленгации его радиограмм? Может быть, причиной была и его манера вести дела, игнорируя конспирацию и принятые в немецких кругах нормы поведения за пределами Германии. О подлинных обстоятельствах трагедии, случившейся с разведчиком, быть может, мы так никогда и не узнаем, как и о его реальных ошибках. Секретные службы подобными сведениями практически никогда не делятся с любопытными. Зато в сериале мы увидели процесс совершения ошибок советскоим резидентом, воплощенных на экране, а в реальности приведших его к провалу.

Одним словом, большинству зрителей реальный персонаж показался этаким шпионом-плейбоем, что выглядит как еще один биографический кинофейк.

Если появление фактографических фейков в игровых фильмах и сериалах еще можно как-то оправдать фразами о творческой фантазии и художественном вымысле, то в документальном кинематографе, затрагивающем исторические темы, появление фейков психологически более травматично, так как речь идет о том направлении экранной культуры, в основе которой лежат кино– и видеодокументы. Обман, подмена, прямое искажение исторической правды – все это в документальном кино дискредитирует данную сферу.

Сохранившиеся видеоматериалы выступают как образное представление времени, о котором повествуется в фильме. Здесь стоит отметить частое использование одних и тех же фрагментов, что приводит к диссонансу восприятия информации: складывается впечатление, что мы где-то это уже видели, и возникает вопрос о подлинности всей журналистской работы. Может быть заметна нехватка видеоряда. Например, в 26-минутном фильме «Пророк в своем отечестве. Мудрец из Чухломы» телеканала «Россия К» авторы использовали лишь одну фотографию главного героя, при этом зритель даже не заметил нехватку визуального материала, так как в фильм были включены современные съемки, инфографика, комментарии экспертов, а также хроникальные кадры эпохи.

Документальные и художественные фильмы строятся по абсолютно разным принципам. В художественных фильмах, в отличие от документальных, совершенно ложные факты могут незаметно вплетаться в общую канву сюжета. И если человек не знает, что фильм игровой, то он может поверить происходящему на экране как аутентичному материалу. В этот момент и возникает фейк. Наиболее явный пример – фильм «Матильда», о котором речь шла раньше.

Она, как правило, полностью не соответствует звуковой информации (закадровому тексту, речи автора, диктора или эксперта и т. п.). В данном случае автор мог как ненамеренно, так и намеренно использовать ложный видеоряд. В первом случае он плохо подготовился к созданию фильма и не проверил информацию на подлинность, что для историко-документального жанра необходимо в первую очередь. Во втором, намеренном, случае стоит говорить о манипуляции зрителем. Оба этих варианта ставят под сомнение всю работу. Например, в фильме Первого канала «Первая мировая» (режиссеры А. Верещагин, А. Федоров) при рассказе о проблемах снабжения во время Первой мировой войны использованы видеокадры хроники блокады Великой Отечественной войны. Такое происходит и в других историко-документальных картинах.

При обращении документального кино к исторической тематике главной проблемой становится либо нехватка видеоматериалов, либо их принципиальное отсутствие. Абсурдно даже предполагать, что где-то в архивах есть фотопортреты Екатерины Великой или хроникальные кадры с участием Александра Пушкина. Отсутствие видеоряда в современных условиях кино– и телепроизводства восполняет метод реконструкции.

Реконструкция в свою очередь может быть точной передачей содержания закадрового текста (например, в фильме «Романовы» под текст автора «Из Москвы прибыли послы от Земского собора…» транслируется сцена прибытия послов). А также она может выступать как образное представление происходящего (в фильме «Забытые вожди» во время рассказа про детство Клима Ворошилова в кадре нет живых людей, а лишь предметы и окружение, сопровождающие авторский текст: «Его отец был простым железнодорожником» – пейзаж с поездом, травма Ворошилова – печь, так как в детстве он ударился, играя с сестрами).

Такая реконструкция иллюстрирует события, свидетелями которых зрители никак не могли быть, однако этот способ трансляции информации в историко-документальном фильме мы не можем назвать точным и достоверным. Конечно, проще, когда фильм повествует о событиях, которые уже были зафиксированы на разнообразные носители, но и в этом случае возможно искажение истины.

Создавая исторический фильм, документалисты используют всевозможные способы воспроизведения видеоизображения. Самый распространенный – использование кинохроники. Однако из-за нехватки подобного материала кадры кочуют из одного фильма в другой, при этом авторы применяют различные средства монтажа для придания уникальности своей картине.

Так, в фильме «Пророк в своем отечестве. Мудрец из Чухломы»[101] телеканала «Россия К» (2017) авторы используют в прологе видеоиллюстрацию панорамного обзора с Успенской звонницы Кремля – колокольни Ивана Великого. Сам кадр заснял для короткометражного черно-белого фильма «Москва в снежном убранстве» Жорж Мейер в 1908 г. Авторы применили к видео сепию для общей стилистики фильма, но заметим, что тем самым они постарались придать кадру эксклюзивность. Далее в фильме звучит закадровый текст: «7 августа 1919 года из ворот Бутырской тюрьмы выехал автомобиль…» Соответственно, мы можем заметить временную разницу между картинкой и текстом в 11 лет. Но самое интересное, что Жорж Майер снимал зимние виды, а в фильме повествуется о летнем периоде. В историко-документальном фильме, особенно если речь идет о событиях и личностях, отдаленных от современности, невозможно использовать хронику, заснятую день в день с описываемыми событиями. Очень сложно сохранять временные рамки. Однако приведенный пример показывает, как технические недостатки записи (плохое видеоизображение) позволяют использовать кадры вне зависимости от погодных условий и спасают создателей фильмов от нехватки картинок.

Этот же панорамный вид был использован в биографическом очерке «Бояны Белого Креста. А. И. Несмелов» (хр. 3:49, автор – Е. Семенова). И «Москва в снежном убранстве» становится «Москвой пасхальной»:

Это стихотворение А. И. Несмелов написал в 1940 г. Обобщенность кадра и его плохое качество не дает зрителю рассмотреть детали, поэтому «огоньки трамваев» он додумывает сам.