Contemporary Australian Art, 1970–1994. Roseville East, NSW: Craftsman House, 1995.

160

Цит. по карточке из каталога выставки Гари Коварда, Артура Бардо и Билла Вазана 45°30’N–73°36’W + Опись, Художественная галерея Уильямса, Монреаль, 1971.

161

Сonceptualism // The Oxford Dictionary of Philosophy / S. Blackburn. Oxford: Oxford University Press, 1994.

162

Burn I. Conceptual Art as Art // Art and Australia. September 1970. P. 167–170.

163

В 1990-х годах Бёрн четко осознал то, что, по его мнению, было усиливающимся расхождением между историями искусства, написанными искусствоведами, и тем, что он считал исторической работой по осмыслению искусства и истории, которая предпринималась в определенных произведениях искусства: «Хотя любое изображение или предмет могут быть вписаны в любой исторический дискурс, это не должно происходить за счет исторического дискурса, присущего самому изображению» (Burn I. Is Art History Any Use to Artists? // Dialogue: Writings in Art History. Sydney: Allen and Unwin, 1991. P. 6.). Бёрн полагал, что художники создают этот дискурс скорее не через изображение (как если бы он был парадом, проходящим на доступном расстоянии), а через композицию произведений, через расположение ее внутренних элементов. Известный пример – Сидней Нолан и Фернан Леже: в одном из своих эссе Бёрн показал, что Нолан использовал некоторые композиционные идеи Леже не для того, чтобы создать локальный модернизм или модернизировать свое собственное искусство при помощи имитации, но чтобы осуществить переосмысление значения пейзажа в австралийском искусстве и истории.

164

Беседа с Джозефом Кошутом, Нью-Йорк, 27 марта 2011.

165

Замечание, высказанное Борисом Гройсом на семинаре в Институте искусства Курто Лондонского университета 9 марта 2011.

166

«Перед полотнами Уорхола нас охватывает ужасное смущение. Это ощущение произвольного цвета и почти стертого образа, настойчиво-назойливое чувство. Где-то в изображении содержится посыл. Но он неясен». Antin D. Warhol: The Silver Tenement // Art News. Summer 1966. P. 58.

167

Впервые я опубликовал эти тезисы как Теорию концептуализма в Conceptual Art in Transit // Transformations in Australian Art, vol. 2: The Twentieth Century-Modernism and Aboriginality. Sydney: Craftsman House, 2002. P. 127. В еще не оформившемся виде, примененные исключительно к творчеству группы A&L, эти тезисы включены также в мое эссе Art and Art and Language // Artforum. February 1974. P. 49–52.

168

«„Концептуальное искусство“ – это в первую очередь искусство, материалом которого являются идеи, подобно тому как материалом, скажем, музыки является звук. Поскольку идеи тесно связаны с языком, концептуальное искусство – это искусство, материалом которого является язык». Flynt H. Concept Art // An Anthology of chance operation / ed. Young L. New York: George Maciunas and Jackson MacLow, 1962.

169

Цит. по: Кошут Д. Искусство после философии. Указ. соч.

170

Моррис – лишь один из многих художников, чье новаторское творчество в 1960-е и 1970-е годы открыло путь к практике, которая была одновременно оригинальной, откликающейся на передовые идеи молодых художников и ретроспективной по отношению к самой себе и идеям прошлых и настоящих современников. Это (ремодернистский) резонанс в современном искусстве, который требует тщательного анализа и внимательного изучения.

171

«Поскольку художника ‹…› интересует только то, (1) какие возможности имеет искусство для концептуального роста и (2) как его высказывания способны логически следовать за этим ростом». Цит. по: Кошут Д. Искусство после философии. Указ. соч. Интересно, что среди его примеров подобных предложений есть такой: «Если Полок важен, то потому, что он писал на незакрепленных кусках холста, расстеленных на полу, горизонтально», а не потому, что после этого он вешал их на стены, и его утверждения о «самовыражении» важны менее всего. В беседе со мной Роберт Бейли упомянул, что это высказывание Кошута можно истолковать следующим образом: после того как Дюшан привлек внимание к концептуальной сути искусства, любое действенное искусство, создаваемое или созданное в любое время и где угодно, стало по факту концептуальным. Эта идея открыла дорогу поиску переосмысления, масштабы которого, вероятно, огромны.

172

Цит. по: Левитт С. Параграфы о концептуальном искусстве / пер. П. Журавской // Художественный журнал. № 69. 2008.

173

Lewitt S. Sentences on Conceptual Art // Art-Language 1. No. 1. May 1969. Пять версий рукописи воспроизведены в Conceptual Art in the Netherlands and Belgium 1965–1975 / eds. S. Heman, J. Poot, H. Visser. Rotterdam: NAi Publishers for the Stedelijk Museum Amsterdam. P. 48–83.

174

Среди произведений канадских художников, которые в то время работали в Нью-Йорке, здесь стоит упомянуть Авторизацию (1969) Майкла Сноу, однако зеркало лишает работу тавтологичности: поскольку нельзя увидеть свое собственное отражение полностью, и в этом она отчасти соотносится с фильмами Уорхола. Не стоит забывать, что эта работа также является и реальной метафорой процесса «авторизации» – регистрации уполномоченным лицом, как в случае фотографирования на паспорт. Работа Майкла Сноу От красного к пятому тавтологична: это демонстрационное произведение искусства, которое не оставляет простора для ожиданий, что, насколько я знаю, редкий случай в творчестве Сноу.

175

Похожий набор инструкций с несколько иными формулировками приведен в Lippard L. R. Six Years: Op. cit. P. 227.

176

См.: Ian Burn, Art: Critical, Political / ed. S. Kirby. Nepean, Australia: University of Western Sydney, 1996.

177

См.: Condé and Beveridge: Class Works / ed. B. Barber. Halifax, Nova Scotia: The Press of the Nova Scotia College of Art and Design, 2008.

178

Цит. по: Гройс Б. Московский романтический концептуализм // Б. Гройс. Искусство утопии. М.: Художественный журнал, 2003. С. 168.

179

Groys B. History Becomes Form: Moscow Conceptualism. Cambridge, MA: MIT Press, 2010. P. 35.

180

Гройс Б. Московский романтический концептуализм. Указ. соч.

181

Jackson M. J. The Experimental Group: Ilya Kabakov, Moscow Conceptualism, Soviet AvantGardes. Chicago: University of Chicago Press, 2010. P. 110.

182

Moscow Conceptualism in Context /