2. Четыре жены. Лукас де Гир, ок. 1574 г. На каждой из них надеты платье, которое открыто взору, и мантия. На этом примере видно, как благодаря выбору маленьких и недорогих головных уборов и украшений для шеи можно подчеркнуть индивидуальность в наряде. Также обратите внимание, что у женщины слева рукава платья сделаны из другой ткани

3. Сожжение останков Мартина Буцера и Пауля Фагиуса. Гравюра из «Книги мучеников» Джона Фокса, 1583 г. Религия занимала важнейшее место в жизни людей и их понимании окружающего мира. Яростные разногласия по вопросам учения унесли множество жизней. Пытки, казни и сжигание книг устраивались во многих городах, особенно регулярно — в Оксфорде, Кембридже и Лондоне

4. Аллегория дерзости. Иероним Нутцель, ок. 1590 г. Одной из центральных проблем, на которую были направлены сумптуарные законы, был соблазн людей надевать социально неприемлемую для них одежду, одежду тех, кто выше по статусу. Один из рафов на этом изображении даже украшает кучу экскрементов, подчеркивая низменную природу некоторых носителей одежды, неподобающей им по статусу. Дьявол на переднем плане поддерживает огонь, в котором нагреваются гофрировальные палочки, что напоминает о пытках ада, которые ждут выскочек

5. Алиса Барнем и два ее сына, Мартин и Стивен. Неизвестный художник (английская школа), 1557 г. В состоятельных домах первые уроки чтения и письма на английском языке были обязанностью образованной матери, которая давала их до того, как мальчики станут старше и преподаватели-мужчины начнут заниматься с ними латынью

6. Сэр Кристофер Хаттон. Уильям Сегар, ок. 1581 г. Образ тюдоровского мышления виден на одной из сторон двухстворчатого панно. Крайне индивидуальное содержание и композиция явно продиктованы вкусами модели. Сэр Кристофер Хаттон не только рассказывает нам о своем происхождении (через геральдику), но и хочет, чтобы мы узнали что-то о его личности и судьбе (через астрологические символы), его интересе к алхимии (блоки цвета), о том, что он человек, который сам сформировал свою идентичность (художник) и хорошо образован (философ)

7. Сэр Генри Антон. Фрагмент картины неизвестного художника, ок. 1596 г. Стол накрыт, поднос с кубками выставлен, йомен, отвечающий за столовую посуду, йомен-привратник и слуги стоят наготове, джентльмены положили салфетки на левое плечо, а дамы укрыли ими колени. Ужин подан

8. Весна. Питер ван дер Хейден, 1570 г. Эти сцены весны в Нидерландах содержат прекрасное изображение сезона стрижки овец. Обратите внимание, что каждый человек делает свою часть работы и что овцы достаточно маленькие и их можно стричь, положив себе на колени. Что касается садоводства, мужчины здесь составляют часть ренессансной композиции, а на самом деле посадкой растений занимались женщины

9. Лето. Питер ван дер Хейден, 1570 г. Когда мужчины шли по полю с косой во время сбора урожая, за ними следовали женщины и дети, которые вязали снопы и ставили стога. На переднем плане изображен юноша, устроивший себе перерыв

10. Судный день. Неизвестный художник, 1475 г. На этой насыщенной композиции Судного дня из церкви Св. Фомы в Солсбери епископов, скряг и нечестных на руку торговок элем сгоняют в ад. Религиозные произведения искусства, предназначенные для мест религиозного поклонения, составляли значительную часть заказов художников вплоть до Реформации. Потеря этих заказов стала финансовой катастрофой для ремесленников

11. Герб времен Елизаветы. Неизвестный художник, ок. 1570 г. Этот герб в церкви Св. Екатерины в Ладэме был нарисован на холсте для того, чтобы повесить его поверх старого, менее приемлемого с религиозной точки зрения, изображения сцены распятия. С технической точки зрения это «набивка», а не «покраска»

12. Гавен Гудман. Неизвестный художник (Британская школа), 1582 г. Этот торговец из Ратина в Уэльсе явно хотел, чтобы его портрет передавал нечто большее, чем просто внешность. Мне нравится напористая уверенность в себе мастеров эпохи Тюдоров, которые довольно успешно использовали европейскую технику, адаптируя ее, исходя из собственных целей и стиля

13. Похороны Джадда. Неизвестный художник, ок. 1560 г. Эта типично британская картина с акцентом на структуре и значении наполнена символизмом. Помимо религиозных текстов, черепа и лежащего на переднем плане тела усопшего, на ней можно увидеть четыре геральдических символа, две миниатюрные шерстяные подушки, зажженную свечу и две тщательно подобранные цветочные композиции. Две фигуры на портрете, Джоан и Уильям, изображены с ирисом, или геральдической лилией. Это не столько портрет, сколько история двух жизней, если вы понимаете зашифрованные в нем послания