тогдашним менеджером Питером Грантом (который впоследствии успешно и скандально работал с LZ) встали перед выбором – продолжать подзавявшее дело Yardbirds или придумать что-то новое. Выбор пал на реализацию нового проекта под названием «New Yardbirds». Начался подбор музыкантов. Состоялись знакомства с другими будущими участниками LZ. Например, на одном из выступлений в Бирмингеме Пейджем был обнаружен вокалист Роберт Плант, который обладал неподражаемым голосом, а также отлично знал блюзовую классику, слыл поклонником профессора Толкиена и созданных им миров, населённых хоббитами, эльфами, орками и много кем ещё, что впоследствии очень пригодилось для написания текстов. Джон Бонэм (ударные) и Джон Пол Джонс (бас, клавишные) будучи также весьма одаренными музыкантами, были также рекрутированы в проект.

Само название «Led Zeppelin» было по легенде придумано покойным барабанщиком The Who Китом Муном. Оно имело сокращенную аббревиатуру «Led Zeppelin» от англ. «Lead Zeppelin», что означало «Свинцовый Дирижабль», а в переводе на слэнг имело подтекст катастрофического провала, то есть «Полета вниз, как Свинцовый Дирижабль».

Мы не будем подробно останавливаться на этапах создания LZ, записи их первых двух альбомов (где расцвели такие самобытные композиции, осенённые тягучим и резким звучанием, как: «Babe I’m Gonna Leave You», «Сommunication Breakdown», «Dazed And Confused», психоделический гимн «Whole Lotta Love» и многие другие оригинальные треки, вроде перезаписанной пьесы Хаулин’ Вулфа «How Many More Years»), мистической атмосфере их первых выступлений, последующих грандиозных гастролях, сопровождавшей музыкантов шумихи, сопутствующих року домыслов, мифов, а также колоссальной востребованности их концертов и записей, о чем можно прочитать в посвященных LZ многочисленных книгах и исследованиях.

Нам важно установить другое. К 1970 году стало понятно, что в мире музыке произошли кардинальные изменения. Как мы обсуждали ранее, Deep Purple разработали стилистику будущего хард-н-хэви, гениально совместив скоростные гитарные пассажи харда с использованием элементов клавишного барокко, которое активно используется в арт и прогрессив-роке. Им по полной программе наследовали неунывающие коллеги из Uriah Heep. Black Sabbath, по сути, стали основателями современного металла, как такового, заложив в том числе основы замедленно-сумрачного стиля дум («doom»).

Но даже на фоне таких прорывов существует устойчивое мнение о том, что LZ считается лучшей группой 1970-х годов. И оно сформировалось не на пустом месте. Имея свои корни в британском блюзовом буме середины 1960-х годов, LZ создали новый стиль! Яростный и бескомпромиссный, воплотив в своём донельзя насыщенном звуке эпоху бунтов, насилия и несбывшихся надежд. Их творчество имело мировой резонанс и породило тьму подражателей. Они стали первопрохоцами в молотоподобном харде, имеющем в своей основе блюз и отчасти фолк, что отлично было доказано их третьим альбомом «III», 50-летний юбилей которого мы и отмечаем!

1970 год стартовал для музыкантов насыщенно. Начало и весну LZ провели в европейских и американских гастрольных турах, по ходу дела, деля сцену сцену с The Byrds, Сантаной, Фрэнком Заппой и его Mothers Of Invention, Jefferson Airplain и другими легендарным коллективами. До этого гастроли LZ продолжались в общей продолжительности два с половиной года! Подустав от столь насыщенного графика, Пейдж предложил Планту сделать небольшую передышку. Для отдыха и создания новых композиций был выбран север Уэльса и уединённая хижина под названием «Брон-Ир-Авр», где по воспоминаниям музыкантов, отсутствовало электричество, зато сполна наличествовала романтическая атмосфера.

Плант и Пейдж попадают в категорию музыкантов, чья муза чувствительна к окружающей обстановке. Они играли и пели, сидя у жарко растопленного дровами камина, что дало свои плоды. На создание особого настроения альбома в немалой мере повлияла атмосфера умиротворенности, в которой записывались треки. Для начального этапа записи туда была подогнана мобильная судия Rolling Stones и работа над третьим альбомом LZ началась! Далее студийные записи были продолжены в холодном поместье с мрачной историей под названием «Хэдли-Грандж» и полностью завершились в октябре 1970 года.

«III» с ходу возглавил оба заокеанских хит-парада. Он был полон блюзовыми интерлюдиями, став по настроению пасторальным, фолк-роковым. Его треки стали эпичнее и длиннее. Стоит отметить заглавный воинственный хардовый трек «The Immigrant Song», посвященный норвежским богам и удовольствиям воинов в Валгалле, пьесу «Friends», ставшую новым словом в роке из-за необычного акустическо-клавишного звучания без использования ударных, блюз-роковую «Since I’ve Been Loving You». А также уникальное трио гитарно-акустических центральных композиций – «Gallows Pole», «Tangerine» и «That’s The Way», которую сам Пейдж объяснял, как «историю детской дружбы двух мальчиков, имеющую в себе аллегории первых впечатлений участников группы от Америки». На этом альбоме Плант впервые проявил себя как выдающийся автор ряда текстов.

Летом музыканты отыграли первые концерты с новым материалом, съездили в небольшой американский тур. Несмотря на то, что представленный на альбоме набор пьес разочаровал приверженцев тяжелых риффов, LZ продемонстрировали твёрдое намерение показать всему миру свою многогранность. Такой подход себя оправдал! Ибо уже осенью 1970 года еженедельник Melody Maker во всеуслышание объявил LZ победителями в категории «Лучшая группа мира» (где до этого на протяжении 6 лет первенствовали The Beatles). Роберт Плант стал лучшим в категории «Вокалист года». Золотые диски участникам группы вручил сам секретарь Государственного совета Энтони Грант, поблагодаривший музыкантов от имени государства за «Существенный вклад в оздоровление экспортного баланса страны» и так далее.

В октябре 1970 года Плант и Пейдж вновь возвращаются в уже обжитую ими уединённую хижину под названием «Брон-Ир-Авр» и сполна погружаются в музицирование. Далее к декабрю 1970 года уже всю группу снова ждет сумрачное пристанище Хэдли-Грандж, где они приступают к репетициям и созданию своей самой знаменитой песни всех времен и народов под названием «Stairway To Heaven», безумной в своем монументальном величии «Лестнице В Небо», ставшей первой «ласточкой» такого изощрённого стиля, как прог-метал, но это уже совсем другая история….

Глава 12

Красивый шум

Отмечаем 30-летие альбома «Back To Mono» (1958–1969) и 55-летие песни «River Deep Mountain High» Фила Спектора

Я собирался писать о работах одного из самых выдающихся, входящего в символическую десятку лучших мировых музыкальных продюсеров Фила Спектора (Phil Spector), несколько позже и по другому поводу. Но так случилось, что 16 января 2021 года Фил ушел из жизни на 81-м году. Он был одним из тех уникальных людей, которые стояли у истоков музыкальной революции 1960-х годов. Нестандартные творческие подходы и изобретение знаменитой «Стены звука» Спектором наложили отпечаток на современную музыку, в целом. Поэтому предлагаю вспомнить его историю.

Объяснить внимание к