Также при работе над пейзажем, на заднем фоне которого будет, например, церковь, или дом, находящиеся на значительном удалении от переднего плана, их изображают ниже деревьев, хотя в реальности дом и церковь могут быть значительно выше их. Степень уменьшения предметов зависит от степени удаленности заднего фона от предметов переднего плана, т. е. от глубины картины — чем меньше будут предметы на заднем плане, тем больше они визуально будут отдалены от предметов на переднем.

Задний фон значительно удаляют преимущественно в пейзажах и маринах, тогда как в портретах и натюрмортах, как правило, задний фон не изображают, сосредотачивая все внимание зрителей на переднем плане.

Второе правило необходимо соблюдать для верного изображения в пейзажах различных тропинок и дорожек, улиц, железнодорожного полотна, а также строений (рис. 83).

...

При вышивании дорог необходимо учитывать, что точку схода, если предмет находится на уровне глаз, изображают на линии горизонта, которую на каждой картине выбирают в зависимости от композиции. Например, она может делить полотно пополам, располагаться в верхней и даже нижней половине картины, быть полностью скрыта за деревьями или зданиями либо выходить за пределы холста и только угадываться. В каждом таком случае вышивальщица выбором линии горизонта выделяет композиционный центр своего полотна, акцентируя внимание на определенных деталях на переднем или заднем плане. Как правило, для повышения выразительности картины линию горизонта советуют смещать относительно середины полотна, делая ее или выше, или ниже.

Второй вид перспективы, который активно используется в вышивальном искусстве картин — цветовая, или световая перспектива, принцип которой построен на использовании разных по тону и насыщенности цветов для изображения близких и дальних предметов.

Все цвета с точки зрения создания оптической иллюзии близости или дальности предметов на картине делятся на 2 основные группы: выступающие, или приближающие изображение, и отступающие, визуально удаляющие его. Эти группы в целом совпадают с делением красок на теплые и холодные цвета. Таким образом, все теплые цвета, особенно доминирующие в этой группе красный, желтый и оранжевый, визуально приближают изображение. Все холодные цвета, а более всего синий, создают зрительный эффект удаленности предмета. Эта особенность теплых цветов приближать объект, выделять его на остальном фоне активно используется в искусстве вышивки для выделения тех или иных предметов в композиционном плане, расстановки необходимых акцентов.

Поскольку все теплые тона не только приближают предмет, но и визуально увеличивают его размеры, делают его тяжелее, весомее, нити насыщенных теплых оттенков лучше всего использовать для вышивки деталей в нижней или центральной части картины, а верхнюю часть выполнить практически невесомыми сине-голубыми тонами. Это придаст вышивке легкость, тогда как обилие в верхней части картины деталей в теплых тонах придавит изображение, сделает его более тяжелым. Например, в осеннем пейзаже с желто-коричневым общим тоном верхнюю часть картины лучше высветлить серо-голубыми нитями, а желто-красную листву изобразить в нижней и центральной частях работы.

Последний вид перспективы, который необходимо учитывать при создании вышивальных полотен — воздушная. Суть данной оптической иллюзии заключается в том, что все предметы на заднем фоне выполняются более размытыми, светлыми и с увеличением содержания в цвете сине-голубых тонов. В основе этой перспективы лежит тот факт, что человек смотрит на удаленные предметы через определенную толщу воздуха, который не только размывает очертания предметов, делает их менее четкими, но и придает им дополнительный синеватый оттенок.

Поэтому лес на заднем фоне изображается не столь зеленым, как на переднем, а немного с синеватым оттенком, белоснежная церковь приобретает слегка голубоватый оттенок, а золотые купола прорабатываются с небольшим добавлением светло-зеленого цвета. При этом удаленные предметы вышиваются нитками менее насыщенных оттенков: трава становится светлей, деревья теряют яркость окраски, небо по мере удаления становится серо-голубым, высветленным.

При этом детали на дальнем плане не прорисовывают, а изображают со слегка размытыми контурами. Например, лес будет представлять собой цельный массив, без прорисовки отдельных деревьев, а листва на деревьях изображается общей шапкой, без разделения на отдельные ветви и листья (рис. 84).

...

Цветы вышиваются отдельными цветовыми пятнами, без прорисовки лепестков, листьев и стеблей, а в доме на заднем плане не потребуется вышивать наличники, выделять отдельные бревна в срубе — все изображается схематично, общими очертаниями и контурами, без лишних деталей.

Вышивание картин можно по праву считать вершиной вышивального искусства, а потому оно требует не только терпения, трудолюбия и знания основ техники, но и хорошего владения основными приемами вышивки гладью. Прежде чем переходить к работе над картиной, необходимо понять принципы вышивания наиболее характерных деталей натюрмортов и пейзажей.

...

Вышивка ствола дерева

Дерево — неотъемлемая часть любого пейзажа. Особая трудность в вышивке деревьев заключается не в работе над листвой, а в передаче объема и сложной структуры ствола. Для передачи объема ствола дерева используется как теневая гладь, выполненная нитями нескольких цветов, так и разнонаправленность стежков, которая помогает передать округлость ствола. Ниже приведен каждый из этих двух вариантов изображения ствола дерева.

Ствол однотонного дерева Материалы и инструменты: тонкая хлопчатобумажная или льняная ткань бежевого цвета, хлопчатобумажные нити Madeira 2005 (темно-коричневый), Madeira 2207 (бежевый), Madeira 2108 (серо-коричневый), игла для вышивания № 4 или 5, ножницы, пяльцы.

Ход выполнения

1. Отрезать кусок ткани выбранного для картины размера, нарисовать контуры ствола, закрепить в пяльцах.

2. Вдеть в иглу темно-коричневую нить. Стебельчатым швом вышить контуры ствола дерева. Разреженными прямыми стежками заполнить пространство вышитого контура, проложив 5–6 продольных дорожек (рис. 85).