– В наше время занятия живописью и рисованием стали очень популярны. Многие люди, не имея специального образования, рисуют для себя и даже продают свои картины. Скажите, как вы думаете, сейчас для того, чтоб стать художником, нужно классическое образование? Или достаточно походить на какие-нибудь занятия в студию или посетить мастер-класс по той или иной теме?

Шаинский откашлялся и проговорил:

– Вы правы, в наше время рисуют все подряд. Я не буду говорить, как называются их «шедевры» – из вежливости, но вы сами понимаете, что я имею в виду. Конечно, классическое образование не просто нужно – оно необходимо! К сожалению, мало кто понимает это. Сейчас, к моему великому сожалению, с искусством творится черт знает что. Вот вы, уважаемая Татьяна, не знаю как вас по батюшке, сами посудите: какая живопись была раньше и какая – сейчас. Вспомните Шишкина, Левитана, Саврасова, Айвазовского, наконец! Какие у них этюды, какое тонкое чувство света и тени, какой подбор цветов и оттенков! Увы, в настоящее время мы переживаем упадок в изобразительном искусстве, и всякие самоучки, о которых вы только что сказали, тому доказательство.

– То есть вы считаете, что без классического образования человеку лучше не браться за краски? – уточнила я. Шаинский пожал плечами.

– Нет, почему? Пускай малюют, что уж там… Раз хочется и деньги на хорошие материалы имеются. Но называть это искусством я бы не стал.

– Сергей Николаевич, как вы думаете, для того чтобы поступить в училище, нужна специальная подготовка? Или достаточно окончить художественную школу?

– Художественная школа – это хорошо, – заметил преподаватель. – Но имейте в виду, на экзаменах необходимы знания перспективы, грамотное использование живописных и композиционных приемов. Первым сдают рисунок – абитуриентам необходимо сделать построение геометрических тел в пространстве и показать светотень. Те, кто проходит первый этап, то есть получают удовлетворительные оценки, сдают живопись. Как правило, это натюрморт из трех тел с драпировкой. Можно использовать акварель или гуашь – по выбору. И, наконец, третий этап – композиция. Она состоит из двух частей. Абитуриенты получают тему и выполняют эскиз в цвете, гуашью или акварелью. Второй этап композиции – тоже тема, в том году была свободная. А теперь подумайте, как на базе одной художественной школы можно выполнить все эти задания? Гораздо лучше с год позаниматься у преподавателя индивидуально или в группе – чтобы руку поставил, так сказать. Многие ребята из тех, кто поступил в училище, занимались у преподавателей училища, потому что они знают критерии, по которым выставляются оценки и требования к работам. Поэтому, если абитуриент намерен поступить в училище, лучше подготовиться основательно.

– То есть поступить в училище довольно трудно, – заключила я. – А при училище существуют курсы, где готовят к вступительным экзаменам?

Шаинский кивнул головой.

– Конечно, можно записаться и на подкурсы. Занятия проходят три раза в неделю – два часа живописи, два – рисунка и два – композиции. По композиции дают задания на дом, на занятии разбирают ошибки и дают рекомендации, а также объясняют новую тему. В этом году подкурсы заканчиваются в конце июня, а в июле уже вступительные экзамены.

– А если человек никогда раньше не рисовал, то есть опыта у него никакого, может ли он походить на занятия? – поинтересовалась я. Сергей Николаевич пожал плечами.

– Да, в принципе, пусть походит, – проговорил он. – Вреда не будет. По крайней мере сам для себя поймет, есть у него шанс поступить или нет. А то некоторые, бывает, приходят на рисунок, нарисуют квадрат да подобие круга, а потом удивляются, за что двойку поставили. Да-да, не удивляйтесь, случалось и такое! А на курсах преподаватель говорит, как надо рисовать, что будет оцениваться жюри и за что ставят неудовлетворительные оценки. В конце концов, курсы ни к чему не обязывают – можно заплатить за месяц, походить, попробовать себя и, если не понравится, уйти.

– А что вы можете сказать об учащихся группы, у которых вы преподаете? – спросила я.

– Это вы о нынешних первокурсниках? – уточнил Шаинский. – Которые в мастерской, верно?

– О них, – кивнула я головой. Сергей Николаевич немного помедлил с ответом, потом проговорил:

– Знаете, в принципе, группа сильная. Несколько моих студенток уже имеют оконченное высшее образование, то есть люди взрослые, опытные. Есть трудолюбивые студенты, есть ленивые, что, впрочем, неудивительно. В любой студенческой группе есть ученики посильнее и послабее. К сожалению, большая часть студентов-живописцев почему-то ленятся делать композицию, хотя это – основной предмет. Я подумываю о том, чтобы ввести официальную пару по композиции. Пускай делают что хотят – хоть в библиотеку идут, хоть с фотографий рисуют. Не представляете – из десятерых человек только одна добросовестно выполняет задания! Каждую неделю девочка отчитывается, всем бы так. А взрослые что думают – сам не пойму. Спрашиваю, почему не делаете – молчат. Впрочем, это всегда было, композиция – головная боль как у студентов, так и у преподавателей…

Не трудно догадаться, кто та трудолюбивая студентка, делающая работы, подумала я про себя. Наверняка он имел в виду Киру, судя по рассказу девушки, она постоянно занята домашними работами. Вслух я спросила:

– Как вы думаете, вашу группу можно назвать дружной? Или все-таки возникают конфликтные ситуации? Художники – народ своеобразный, повздорить могут по любому поводу, большинство из них вспыльчивые и эмоциональные люди.

– Мне трудно ответить на этот вопрос, – признался Шаинский. – Знаете, Татьяна, я как-то не обращаю внимания на то, кто с кем дружит, а кто – нет. Не знаю, зачем вам эта информация для статьи – вы ведь пишете про то, как проходит обучение, верно?

– Но читателям будет интересно узнать, как общаются между собой будущие художники, – возразила я. – Да и если взять великих живописцев, между ними тоже вспыхивали разногласия, о чем написано немало книг!

– В этом вы правы, – согласился со мной Сергей Николаевич. – Если вспомнить Шишкина, то он поначалу дружил с Куинджи. Помните картину Шишкина «На севере диком»? Так вот, когда художник заканчивал работу, к нему в мастерскую пришел Куинджи и поставил точечку – огонек вдали. Куинджи придерживался романтических взглядов в живописи, тогда как Шишкин предпочитал изображать действительность. Но в дальнейшем разногласия между художниками стали слишком велики, и они поссорились. Если брать западных художников, то Гоген не смог ужиться с Ван Гогом, хотя поначалу они и были друзьями. Ну да ладно, я вам могу тут много чего наговорить, вряд ли вам это пригодится.