наши дни: между тем это не только наше мнение, а признание множества слушателей и участников нашего Фестиваля.

И мы рады, что смогли внести свой скромный вклад в столь важное дело увековечения его памяти, сохранения и дальнейшей популяризации его музыки. Это большая ответственность. И большая честь.

Сергей ДУРЫГИН

Начальник Центрального военного оркестра Министерства обороны Российской Федерации, заслуженный артист РФ, полковник

Арно Бабаджанян будет популярным всегда

Арно Арутюнович Бабаджанян. Это имя неизменно дорого для каждого нашего соотечественника. Его бесценные музыкальные произведения живут и звучат сегодня так же красиво и свежо, так же естественно и жизненно, не теряя своей актуальности. Несомненно, его музыка будет с такой же любовью воспринята будущими поколениями. Его многогранное творческое наследие еще ждет света разностороннего и обобщающего исследования, а популярность его в новом свете и в новых звучаниях не нуждается в гарантии.

Вспоминается один случай, который связал Арно Арутюновича с нашим оркестром. В конце 70-х годов, по просьбе своего близкого друга, который работал в системе МВД Армении, композитор сочинил «Марш советской милиции».

Это произведение настолько понравилось руководству в Ереване, что они решили презентовать это произведение на всесоюзном уровне. Для первого исполнения был как раз и выбран Первый отдельный показательный оркестр Министерства обороны СССР, художественным руководителем которого был начальник Военно-оркестровой службы МО СССР полковник Николай Михайлович Михайлов. И вот в назначенный день на базу оркестра приехало руководство МВД СССР во главе с министром Николаем Щелоковым, его коллеги из Армении и Арно Бабаджанян. Оркестр исполнил марш, который был горячо принят собравшимися. Министр МВД сердечно поблагодарил композитора и обратился с просьбой, чтобы произведение было исполнено еще раз, только чтобы за дирижерским пультом стоял сам автор. Арно Арутюнович встал за дирижерский пульт, и марш прозвучал еще раз, к большому удовольствию всех собравшихся.

Вот так состоялся дебют композитора в качестве дирижера нашего оркестра. После этого Бабаджанян время от времени выступал в качестве дирижера; в нашем архиве хранятся фотографии, подтверждающие, помимо прочего, факт его творческой связи с оркестром.

25 декабря 1977 года оркестром была осуществлена запись этого марша для Гостелерадио СССР, дирижировал Н. М. Михайлов.

Коллективом Центрального военного оркестра Министерства обороны РФ осуществлена редакция (в некотором узком смысле слова – даже реконструкция) нескольких крупномасштабных произведений Арно Бабаджаняна. Среди этих работ мы склонны выделять партитуры «Балетной сюиты», концертная премьера которой состоялась в 2017 г. на фестивале «Главное – Отчизне служить!», а также «Звездной симфонии». Оцифрованные партитуры предоставлены нами редакторской коллегией нового крупного издательского проекта – Полного собрания его сочинений.

Михаил БРЫЗГАЛОВ

Деятель культуры и искусства, генеральный директор Российского национального музея музыки

Одаренный музыкант

Это был влюбленный в жизнь человек. В нем было столько юмора, человечности, что и сама музыка рождалась из этой доброты. У него было интуитивное чувство прекрасного.

Арно Бабаджанян остался композитором света и радости.

Андрей Дементьев

Имя композитора и пианиста Арно Арутюновича Бабаджаняна (1921–1983) хорошо известно и профессиональным музыкантам, и просто любителям хорошей песни.

Арно Бабаджанян – один из ярчайших представителей советской композиторской школы второй половины прошлого века. Его жизнь была тесно связана с двумя городами – Ереваном и Москвой. Бабаджанян был превосходным пианистом-исполнителем и одновременно с этим – творчески одаренным музыкантом, предназначением которого было создание и исполнение своих собственных произведений.

Учиться музыке Арно Бабаджаняну посоветовал композитор Арам Хачатурян. Бабаджанян получил прекрасное профессиональное образование. Окончив музыкальную школу в Ереване и проучившись четыре года в Ереванской консерватории (1934–1938), в 1938 году он поступил в Музыкальное училище имени Гнесиных, в класс фортепиано Елены Гнесиной и композиции Виссариона Шебалина, а через год – в Московскую консерваторию, в класс фортепиано Бориса Берлина. Его обучение было прервано началом войны. В 1942-м музыкант вернулся в Ереван и продолжил учиться в классе фортепиано Константина Игумнова и классе композиции Вардкеса Тальяна. В 1947 году он окончил композиторский факультет Ереванской консерватории, а в 1948 году – Московскую консерваторию по классу фортепиано.

В первой половине 1950-х Арно Бабаджанян совмещал преподавание фортепиано в Ереванской консерватории (с 1955 г. – доцент) с написанием разножанровых произведений.

С 1956 года Бабаджанян постоянно жил в Москве, посвящая себя сочинению музыки. Произведения композитора-пианиста всегда были тесно связаны с инструментом фортепиано. Об этом говорят работы разных лет: «Прелюдия» (1940), «Экспромт» (1944), «Полифоническая соната» (1946–1947, ред. 1956), «Каприччио» (1952), «Шесть картин» (1963–1964), «Поэма» (1965), «Размышление» (1969), «Мелодия» и «Юмореска» (1970, посвящены сыну, Ара Бабаджаняну), «Элегия памяти А. Хачатуряна» (1978). Важно отметить, что «Поэма» для фортепиано была включена в качестве обязательного произведения в программу второго тура III Международного конкурса им. П. И. Чайковского (1966).

Арно Бабаджаняном создан ряд камерно-инструментальных и оркестровых сочинений (три струнных квартета, фортепианное трио, концерты для скрипки, для фортепиано и для виолончели, «Поэма-рапсодия» для симфонического оркестра и др.). Композитор с успехом работал в жанре мюзикла и музыки к кинофильмам.

В творчестве Бабаджаняна сочинения, написанные в академических традициях, всегда тесно соседствовали с песней – самым демократичным и общедоступным жанром. Его вокальные произведения сразу же получили широкую известность благодаря своей мелодичности и теплоте. Большинство песен композитор написал в содружестве с поэтом Робертом Рождественским («Загадай желание», «Письмо», «Приснилось мне», «Встреча», «Судьба», «Зимняя любовь», «Пока я помню», «Над синей водой»). Большой успех выпал и на долю произведений, созданных в соавторстве с Гарольдом Регистаном («Песня первой любви», «Грусть и радость моя», «Голубая тайга», «Море зовет»), Виктором Орловым («Танец дружбы», «Мосты», «Я знаю жизнь городов», «Память»), Евгением Евтушенко («Не спеши», «Чертово колесо», «Твои следы», «Позвольте надеяться»), Анатолием Гороховым («Королева красоты», «Будь со мной», «Солнцем опьяненный», «Песня прилетела из Москвы»), Андреем Вознесенским («Год любви», «Любовь можно потерять», «Пушинка белая», «Москва-река», «Верни мне музыку») и Леонидом Дербеневым («Лучший город земли», «В нежданный час», «Мечта», «Свет в твоем окне»).

Особую роль в популяризации песен Арно Бабаджаняна сыграл выдающийся эстрадный певец Муслим Магомаев. Многие сочинения композитора ассоциируются с неповторимым тембром его голоса.

Музыкант нередко выступал на сценах многих стран (от США и западноевропейских стран до Индии и Японии) с блистательным исполнением своих сочинений. Помимо собственных произведений, Бабаджанян-пианист играл творения Бетховена, Мендельсона, Шопена, Шумана; его любимым композитором был Сергей Рахманинов.

В Российском национальном музее музыки находится небольшой, но очень важный личный фонд музыканта. В основном он представлен рукописями сочинений композитора разных жанров. Это «Поэма-рапсодия» (1955, ред. 1961) для симфонического оркестра, «Концерт» для скрипки с оркестром (1948), «Концерт» для виолончели с оркестром (1962), «Фортепианное