Шрифт:
Интервал:
Закладка:
На съемках я сидел за монитором и периодически спрашивал себя: «Попогребский, это ты вообще снимаешь»? Но даже если это выйдет не тем, что я задумывал, все равно это будет, черт возьми, красиво.
Алексей Федорченко
«Я считаю себя больше документалистом, хотя делаю в основном сказки»
Кино никогда не было моей мечтой
Мне всегда хотелось кино смотреть, любить смотреть кино. Пока мне это не нравится, я не киноман. Немного фильмов видел из классики, и только каким-то случайным методом их смотрел, и сейчас мало смотрю. Для меня удивительно, когда люди смотрят сериалы и перечисляют десятки сериалов. Не понимаю, как это можно. Откуда можно взять столько времени, чтобы посмотреть сериал или два. Я видел пару сериалов, чтобы понять, что это такое. Посоветовали, посмотрел «Настоящий детектив». Там всего восемь серий, но я уже изнывал от скуки. Как смотрят десятки серий, я не понимаю. Не знаю, как можно найти время на это. Мне скучно смотреть долгую историю. Я с удовольствием смотрю фильмы, когда в жюри нахожусь. Бывает это часто, и смотрю десятки фильмов, но мне этого достаточно на год, наверное. Смотрю их с удовольствием, но у меня не получается любить смотреть кино.
Много фильмов из детства, на которых мы выросли, какие-то советские фильмы хорошие могу посмотреть с удовольствием. Из иностранных, наверное, «Однажды в Америке», «Форрест Гамп». Советские фильмы очень нравятся и цепляют. Если я их вижу по телевизору, обязательно смотрю. Я совершенно неоригинален – это «Осенний марафон», «Свой среди чужих» и другие. Все знают бесконечный список прекрасных советских фильмов 60–70-х годов.
Кино никогда не было моей мечтой. Я им начал заниматься совершенно случайно. Без особой истории, потому что в кино пришел через другую профессию. По образованию я экономист, работал долгое время экономистом и бухгалтером на киностудии. Очень долго смотрел хорошие фильмы, потому что первым местом моей работы было Творческое объединение хроникально-документальных фильмов «Надежда», работал заместителем директора по экономике. Занимаясь своей основной профессией, был в хорошем творческом бульоне.
В 1988 году образовался замечательный ежегодный международный кинофестиваль «Россия», который концентрировал вокруг себя очень много фильмов. В 1990 году «Надежда» была одной из лучших кинокомпаний страны и, может быть, мира, потому что наши фильмы побеждали на всех фестивалях. Это продолжалось несколько лет. В 1989–1993 годах был расцвет нашего объединения «Надежда». Я уже начал заниматься продюсерской работой, когда случилось так, что мне пришлось закончить картину, которую бросил режиссер. Никто не взялся, и я просто случайно этот фильм закончил.
Сценарный факультет ВГИКа мне был нужен, чтобы говорить на одном языке со сценаристами и режиссерами. На каком-то совете, где я присутствовал как экономист и замдиректора Свердловской киностудии по экономике, стал говорить какие-то, с моей точки зрения, полезные вещи сценаристу. А он сказал: «Какое вы имеете право мне советовать, вы же бухгалтер!» Я решил, что мне нужно какую-то корочку, чтобы иметь право советовать. Поэтому я поступил во ВГИК на сценарный.
И все-таки был фактор, который повлиял на то, что я стал заниматься кино. В конце 90-х годов Такеши Китано оказал большое влияние на всех молодых российских режиссеров. Многие из известных сегодня режиссеров свои первые фильмы сделали под впечатлением от его творчества. Так же и я – «Первых на луне» снимал под влиянием Такеши Китано, и пришлось вырезать даже пару сцен, очень похожих на его фильмы. Считаю до сих пор, что это один из самых замечательных режиссеров планеты.
На раннем этапе кино – это исследование
Когда в конце 90-х или начале 2000-х годов я искал что-то для запуска фильма у себя в компании, то познакомился со многими сценариями. Читал целый месяц. Мне все не нравилось, потому что они были написаны по устоявшимся канонам. У меня было тогда ощущение какого-то сценарного кризиса. Все об этом говорили и до сих пор говорят, но все равно продолжают писать сценарии по книжкам американским и российским, что-то наподобие «Как писать сценарий правильно». Меня это очень раздражало, и становилось скучно после прочтения первых двух страниц, потому что сразу примерно понимал, о чем фильм и как он закончится. Это очень большая беда. Мало необычных, небанальных, непошлых сценариев. Катастрофически мало. Потому что все стараются попасть в какую-то общую канву и пишут одинаково. Найти того, кто пишет по-другому, очень трудно. Должен быть какой-то поиск новых предложений, новых слов именно в киноязыке.
Когда я взял сценарий «Первые на Луне», я понял, что это прорыв, и тогда как продюсер стал предлагать его режиссерам. Все говорили, что это неправильный сценарий и они не будут им заниматься. А мне как раз и понравилось, что он неправильный. Так и дальше мне везло со сценаристами. Это была большая работа по поиску своего автора. Александр Гоноровский, Денис Осокин – это люди, которые поломали общепринятую структуру. Я тоже стараюсь писать сценарии, отличающиеся от общепринятых канонов.
Несколько сценариев мы пишем вместе с Лидией Канашовой, она живет в Москве, я в Екатеринбурге, и по ночам мы с ней созваниваемся и работаем. Как и все предыдущие, каждый сценарий – это большая исследовательская работа. Предварительно необходимо научное описание, поэтому мы сначала собираем библиотеку, делаем поиск по источникам и собираем всю информацию в гигантском количестве, которое достаточно для написания десяти сценариев. Потом начинаем из него высекать полезную для нас составляющую, оставляем только самое главное и придумываем сцены.
Пишем по очереди, то есть она пишет сцену, я пишу сцену, потом обмениваемся, а сейчас вообще очень удобно работать в онлайн-программе Google Docs. Мы можем одновременно работать над текстом. Это очень интересный процесс графически, когда идет борьба за слово, за предложение, битва курсорами – очень смешно и презанятно.
Я считаю себя больше документалистом, хотя делаю в основном сказки. Поэтому сбор материала – это безумно захватывающе и, может быть, даже увлекательнее, чем написание сценария. Например,