Шрифт:
Интервал:
Закладка:
На каждом фестивале у зрителя должна быть возможность хоть как-то очнуться после просмотра подобных фильмов. Московский фестиваль такую возможность предоставляет: в число участников входит не только элитарное кино и разная экзотика, но и мейнстрим. В этом году такой представлен несколькими картинами, и, чтобы вернуть свое самочувствие в нормальное русло, сходив на фильм Норрингтона, нужно было бежать за билетами на один из немногочисленных сеансов «Ледникового периода». Этот новый компьютерный мультфильм от студии «ХХ век Фокс» — сильнодействующее противоядие от отрицательных впечатлений на фестивале.
Двадцать тысяч лет назад на Земле началось тотальное похолодание. Чтобы спастись от неминуемой гибели, все живые существа отправились в более теплые края. Задержались лишь немногие. Мамонт Мэнни вернулся, чтобы найти свою семью. Ленивца Сида оставили спящим на дереве его более расторопные родственники. Стая саблезубых тигров ждала момента, чтобы наброситься на поселение первобытных людей, одевающихся в шкуры их собратьев. Вожак Сото приказал одному из своих подчиненных Диего доставить человеческого детеныша в целости и сохранности, но спасенного матерью ребенка нашли Мэнни и Сид и решили догнать людей. Диего, вызвавшийся в проводники, ведет друзей совсем в другую сторону…
Это для ознакомления в общих чертах. Потому что сюжет и главные персонажи — самое слабое звено «Ледникового периода». Дуэт мамонта и ленивца напоминает парочки мультипликационных друзей вроде Тимона и Пумбы, а по характеру взаимоотношений слово в слово повторяет прошлогодний шедевр анимации «Шрек». Диего, поначалу злобный и коварный, но впоследствии поддающийся «волшебной силе дружбы» — также давно уже знакомый персонаж из мультфильмов. Вторичность же сюжета — в пафосе, которого здесь чересчур много даже для мультика.
Прелесть «Ледникового периода» в другом. В последнее время появляется все больше анимационных лент, построенных на противопоставлении мира выдуманных персонажей и мира обычных людей. Эффект здесь в огромном поле для пародии, потому что такие привычные для нас вещи обретают новый смысл среди игрушек, монстров, сказочных персонажей и теперь — доисторических животных. В картине режиссёров Карлоса Салданы и Криса Уэджа таких эпизодов хоть отбавляй. Светофор в виде маленького кратера, извергающего красные и зеленые облачка. Желудь, передержанный на огне и превращающийся в попкорн. Джакузи — кипящий грязевой пруд. Стоунхендж, мимо которого проходят персонажи («Современная архитектура… Долго ей не продержаться», — замечает Мэнни). И, наконец, потрясающе смешной эпизод с батальоном дронтов, играющих в американский футбол и оттачивающих мастерство тэквондо. «Отстоим стиль жизни дронтов!» — заявляют они перед тем, как уронить со скалы последнюю самку. Пародийное противопоставление двух миров настолько велико, что люди в этом выдуманном мире, словно специально, сделаны авторами какими-то квадратными, нелепыми и к тому же неспособными к речи.
«Ледниковый период» не выделялся бы на фоне других мультфильмов, если бы авторы не показали, что не только умеют работать с традиционными приемами компьютерной анимации и удачно использовать юмористические схемы. Движущиеся наскальные рисунки, мультфильм в мультфильме (только в совершенно другом стиле), — доказательство разносторонних анимационных пристрастий режиссёров. Еще больше запоминается небольшой сюжет в сюжете — история маленького зверька, который нашел желудь и не желает с ним расставаться. Она не связана с основным действием, но проходит через всю ленту, своей неординарностью заставляя забыть о штампах Диснея. Несмотря на то, что снята эта линия без единого слова, она остается самым смешным, что есть в мультфильме.
Из представленных в «Предпремьерах» фильмов, «Ледниковый период» наверняка будет самым успешным в прокате. Несмотря на некоторые недочеты, он остается отличным развлечением для всей семьи и вызовет много положительных эмоций. Составить конкуренцию ему может «Авалон» японца Мамору Осии — картина, развивающая модную «матричную» тему в своеобразном ключе. Такие же картины как «В последний момент» заведомо обречены на провал. Не только из-за своей узкой направленности, но и потому, что даже заядлых любителей арт-хауса нельзя привлечь поддельной копией их любимого направления в кино.
Московский кинофестиваль в кадре и за кадром
XXIV Московский кинофестиваль вступает в свою завершающую стадию. Напоследок организаторы оставили много интересного. Фильмы Муратовой и Рогожкина, Занусси и Рэфелсона будут показаны именно во второй половине десятидневного праздника. Также с 26 по 30 июня, зрителей ожидают «Отель» Майка Фиггиса и «Выбирая сторону» Иштвана Сабо — среди наиболее интересных фильмов авторской программы Петра Шепотинника «8 1/2 фильмов». Состоится несколько показов японской анимационной ленты «Тихиро, унесенная призраками», победившей на Берлинском фестивале в этом году. Наконец, на закрытии нас ждет новая картина Брайана Де Пальмы «Роковая женщина». В этих же числах ожидается приезд самых «звездных» гостей фестиваля. В ожидании апогея, подведем итоги некоторых событий, которые уже в прошлом.
Уже на второй день фестиваля чуть не произошел международный скандал. По причине того, что здание Манежа непродуманно построили недалеко от того места, где 22-го июня 2002 года должны были проходить главы нашей столицы и государства, вся окружная территория с самого утра была оцеплена нарядами милиции. Приказ: никого не впускать до 14 часов, особенно назойливых критиков с синими аккредитациями. Столпившиеся вокруг людей в форме журналисты, критики и просто гости умоляли открыть вход в Манеж, но охранники четко объяснили, что на время приезда президента и мэра фестиваль отменяется. Наши люди понимающе отходили в сторону, а вот перед иностранными гражданами было стыдно — вряд ли нечто подобное возможно в Канне или Венеции. К счастью, инцидент разрешился раньше намеченного срока, и через полтора часа ожидания люди все же смогли попасть в один из главных центров фестиваля.
Среди вышеупомянутых иностранных граждан был мужчина с трубкой и сильным французским акцентом, который утверждал, что только что лично привез из Парижа копию «Пианиста», и заявлял, что взбешен подобным произволом и увозит картину обратно. С криками «Стойте-стойте, сейчас мы что-нибудь придумаем» все собравшиеся вокруг стали думать, как бы не упустить такой случай. Проблему решили, и через несколько дней новую работу Полянского после долгих колебаний все же показали на фестивале. Вопрос о