Из «Meddle» также взяли инструментал «One of These Days». Остальную часть программы составил весь материал из «A Momentary Lapse of Reason», четыре композиции из «The Dark Side of the Moon» (в следующей фазе турне добавят пятую), две из «Wish You Were Here» и три из «The Wall». Ничего из шестидесятых, а также из «Atom Heart Mother», «Obscured by Clouds», «Animals» и «The Final Cut» представлено не было. (На репетициях группа прорабатывала большую часть альбома «The Dark Side of the Moon», который планировали исполнять целиком (и даже подготовили ролики к «Speak to Me/Breathe» и «Brain Damage/Eclipse»), «Arnold Layne», отметённую из-за полного несоответствия концепции шоу, и «Sheep», которую Гилмор не решился включить в сет, предположив, что эстетика его вокала не совсем соответствует задаче. Райт и Мэйсон предлагали также «A Saucerful of Secrets», однако лидер отверг идею, назвав композицию устаревшей. Если верить Ричарду, то и в семидесятые «A Saucerful…» не удавалось вернуть в сет именно из-за протестов Дэвида. Хотя в 2006 году он, всё-таки, назовёт инструментал «фантастически хорошим».)

На первом из трёх следующих концертов, прошедших в монреальском зале «Montreal Forum», группе не дали уйти даже после выхода на бис. Пятнадцать тысяч человек в течение многих минут орали и свистели, требуя продолжения незабываемого вечера. Их настойчивость окупилась: группа вернулась с 1-й частью «Shine on You Crazy Diamond», которую даже не успела как следует отрепетировать. С этого дня эпическое воззвание к Сиду в обязательном порядке дополняло сет, а с двенадцатого шоу (Роузмонт, Иллинойс, США) вытеснило «Echoes», став открывающим номером. И только 30 апреля 88 года в Орландо (Флорида, США) композиция выпала из сета (первой исполнили «Signs of Life»). Причина такого решения едва ли где-то комментировалась. Убедительной догадкой могло бы стать предположение, что Пэйдж опоздал к началу, однако на этом же концерте из сета выпала и «Welcome to the Machine».

Как и прежде, некоторые номера новой программы сопровождались симбиозом света и фильмов, проецируемых на знаменитый круглый экран. Частью это были новые работы Торгерсона («Signs of Life», «Learning to Fly», «The Dogs of War», «On the Run»), частью – наследие двенадцати и тринадцатилетней давности в виде анимации Иэна Имса («Time») и Джеральда Скарфа («Welcome to the Machine»), а также подновлённых полудокументальных клипов Сторма к «Us and Them» и Питера Медака к «Money».

«В обмен» на испытанных годами художников сцены Джонатана Парка и Марка Фишера, перехваченных Уотерсом, группе достался световой дизайнер Марк Брикман, который ещё в ходе работы над шоу «The Wall» покорил Гилмора во всех смыслах яркими находками и подкупающей оперативностью. Основной же поддержкой Марку выступил не менее маститый сценограф из США Пол Стэплз, наработавший опыт в театрах и на выставках. Союз двух больших талантов, укреплённый возможностью обширного применения лазеров, обеспечил новое шоу множеством запоминающихся, тонко осмысленных решений.

Обслуживание ста пятидесяти тонн нового мобильного оборудования группы потребовало более сотни специалистов. О масштабах затрат говорит уже тот факт, что Мэйсон вынужден был заложить дорогущий «Ferrari» – одну из жемчужин своей коллекции.

В течение некоторого времени с начала турне происходила естественная корректировка идей, как в плане аранжировок, так и в области аксессуаров. Однако уже первые выступления представляли Концерт с большой буквы:

Сине-зелёная световая симфония сопровождала «Echoes» тонами водных стихий, делая посыл сюиты почти осязаемым. А вокал Райта, в течение целых девяти лет нигде полноценно не реализованный, подтверждал, что Pink Floyd вернулись по-крупному.

«Echoes» неизменно продолжали композиции из «A Momentary Lapse of Reason», усиленные роликами к «Signs of Life», «Learning to Fly» и «The Dogs of War». Первую из них всегда играли в качестве прелюдии ко второй. Связь композиций подчёркивало присутствие на экране вышеупомянутого боцмана «Астории» Идденса. Он же исполнял главную роль и в концертном видео к «On the Run», намекая на тематическую взаимосвязь нового альбома с мегаселлером четырнадцатилетней давности. В ходе третьего куплета «Learning to Fly» Дэвид попадал под обстрел тыловой подсветки, воскрешающей в памяти «Comfortably Numb» 80–81 годов. Первое время композиция сопровождалась полётом куклы в виде мифического Икара (которую довольно скоро убрали в связи с неудовлетворительной работой системы по её запуску).

Начиная с третьего концерта в подавляющем большинстве случаев все треки второй стороны «A Momentary…» исполнялись в оригинальным порядке. (Этому блоку предшествовали «Signs of Life» и «Learning to Fly», а после, закрывая первое отделение, звучали «The Dogs of War» и «On the Turning Away». Таким образом окончательно сформировалась оптимистическая (и от того – более любимая для многих) версия нового концепта. При этом «One Slip» изначально была перемещена в бисовую часть. Что касается первых двух выступлений, то после «Learning to Fly» следовала сюитная связка «A New Machine (Part 1)/Terminal Frost/A New Machine (Part2)/Sorrow», а «Yet Another Movie/Round and Around» располагалась между «The Dogs of War» и «On the Turning Away».) В начале «Yet Another Movie» Уоллис, приводя публику в восторг непривычным зрелищем, бил в барабаны мерцающими ярким светом неоновыми палочками, а выкрики Гилмора, выхваченного из мрака призрачной подсветкой в ходе «A New Machine», казались фрагментом пронзительной рок-оперы. «Terminal Frost», взаимодействуя во второй половине с холодными лазерными волнами, рисовала захватывающую дух поэзию Зимы, а во вступлении и финале «Sorrow» два лазера скрещивались, становясь метафорой рокового Пересечения.)

Знаменитый летающий тотем Pink Floyd, на сей раз в образе Кабана, появлялся в ходе «One of These Days», кружась над публикой и освещая её своими глазами-фарами. (К перемене пола пришлось прибегнуть из-за трений с Уотерсом по поводу авторских прав.)

Эффект и без того впечатляющего соло Мэйсона в интродукции «Time» усиливало свечение уже знакомых по «Yet Another Movie» неоновых палочек, мерцающих разными цветами.

В финале «On the Run» над залом проносился макет самолёта или кукла того же Икара (позже – огромная кровать с лежащим на ней чучелом человека), «взрываясь» сбоку от сцены.

Безусловно, «Welcome to the Machine» с шокирующей анимацией Скарфа, стала приятным сюрпризом для той части аудитории, чьё представление о Pink Floyd сформировалось ещё относительно недавним фильмом Алана Паркера. Равно как и для бывалых фанов, хором вторящих надрывному пению Гилмора.

Под заключительное соло из «Comfortably Numb» над сценой возникал огромных размеров зеркальный шар (словно странная планета, зависшая меж голубых (прожекторных) туманностей), к финалу раскрываясь подобно цветку, а в родственных по звучанию «One Slip» и «Run Like Hell» использовалось настоящее буйство лазеров. Причём в ходе последней «выпускались на волю» почти все светоэффекты.

Первым коммерческим синглом в поддержку «A Momentary Lapse of Reason» стала вышедшая 14 сентября в США 7-дюймовка, дублирующая августовское промо: «LEARNING TO FLY» (LP VERSION) / «LEARNING TO FLY» (EDIT).

Приблизительно тогда же на TV появилась «LEARNING TO FLY» (VIDEO VERSION), представленная в качестве звуковой дорожки к новому клипу Торгерсона. Версия представляет собой ремикс песни, идентичный использованному для промо и сингла, но с добавлением шума ветра (или его имитации) перед началом.

Роль юного метиса, устремившегося в свой отчаянный шаманский полёт, исполнил канадский рок-вокалист и актёр Лоуренс Бэйн. Большая часть съёмок проходила в нескольких десятках километров от города Калгари (провинция Альберта, Канада), одновременно с предтуровыми репетициями группы в ангаре аэропорта Торонто. В этом же ангаре отсняли кадры для концертных врезок, используя, кстати, сценографию для «One of These Days». (К сожалению, яркий, наполненный светом и романтикой клип немного ослаблен ляпом: мало того, что дублёр Бэйна сильно отличается внешне, так у него ещё и одежда с обувью иные, с левой руки не сняты часы, а на правую не надета повязка с перьями.) Ещё одна версия стала эксклюзивом для MTV. Обе перекликаются между собой наличием того же – «кастанедовского» – персонажа и использованием идентичных эпизодов, включающих кадры с Дэвидом, солирующим на лоне природы.

Для показа на концертах Сторм подготовил третий вариант видео, но лишь к отдельным эпизодам песни. В роли Мэна выступил Идденс.

3 октября как минимум в Великобритании и США вышел второй сингл. С «LEARNING TO FLY» (EDIT) и «ONE SLIP» (EDIT) на 7-ми дюймах, плюс «TERMINAL FROST» (ALBUM VERSION) и «TERMINAL FROST» (DYOL MIX) на 12-ти дюймах и на CD.

Первая композиция этого сингла идентична стороне B американского промо и сингла. Вторая урезана в начале и середине, а её финальный припев звучит с повторением, делая концовку более завершённой. Для уже купивших альбом наибольший интерес должен был представлять заключительный трек 12-дюймовки и CD, который планировался как микс «Terminal Frost» без соло-гитары (для возможности сыграть поверх этой минусовки собственную партию). Но, похоже, по ошибке