Вот список самых известных музеев с их интернет-сайтами. На каждом из них имеется возможность проведения виртуального тура. Так что можете начать свои визиты прямо сегодня.

1. Лувр (Париж): www.louvre.fr

2. Музей Орсе (Париж): www.m.musee-orsay.fr

3. Национальная галерея (Лондон): www.nationalgallery.org.uk

4. Галерея Тейт (Лондон): www.tate.org.uk

5. Музей современного искусства МоМА (Нью-Йорк): www.moma.org

6. Музей Прадо (Мадрид): www.museodelprado.es

7. Эрмитаж (Санкт-Петербург): www.hermitagemuseum.org/wps/portal/hermitage/

8. Музей Гуггенхайма (Венеция, Бильбао, Абу-Даби): www.guggenheim.org/

9. Музеи Ватикана (Ватикан): www.museivaticani.va/content/museivaticani/en.html

10. Галерея Боргезе (Рим): www.galleriaborghese.beniculturali.it/en/

Когда глаз привыкнет к работам музейного уровня, настанет время посетить ярмарки, как оф-, так и онлайн. Лучше сразу начинать с именитых и крупных. Это масштабно, качественно и впечатляет. Для меня такой первой выставкой стала TEFAF. Я отправилась туда ранним утром с холодного перрона Северного вокзала в Париже (Gare du Nord), сделала пересадку в бельгийском Льеже (Liege), а потом еще 30 минут добиралась на электричке до маленького голландского городка Маастрихт (Maastricht). TEFAF — это Hermès в мире искусства. К тому же такое количество сумок Birkin и Kelly — не простых, а из кожи крокодила — редко когда встретишь на одном квадратном метре.

Каждый год сразу перед входом на ярмарку возводят огромную стену из живых цветов. Возникает ощущение цветочной поляны, только вертикальной. В этот год главным мотивом стали тюльпаны очень нежных оттенков. Снежно-белые и зефирно-розовые творения природы были аккуратно выложены на темно-зеленые листья, имитирующие весеннюю траву под лучами солнца. «Мы же в Голландии!» — подумала я тогда и сделала множество снимков. А дальше началось другое представление.

Представьте себе: около 300 самых известных галерей более чем из 20 стран мира приехали сюда, чтобы показать свои лучшие находки. Это тот же музей, только тут все продается и покупается. Здесь запросто можно подойти к полотну Пикассо или Матисса, Брака или Ван Гога, Дали или Магритта. На вас не будут шипеть, а, наоборот, мило предложат свою помощь. Бизнес есть бизнес.

Каждое мероприятие имеет четкие даты (плюс-минус пару дней), которые не меняются уже десятки лет[11]. Так уж повелось. Те, кто увлекается классической живописью, в марте едут в Голландию. За модернизмом и современным искусством — в июне в Базель. Опять за модернизмом в сочетании с классикой — в октябре в Лондон с остановкой в Париже, чтобы взглянуть на современные арт-объекты. И, возможно, остаться на пару дней, побродить по романтичным улицам города всех влюбленных, а потом с новыми силами погрузиться в арт-мир фотографии на одноименной выставке. Завершить свой вояж можно в декабре в Майами. Узнать, что нового происходит на современном рынке Америки, а после понежиться под теплыми лучами солнца и встретить Новый год в купальнике.

1. BRAFA — февраль, Брюссель.

2. TEFAF — март, Маастрихт.

3. Art Basel — март, Гонконг.

4. Salon du dessin (Салон рисунков) — март, Париж.

5. PAD — апрель, Париж.

6. TEFAF — май, Нью-Йорк.

7. Art Basel — июнь, Базель.

8. Frieze — октябрь, Лондон.

9. FIAC — октябрь, Париж.

10. Art photo — ноябрь, Париж.

11. Art Basel — Майами.

В перерывах между музеями и ярмарками будет полезно хотя бы пару раз в месяц заходить в местные галереи. Наш глаз уже немного натренирован, и теперь можно переходить к практике. Лучше начните с крупных и известных галерей. Самое главное — не стесняться задавать мно-о-о-ого вопросов. Узнайте, почему галерея выбрала именно этого художника, поинтересуйтесь его биографией, достижениями; оставьте свои координаты и попросите высылать вам обновления и приглашения на вернисажи. Так вы сможете влиться в арт-тусовку и найти новых знакомых.

Я не большая любительница «серфа» в «Инстаграме», но если он с пользой, то почему бы и нет? Рекомендую подписаться на @larrys_list. Это блог одноименного сайта (www.larryslist.com), который публикует фото реальных квартир и домов коллекционеров, а также их коллекции. Микс искусства, дизайна, эталон безупречного вкуса и источник вдохновения!

Сначала у вас будет полная неразбериха в голове. Но потом, в самый подходящий момент, новые нейронные связи начнут работать как часы. Дайте времени время. Иногда я могла очень быстро, как на автомате, выдать какую-то информацию, ловя себя на мысли: «Откуда я это знаю или вижу?» Я чувствовала, как мой «искусственный» процессор начинает работать все быстрее и быстрее, и с каждой новой порцией знаний заполняется еще одна ячейка в памяти. Потом, конечно, я вспоминала, что три года назад слушала семинар в Лувре и профессор говорил именно об этой картине. Или на одной из выставок видела работы этого художника. Так это работает. Все доводится до автоматизма.

Я не могу сказать точно, сколько времени займет у вас этот путь. Многое зависит от количества пройденных километров и потраченных дней. В среднем рассчитывайте минимум на один год.

Пришло время перейти от теории к практическим навыкам — как правильно оценивать, покупать и продавать. Эти три слова прочно вошли в повседневный лексикон каждого человека. Мы мыслим в категориях получения максимальной выгоды или пользы и принимаем решения через призму «цена — качество».

Но такой простой на первый взгляд алгоритм не так уж легко применить на практике в сфере искусства. Ведь понятия «пользы от искусства» не существует. Мы не можем измерить ее. Хотя в каком-то смысле можем: продавали за X евро, долларов или рублей, а потом цена поднялась до Y. Соотношение «цена — качество» — это вообще краеугольный камень всех дискуссий арт-рынка.

Давайте разберемся.

В этой главе мы будем говорить именно о рыночной стоимости, стыке спроса и предложения. Она не может формироваться только одним продавцом или покупателем, хотя тогда это был бы финансовый рай. Всегда есть как минимум два участника.