и концертных видео, которые подходят под вашу стилистику.

Получившийся материал будет прост в монтаже и даст приличный результат на выходе. Следующий уровень – добавить немного движения – даже простое панорамирование придаст вашему видео динамику. Помните, что движение должно быть плавным, чтобы зритель не напрягался, пытаясь глазами компенсировать дергания камеры. Насыщенный, плотный монтаж простых кадров – путь к динамичному, живому видео. Намного более простой и результативный, чем попытка имитировать операторский кран, снимая «с рук».

Монтаж такого материала будет заключаться, всего лишь, в выборе последовательности кадров и грамотном их чередовании (гуглим «чередование планов в видео» и «правила монтажа» – там все не так очевидно как может показаться на первый взгляд).

По большому счету, это все, что вы можете получить, не прибегая к услугам профессионалов. Но в чем причина избегать их? Самая главная – цена. Кино, как писал вождь пролетариата, является для нас важнейшим из искусств, и цены на его производство вполне соответствуют этому статусу. Кроме того, в провинции (а равно, в бюджетном сегменте в столицах) практически нет операторов с опытом съемки музыкального контента. Откуда им взяться, если этот самый контент в провинции почти не производят? Попытка найти исполнителя за скромную сумму приводит к тому, что, с большой вероятностью, вы будете работать с непрофильным специалистом. Ведь чем обычно зарабатывают у нас «бюджетные» видеографы? Свадьбы, свадьбы и еще раз свадьбы. Максимум, на который вы можете рассчитывать – оператор-телевизионщик. То есть, человек с опытом съемки репортажей. Знаний специфики съемки музыкальных коллективов подобная работа не прибавляет. Так что, вам придется объяснять, что именно вы хотите, попутно прорываясь через клише, намертво вбитые вашим оператором. Либо пробовать снимать самостоятельно, устав платить деньги за результат, который вас не устраивает. И столкнетесь с первым вопросом – «на что?».

Выбор устройства для видеосъемки – это жестокий компромисс между ценой и возможностями аппаратуры. Точнее – между ценой и ограничениями вашей камеры. Рассмотрим их поподробней.

Динамический диапазон начнет вас волновать, когда вы попробуете снять высококонтрастную сцену. Туннели, вид из окна и сама комната одновременно, и даже просто сильный контровой свет – например, на закате. В камерах, снимающих в формате rec709 вы сможете либо «вытащить» тени напрочь убив светлые участки в белое, либо наоборот – завалите тени в черный, сохранив нормальный цвет, к примеру, неба и облаков.

«Проваленные» тени и «выбитое» небо

Хотите снимать в таких условиях – ищите камеру с поддержкой логарифмических профилей. А еще, посмотрите на трюки к которым прибегают профессиональные кинематографисты – заклеивают пленкой окна, используют поглотители света, включают дополнительное освещение (да, даже на улице!), и так далее. И это несмотря на то, что они имеют доступ к гораздо более серьезным камерам.

Битность цвета, цветовая субдискретизация, кодеки. Получив в руки камеру с заветными «логарифмами» – не спешите радоваться. Диапазон стал намного больше, да, но какой ценой? 8 бит, которыми кодируется ваш цвет, имеют очень малый запас точности, и при попытке серьезной работы с цветом (особенно, если вы ошиблись с экспозицией) вас неминуемо ждут шум и артефакты. Учитывайте также, что информация о яркости кодируется попиксельно, а цвет – более крупными блоками. При цветокоррекции есть большой шанс, что они «разъедутся» в разные стороны. Ситуацию усугубляет тот факт, что видео пишется в lossy формате – т.е. используется сжатие с потерями информации, где для уменьшения размера файла используются аналогичные ухищрения. Количество потерь косвенно выражается используемым при кодировании видео битрейтом. Чем он выше, тем выше качество. И, как вы понимаете, сжать с потерями абсолютно белую стену нет никаких сложностей. Начинаются они на сценах, которые «не нравятся» алгоритму кодирования – попробуйте снять траву на ветру, густую листву, дождь.

Так что, с одной стороны, пока у нас нет возможности писать все в raw (читай – без сжатия) – проблемы так или иначе будут. Но, с другой – когда зальете ваш клип на youtube – вы не увидите и половины того качества, которое наблюдали на монтажном столе. Учитывая этот факт, можно сказать, что проблемы битности и битрейта несколько преувеличены.

пример артефактов сжатия при глубоком «покрасе»

Хорошая светочувствительность матрицы позволит вам снимать в темных локациях и после этого не мучаться с шумом в тенях. Да, есть светосильная оптика, которая доставит на матрицу достаточное количество света. Но произойдет это вследствие открытия диафрагмы, что приведет к невозможности получить резкое изображение по всему полю кадра (в нашем случае – «поймать» в фокус всех участников коллектива одновременно). Чем больше диафрагма – тем более размыто изображение за пределами точки фокусировки. Хорошо это или плохо? Зависит от того, что вам нужно.

Боке (размытие картинки вне точки фокуса), споры вокруг которого, видимо, не прекратятся никогда, позволяет вам, по сути – отделить объект от фона сфокусировав таким образом на нем внимание зрителя

– размыть ненужные детали заднего плана.

– получить красивые блики от источников света. Степень этого самого размытия и размер бликов зависит от

– фокусного расстояния объектива

– диафрагменного числа

– размера матрицы камеры.

Все бы ничего, но объективы с действительно большой диафрагмой дороги, а для маленьких матриц их и вовсе не существует. Или, иначе говоря, маленькая матрица (равно, как и длиннофокусный объектив) не позволяет подойти к объекту ближе – все нужное просто не влезает в кадр.

Fullframe камеры при использовании соответствующих объективов могут иметь очень малую глубину резкости – вплоть до того, что поймать в фокус одновременно оба глаза станет для вас проблемой. Если, конечно, предварительно вы решите проблему, где взять на нее денег.

осторожно, беспощадный маркетинг! красивые цифры (фокусное и диафрагму) нужно самостоятельно умножать на кроп-фактор! т.е. к примеру для mft-системы объектив 56/1.4 будет условно эквивалентен фуллфрейму 112/2.8!

Примерно понять, как ведет себя оптика в связке с матрицей, можно в сети – на сайтах вроде https://dofsimulator.net/, и, конечно, в youtube.

Если вы захотите снять что-то динамичное, и, как часто бывает – будете пытаться делать это с помощью движения камеры – готовьтесь, что в отснятом материале будет очень много брака. В основном, вас ждут ошибки по экспозиции, композиции и фокусировке.

Допустим, с экспозицией вас так или иначе спас логарифм, и, по аналогии, хотелось бы иметь такой же «запас» и по композиции: по