Самыми захватывающими и зрелищными у пуэбло являются танцы зерна, или танцы таблита, которые названы по имени женских головных уборов с символами облаков на них. Они проводятся весной и летом.

По традиции каждое выступление в церемонии зерна включает в себя медленный и быстрый танец. В медленном танце участвуют 7—70 (в зависимости от размера племени) старейших людей племени. Затем вступают 12—200 танцоров, которые танцуют парами.

Одной из самых известных церемоний, дошедшей до сегодняшних дней, является танец антилопы и змеи, который принят у хопи в Аризоне. Во время этого обряда во все четыре стороны света хопи выпускают змей, которые должны искать дождь. В это время исполняется танец под гортанное скандирование участников племени.

Также в первозданном виде сохранился лечебный танец ейбтчай у навахо, который очень похож на церемонии у индейцев племён Великих равнин.

Апачи создали свой собственный захватывающий танец в масках — гахан, которым они празднуют достижение совершеннолетия девочками. Также у апачей и поныне есть танцевальные обряды для видений и предсказаний.

Танцы индейцев Мексики и Мезоамерики

Рассказывая о танцах мексиканских индейцев, нельзя не упомянуть о традиционных танцах клоунов в масках. Традиции пасколас, или клоунов-танцоров в деревянных масках, индейцев яки в Аризоне и пустыне Сонора в Мексике восходят ещё к доисторическим традициям клоунов-шаманов. Изначально яки танцуют без масок в полуиспанском стиле, а затем одевают маски во время танца в древнем стиле и имитируют охоту на оленя.

В отличие от этого, общество танцующих клоунов чапаека очень напоминает клоунов (цавийо) пуэбло, которые всегда отличались неристойным поведением и тем, что скрывали свои лица масками.

В горах Мексики, несмотря на века колонизации страны испанцами, индейцам удалось сохранить несколько своих древних танцев.

Танец миноте до сих пор остаётся ритуальным танцем южных племён тепехуан и других племён западного Сьерра-Мадре, таких как тепекано, хичол и кора. Мужчины и женщины ходят по кругу — 5 раз против часовой стрелки, а затем 5 раз в другом направлении. Шаман сопровождает этот танец песнями, параллельно наигрывая мелодию на инструменте из тыквы. После миноте обычно следует танец оленя.

Танец хикули, или танец мескаля, танцуют в ноябре после традиционных паломничеств племён ху-ичол и тарахурама, посвященных мескалю. Танец хуичолов более восторженный. После потребления вызывающего транс мескаля мужчины и женщины начинают дикую пляску против часовой стрелки, исступлённо прыгая и вращая руками.

Рутубури — типичный ритуальный танец северного мексиканского племени тарахурама, который проводится во время трёх сельскохозяйственных фестивалей: дождя, зелёного зерна и урожая, а также его принято исполнять на похоронах и во время мемориальных обрядов. После троекратного взывания шамана к духам на площадку для танца выходят женщины, которые пересекают площадку шесть раз, а после этого двигаются по кругу против часовой стрелки, держа руки поднятыми вверх и перепрыгивая с одной ноги на другую.

Танец кетцаль существует у племён Восточного Сьерра-Мадре. Его исполняют в огромных сомбреро. Есть ещё и воладор, или танец летающих акробатов. После ритуальных прелюдий акробаты сначала танцуют вокруг шеста под музыку флейты и тамбуринов. Традиционно в воладоре участвуют четыре танцора, но иногда встречаются варианты с шестью. Воладорес (танцоры-акробаты) взбираются по верёвочной лестнице и садятся на маленькую площадку на верху шеста. После этого они по очереди танцуют на двухфутовой центральной платформе. При этом они бросаются вниз с шеста и начинают раскручиваться на верёвках, привязанных к вершине шеста, постепенно опускаясь вниз.

Танцы европейских колонистов Северной Америки

Южноамериканские танцы очень напоминают мезоамериканские. В джунглях и горах данного региона до сих пор сохранились древние ритуальные танцы, а благодаря местным иберийским танцевальным драмам можно наблюдать исторические связи индейских племён севера Южной Америки с Мезоамерикой.

В Венесуэле у нескольких племён реки Ориноко существуют тайные танцевальные обряды половой зрелости. Например, среди племён майпуре, банива и мауари танцоры исполняют роль злого духа. При этом они полностью покрывают своё тело краской красного и чёрного цвета, на лицо надевают маску из шкуры пумы или ягуара, а на голову — корону из рогов оленя. При инициировании молодого человека или девочки во взрослую жизнь обряд начинается с того, что из леса появляются танцоры в масках, представляющие львов, тигров, оленя, медведей и других диких животных. Их чудовищные рычания и завывания смешиваются со стонущими звуками ботутос — священных труб. С дикими прыжками и кривляниями люди в масках животных танцуют вокруг посвящаемых юноши или девушки и четырёх шаманов, которые привели подростка на обряд.

Церемонии половой зрелости были довольно сильно распространены. Они встречались (естественно, с местными отличительными особенностями) в бассейне Амазонки и в горной местности Мату-Гросу Бразилии, области Гран-Чако Боливии и Парагвая, а также Патагонии и на Огненной Земле в Аргентине.

Сегодня самыми известными танцами Венесуэлы являются мориска и множество её версий, которые исполняются во время христианских праздников, а также танец средневековых дьяволов в Корпус-Кристи. А оживлённый парный танец джороро, похожий на вальс, является национальным танцем Венесуэлы.

В Колумбии меньше религиозных торжеств и гораздо более распространены танцы ухаживания. Тот же джоропо популярен в восточной Колумбии. На Карибском побережье более часто встречаются буллеренге, лумбалу и кумбия, в которых смешаны местные и африканские особенности. Колумбийское фанданго имеет явно испанские корни, а национальный танец бамбучо возник среди коренных племён, населяющих Анды.

Танцы Европейских колонистов Северной Америки

Традиции этих танцев восходят к XVII веку, когда были завезены национальные танцы из Англии, Ирландии, Шотландии и Франции, Германии и Скандинавии. В этой стране можно было встретить танцы откуда угодно — к примеру, в ранней Калифорнии был популярен испанский фанданго.

Джордж Вашингтон очень любил танцевать. Его любимый танец под названием «сэр Роджер де Полли» теперь известен как «Вирджиния рил». По сути это версия менуэта эпохи барокко. В этом танце исполнители стояли на расстоянии вытянутой руки друг от друга и исполняли сложные фигуры.

Официально полька и вальс, завезённые из Европы, стали популярными бальными танцами в США только в XIX веке. Подобная задержка по сравнению с Европой была вызвана поначалу нежеланием людей в XVIII веке принять «скандальную» новую позицию танца — вплотную, касаясь партнёра. В Америке вальс и полька прочно ассоциировались со Старым светом и были, по сути, напоминанием о наследии, оставленном на родине после эмиграции в Америку. Американцы по-прежнему черпали культурное вдохновение в Европе и внимательно следили за событиями, происходящими на континенте. Есть записи о том, что польку танцевали на калифорнийских золотых приисках через 17 лет после того, как она впервые появилась в танцевальных