Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Фильм: 6/10
Коэффициент SLJ: 9/10
Минут до его появления: 3
«Наверное, я и представить себе не мог, что найду ее. Совершенная вещь, как я ее вижу. Идеальный союз науки и красоты. Невероятная вещь. И что теперь?»
Сорок секунд. Сорок долгих секунд камера смотрит на молчаливого Сэмюэла Л. Джексона, который слушает, как кто-то играет на старинной скрипке. На его лице мы видим сложную игру эмоций: жадное желание заполучить инструмент, страх, что его ценность будет признана и план по его похищению будет раскрыт, благоговейный трепет перед красотой его звучания. В исполнении менее одаренного или менее умного артиста эта сцена показалась бы целой вечностью, но Джексон – не моргая, почти не двигаясь – это высший пилотаж.
«Один из самых интеллектуальных персонажей, которых я играл», – говорит Джексон. Чарльз Морриц – эксперт по старинным музыкальным инструментам. Он работает в аукционном доме Монреаля и оценивает лоты предстоящих аукционов, как вдруг становится одержимым таинственной красной скрипкой. Морриц ведет себя грубо, особенно по отношению к персоналу отеля, и неэтично, но в конечном счете он оценивает скрипку из-за ее красоты, а не из-за финансовой ценности.
Фильм рассказывает об истории скрипки в пяти эпизодах, начиная с итальянской мастерской XVII века и заканчивая Культурной революцией в Китае. Следование за объектом на протяжении всего фильма-антологии – повествовательный прием, который использовался в таких фильмах, как «Сказки Манхэттена» (1942, фрак), «Желтый роллс-ройс» (1964, автомобиль) и «Двадцать баксов» (1993, 20-долларовая купюра), – является надежным развлекательным приемом. К сожалению, несмотря на роскошный вид сцен «Красной скрипки», длинные фрагменты фильма поверхностны, а иногда и глупы. Особенно смешна сцена, в которой британский скрипач XIX века лорд Фредерик Поуп (Джейсон Флеминг), беспутный аристократ в байроническом стиле, достигает новых высот вдохновения, играя на красной скрипке, пока его обнаженная любовница (Грета Скакки) скользит вверх и вниз по его телу.
Последняя глава, действие которой происходит в наши дни и в которой главную роль играет Джексон, является самой сильной в фильме: различные сюжетные линии сплетаются воедино на аукционе, где продается титульный инструмент. Джексон играет свою центральную роль настолько тонко, что зрители могут понять разницу между кражей инструмента и его освобождением и, возможно, даже задуматься о значении красоты в жизни человека. Режиссер Франсуа Жирар сказал: «Меня очень впечатлили навыки Сэма, который выстраивал эту преемственность и отслеживал эволюцию. Этого персонажа трудно играть, потому что он переживает мысленное путешествие, и бóльшую его часть он проводит в одиночестве».
Джексон готовился к этой роли, погружаясь в мир производителей скрипок. На съемочной площадке, когда сценарист (и актер второго плана) Дон МакКеллар дал несколько советов из собственных наблюдений за изготовлением скрипок, Джексон убедительно показал, что он выполнил домашнюю работу, вежливо, но твердо сказав МакКеллару: «Я об этом знаю».
«Глубокое синее море» (1999)
Персонаж: Рассел Франклин
Фильм: 5/10
Коэффициент SLJ: 7/10
Минут до его появления: 4
Не вырезанные ругательства: shit, goddamn, asshole
«Когда сошла лавина, нам потребовалась неделя, чтобы выбраться. И в какой-то момент мы потеряли надежду. Я точно не знаю, когда мы отвернулись друг от друга. Все, что я знаю, – это что семеро из нас пережили сход лавины, а наружу выбрались только пятеро»
Как «Челюсти», только зубов больше, а укусов меньше: «Глубокое синее море» – это рассказ о генетически модифицированных акулах, которые вырываются из высокотехнологичного исследовательского центра Aquatica и нападают на актеров, выглядящих так, будто их случайно поймали сетью на красной дорожке церемонии People’s Choice Awards (Саффрон Берроуз, Майкл Рапапорт, Аида Туртурро, ЭлЭл Кул Джей). Это был бы классический сценарий фильма категории B[71], за исключением того, что в нем почти полностью отсутствует чувство юмора – режиссер Ренни Харлин думал, что снимает классический ужастик, и не хотел разрушать серьезность атмосферы.
Единственная сцена «Глубокого синего моря», которая запомнилась всем, – это финальный монолог Сэмюэла Л. Джексона, и на то есть веские причины. Он играет президента правления Chimera Pharmaceuticals, который вложил 200 миллионов долларов в исследование акул (прорыв в борьбе с болезнью Альцгеймера и все такое), и теперь он пришел проверить свои инвестиции, прежде чем закрыть центр Aquatica. Он появляется в типичной для богачей повседневной одежде и не обращает внимания на враждебность со стороны персонала: когда повар (ЭлЭл Кул Джей) подает ему водку со скрытой рекламой, это сопровождается дополнительным оттенком классовой неприязни. Он даже принимает как должное, когда акулы начинают есть людей, а Aquatica взрывается и начинается наводнение.
Когда приходит время произнести большую речь, он рассказывает предысторию, которая объясняет причину: он выжил после схода лавины в Альпах. Он произносит длинную и утомительную речь (вариацию монолога Роберта Шоу о тяжелом крейсере «Индианаполис» в фильме «Челюсти»), которая останавливает перебранку и вдохновляет выживших собраться вместе. Джексон в характерной для себя манере говорит им: «Природа может нести смерть, но она не сравнится с человеком». И тут, как раз когда он готовится вывести их в безопасное место, из воды выпрыгивает акула и съедает его, как горсть мармеладных червей.
По словам Джеффа Окуна, ответственного за визуальные эффекты, речь Джексона изначально должна была быть гораздо длиннее: «Семь страниц самого ужасного диалога, который вы когда-либо слышали в своей жизни».
Харлин выступил в его защиту: «Я знал, что зрители будут ворчать и говорить: "Да ладно, это слишком пафосно", но для того чтобы сюрприз сработал, пафос нужен. Вы должны были оказаться в таком состоянии, когда вам станет немного не по себе и вы начнете ерзать на месте».
На съемочной площадке Джексон, Окун и Харлин обсуждали темп развития сцены. Джексон хотел как можно быстрее занять позицию приманки для акул. «Ренни, ты читал этот диалог? – спросил он режиссера. – Я не хочу это произносить».
В итоге Джексон сказал: «Чем быстрее вы меня убьете, тем я буду счастливее».
Тем не менее в первоначальном варианте Харлин сохранил бóльшую часть монолога – и зрители были не в восторге. («Ренни Харлин, ты отстой!» – сказал один разгневанный зритель на пробном показе). Когда фильм перемонтировали, редактор сократил монолог Джексона, как он и хотел, – с атакой большой белой акулы, которая поразила зрителей.
Окун сказал, что после просмотра новой версии Джексон позвонил ему, не скрывая восторга. «Это моя любимая смерть, – сказал актер. – Лучшая. Смерть. В истории».
«Правила боя» (2000)
Персонаж: Чайлдерс
Фильм: 4/10
Коэффициент SLJ: 5/10
Минуты до его появления: 1
Не вырезанные ругательства: motherfucker (×2), motherfuckers (×4), goddammit (×3), bitch, bullshitting, shit (×3), fuck (×2), bullshit,