Парадная спальня

По назначению это такая же гостиная, как и предыдущий зал. Обстановка Парадной спальни, по преданию, принадлежала сестре князя Юсупова герцогине Курляндской и находилась во дворце в Митаве. После ее смерти эта мебель была прислана герцогом Кур-ляндским Юсупову и размещена в Архангельском в память о сестре.

Парадность спальни подчеркнута всем ее убранством, начиная от отделки комнаты и кончая меблировкой, выдержанным в серебристо-голубых тонах.

Ощущение высоты и глубины зала усиливается благодаря стройным колоннам с пышными капителями. Они делят зал на две части - альков и будуар. Нарядность залу придает резная посеребренная мебель работы прибалтийских мастеров 70-х годов XVIII века. Голубой узорчатый штоф на креслах и занавесях прекрасно сочетается с мебелью и росписями стен. Из-за плохой сохранности прежнюю обивку мебели пришлось заменить. Новые ткани с поразительной точностью выткали на ручных станках ткачи экспериментальных мастерских уже в наше время. Шелковый, затканный серебром балдахин закрывает голубую деревянную кровать. Над балдахином укреплен одноглавый посеребренный орел - герб герцогов Курляндских. Все в этом зале выдержано в одном тоне. Нежно-голубые тона преобладают не только в росписях, обивке мебели и драпировках. Из голубого стекла выполнена центральная часть золоченой бронзовой люстры с изящным хрустальным убором - образец тонкой художественной работы русских мастеров конца XVIII века.

Убранство зала дополняют живопись и скульптура: на стенах картины французского художника Шарля Амедея Ван Лоо (1719 - 1795) «Электрический опыт» и «Пневматический опыт», между колоннами мраморный бюст Париса работы знаменитого итальянского скульптора Антонио Кановы (1757 - 1822).

Первый салон Гюбера Робера

Гюбер Робер (1733 - 1808) - один из ведущих художников Франции второй половины XVIII века. Пейзажи Робера и его живописные изображения античных руин и развалин, особенно любимые современниками, составляли целые декоративные ансамбли, украшавшие дворцы вельмож и резиденции императоров. Неисчислимое количество картин Робера находилось в русских коллекциях. В Архангельском полотнами Робера декорированы интерьеры двух залов.

Первый зал Робера открывает западную анфиладу дворца, в которую входят два угловых салона Робера и удлиненная галерея Античного зала. Оригинальное архитектурное решение западной анфилады, художественное совершенство интерьеров салонов Робера делают эту анфиладу прекрасным декоративным комплексом.

Неизвестно, когда и где была приобретена коллекция картин Робера в Архангельском. Но эти картины не были написаны специально для салонов; наоборот, угловые залы приспосабливались для их размещения (1816 год). Эта сложнейшая работа была поручена В. Я. Стрижакову, талант которого проявился здесь в полную силу. С необыкновенным художественным тактом и пониманием особенностей живописи Робера крепостной архитектор перестроил залы, придав им форму восьмигранников, четыре стены которых заполнены полотнами Робера.

В первом салоне представлены четыре панно под общим названием «Руины». Неистощимая фантазия Робера наполнила эти величавые полотна полуразрушенными громадами древних зданий, окруженных деревьями или обвитых зеленью. Мягкий золотистый и зеленовато-коричневый тон окутывает спокойные каменные массы, проникает сквозь толщу стен, обволакивает окружающие предметы, создавая неповторимое ощущение гармонии и тишины природы. Яркие, красочные фигурки людей, занятых у подножия руин своими обычными делами, придают жизнеутверждающий характер всей живописи Робера, где поэтичные развалины - лишь фон для продолжающейся жизни.

Первый зал Гюбера Робера

Общность колорита, формат, характер композиции объединяют все четыре панно в общий ансамбль, единство которого усилено коричневой окраской стен и зеленоватым тоном росписей зала. Интерьер этого зала производит впечатление стройности и легкости, полон света и красок, органично связан с окружающей природой.

Букеты цветов в орнаментах росписей напоминают о цветниках, мраморная фигура «Воин, одевающий доспехи» немецкого мастера Э. Вольфа (1802 - 1879) в центре зала перекликается с парковой скульптурой; окружающие зал мраморные бюсты подготавливают переход от парка к интерьерам дворца; сочетание архитектуры и природы на полотнах Робера созвучно их сочетанию в ансамбле. Архитектура, искусство и природа приведены здесь к гармоническому единству.

Первый салон Робера в Архангельском уже в 20-е годы прошлого века был лучшим декоративным ансамблем Робера в России и по качеству полотен, и по их размещению в интерьере. Тем больше его значение теперь, когда и во Франции и в России почти все декоративные ансамбли Робера разрушены: картины художника переданы в музеи.

Античный зал

Зал представляет собой удлиненную галерею, соединяющую два салона Робера, и посвящен античному искусству.

В середине XVIII века после первых раскопок Помпеи и Геркуланума, засыпанных при извержении Везувия в I веке нашей эры, очень возрос интерес к античности - к истории и искусству Древней Греции и Рима, получивший отражение во всех видах искусства.

Владельцы парадных дворцов часто устраивали у себя залы, служившие как бы небольшими музеями античного искусства.

В Архангельском в убранстве Античного зала применены различные декоративные средства. Элементы античности введены в архитектурную отделку зала: в подражание древнеримским сооружениям, где свод и арка были основными деталями архитектуры, плоский потолок искусно расписан в виде иллюзорного свода; в орнаментах росписей - щиты, грифоны, головы медуз. Росписи Античного зала отличаются совершенством исполнения.

Стоящая посредине зала на высоких колонках скульптура как бы разделяет зал на две части. Удлиненная форма зала подчеркнута низко висящими оригинального силуэта люстрами русской работы, гирлянды которых образуют подвижные хрустальные корзины.

Главную роль в убранстве Античного зала играет скульптура. Здесь найденные при раскопках Помпеи подлинные антики: мраморная урна (оссуарий), датируемая III - II веком до нашей эры, часть статуи - ступня ноги - I века новой эры, торс и фигура мальчика. Бюст римского императора Нерона в образе Геракла, по-видимому, относится к I веку нашей эры.

Античный зал

Античная скульптура представлена также в копиях, которые в больших количествах изготовлялись итальянскими мастерами в XVIII веке. Архангельское обладает первоклассной коллекцией копий с античных оригиналов итальянской и французской работы второй половины XVIII - начала XIX века.

Высокие зеркала в рамах, резного дерева работы московского мастера Сполля (конец XVIII века) многократно отражают скульптуру, каменные и фарфоровые вазы, бронзу и мебель, обитую малиновым штофом, и усиливают мерцание белого мрамора.

Цветовое богатство зала создается также за счет картин французской школы начала XIX века. Картинная галерея Архангельского была одной из немногих в России частных собраний, включавших произведения Жака Луи Давида, художника периода Великой французской революции, и его учеников. Кроме картины самого Давида [!] здесь были работы художников его школы - А. Ж. Гро, А. Монже, Караффа, де Куртейля.

Картина ученицы Давида Анжелики Монже