Ульф Ваденбрандт

Тур тем и отличается от разовых концертов, что условия здесь более «походные». Мы практически все время были в дороге, города мелькали одним за другим. Редко выдавалась возможность найти свободное время для того, чтобы погулять по тому или иному городу. Надо отдать должное организаторам тура, все было на максимально возможном высоком уровне. Иногда у меня возникали трудности языкового характера, но и они решались очень быстро. Знаете, я буквально влюбился в Россию после этого тура, и был бы не прочь повторить его снова.

Михаил Житняков

Как человек, который испытывает проблемы с английским, я переживал насчет того, как мы будем с ним вести концерт вдвоем. Но Ульф оказался очень адекватным человеком и прекрасным музыкантом, который ведет себя без всяких закидонов. С ним было очень комфортно работать, мы в нем видели «фирмача» во всех смыслах этого слова. На гастролях мы ждали от него завышенных бытовых требований, но мы ошиблись. Если верить тем словам, которые он нам говорил, он получил удовольствие, в том числе и от гастрольной жизни. Он почувствовал, что такое Россия во всей ее масштабности. Думаю, здесь совпали и наши, и его ожидания. Мы получили удовольствие от совместной работы, и сейчас, когда этот тур прошел дважды, мы поняли, что главное – не перекормить народ и вовремя остановиться. Но думаю, что рано или поздно мы к этому вернемся.

Виталий Дубинин

Лично я не ожидал, что тур «Классической Арии» продлится так долго. Сначала попробовали на нашем 30-летии, потом сделали концерты в Москве и Питере. И там, и там играл оркестр «Глобалис». Далее наш промоутер Стас Зализняк сказал: «Поехали в тур». Мы подумали и согласились, Ульф – тоже. Гастроли прошли в довольно плотном режиме. Сначала в город выезжал Ульф, проводил там репетицию с местным оркестром, а на следующий день уже прибывали мы. Вот этот расклад вызывал у нас большое сомнение – сможем ли? Потом выяснялось, что нередко оркестровой репетиции не было вообще. Но тем не менее все получилось!

Михаил Житняков

То, что нам мешает, – то нам поможет. В силу того, что звучание у «Классической Арии» тихое и прозрачное, ты мобилизуешься, стараешься не допускать лажи и ощущаешь прелесть более точного исполнения. Я реально кайфанул и подумал: а чего же я раньше так себе не настраивал звук в ушах? В этом случае ты более дисциплинируешь себя как вокалист и получаешь от этого удовольствие.

Виталий Дубинин

Я считаю, что так легко все прошло только благодаря Ульфу. Он, конечно, проводил колоссальную работу. Каждый раз – новый оркестр. Приезжаем, допустим, в Новосибирск, заселяемся в гостиницу. А Ульф фигачит еще за несколько сотен километров в Барнаул, приезжает, а музыканты ему говорят: «Мы не хотим репетировать, нам это незачем!» Или: «Ой, мы вас так долго ждали, нам надо уходить». Или приезжает в Иркутск, а ему гобоисты говорят: «По законодательству мы не можем работать дольше, чем сорок пять минут, без перерыва». С учетом того, что концерт уже на носу, а надо поставить еще аппарат, времени на такую раскачку просто не было. Зато когда начинался концерт, музыканты видели прием и начинали понимать, что они тут не самые главные. Думаю, для них это тоже был достаточно интересный опыт.

Ульф Ваденбрандт

Было очень интересно работать с российскими симфоническими оркестрами. Практически все они были профессионалами высочайшего уровня. Но я работал практически круглосуточно, чтобы вся эта машина функционировала, ведь у тебя есть всего пара минут, чтобы наладить контакт с новым оркестром. Было забавно, когда я ехал на репетицию в другой город на такси и дорога заняла четыре часа. Приехал – и выяснилось, что через полтора часа оркестру надо уже уходить, так как у них был другой концерт. И мне не оставалось ничего другого, как ехать назад четыре часа после полуторачасовой репетиции.

Прощальный концерт «Классической Арии» в «Крокусе» прошел 22 апреля 2018 года. В начале 2018-го программа подобных концертов была существенно обновлена. «Арийские» фаны получили редкую возможность услышать в симфоническом обрамлении такие песни, как «Раскачаем этот мир», «Атака мертвецов», «Там высоко» и другие.

Ульф Ваденбрандт

Ко второму кругу тура Кирилл Уманский сделал еще несколько аранжировок на новые песни группы. Менялось оформление сцены. Ну и мы с «Арией» спустя столько выступлений стали гораздо лучше взаимодействовать на сцене. Во всем остальном, проект остался, как и был. Каждый раз мы дарили публике шоу потрясающего уровня и получали в ответ массу позитивной энергии, которая потом еще долго не отпускала.

Более фактурной стала и драматургия концертов. Особенно щемящей на прощальном концерте в «Крокусе» вышла «Точка невозврата», перед которой Житняков попросил зрителей зажечь огоньки гаджетов. По замыслу вокалиста, каждый из таких импровизированных светлячков должен был символизировать исполнение личной заветной мечты, а все они вместе олицетворяли воспетое в балладе незыблемое звездное небо.

Заключительная часть концерта продемонстрировала полное единение музыкантов и зрителей. Предваряя «Осколок льда» Житняков заметил: «От вас исходит такое сильное тепло, способное растопить осколок льда даже в самом холодном сердце». Такая любовь творит чудеса, и, кто знает, может быть, она в перспективе вернет «Классическую Арию» к полнокровной жизни.

Ульф Ваденбрандт

Все музыканты «Арии» – потрясающие люди и настоящие мастера своего дела. Пожалуй, лучшие из лучших! «Ария», без сомнения, – группа мирового уровня, которую можно сравнить с самыми яркими представителями европейской рок-сцены. Она стала бы украшением любого европейского музыкального рок-фестиваля. Хотелось бы, чтобы они чаще гастролировали за пределами России. Особенно было бы интересно показать в Европе «Классическую Арию». Думаю, был бы ошеломительный успех.

У «Арии» были периоды, когда ожидание очередного номерного альбома становилось для поклонников невыносимым. Причина известна: музыканты пишут всю музыку или ее большую часть и радостно сообщают где-нибудь в интервью, что работа вышла на финишную прямую. А потом из-за загруженности основного автора текстов, Маргариты Пушкиной, приходилось ждать релиза и по году, и по два.

Со временем «арийцы» прекрасно научились справляться и с этой проблемой. От альбома к альбому пул авторов текстов все более расширялся – сейчас поэтов уже в общей сложности шестеро: Маргарита Пушкина, Александр Елин, Нина Кокорева, Игорь Лобанов, Владислав Тарасов и штатный участник «Арии» Сергей Попов. Научились музыканты и дозировать информацию о своих будущих релизах.

Именно так получилось с «Проклятьем морей». Осенью 2017-го в интервью «Культуре» Виталий Дубинин впервые сообщил, что готова уже музыка к шести песням, и альбом должен появиться примерно через год. Весной 2018-го были конкретизированы сроки выхода диска: ноябрь того же года. А с лета началась вообще красота. Поскольку альбом оказался в дискографии номерных релизов 13-м, «арийцы» начали на своих интернет-ресурсах размещать какие-нибудь свежие новости о нем 13-го числа каждого месяца.