На данной плите изображена битва греков и персов. Фриз на южной стороне храма показывает эпизоды разнообразных сражений, которые проходили во время многолетнего противостояния, в том числе, например, знаменитую Марафонскую битву (490 до н. э.). Военные события были хорошо отражены в литературе и искусстве того времени. Так, знаменитый древнегреческий драматург Эсхил написал трагедию «Персы» (472 до н. э.). От лица побежденных он создал монументальную картину происходящего:

Реставраторы точно не знают, к каким частям храма принадлежали те или иные эпизоды, существуют лишь гипотетические реконструкции. Еще две плиты с южной стороны находятся в Британском музее.

Характер этих батальных сцен существенно отличается от стиля фриза Парфенона. Фигуры переданы в более динамичном движении, они скомпонованы в отдельные группы, которые расставлены значительно реже, поэтому во фризе храма нет многоплановых решений, имеющихся на парфенонских образцах. Силуэты резче выступают на фоне, отличаются большей округлостью и живостью трактовки. Высота рельефа создает резкие, контрастные светотени, что еще больше усиливает динамику изображенных событий.

Эрехтейон. Кариатида. Около 420–413 до н. э. Мрамор

Искусствовед И. Винкельман писал: «Колонна даже в лучшие времена означала у греков также статую». Считалось, что легендарный Дедал первым начал придавать колоннам-статуям очертания тел. Ордер — художественный образ строительной конструкции — стал вторым компонентом неиссякаемого творческого потенциала древних зодчих, поэтому кариатиды — колонны в виде женских фигур — являются символом искусства Греции. Интересно, что если людей или богов мастера изображали логично с точки зрения физической нагрузки, распределения тяжести тела, то в кариатидах зритель не увидит никакого физического усилия. Во все века это сравнение человека и опоры волновало воображение архитекторов, на рубеже XIX–XX столетий они будут показывать портретные черты, гримасы усилий, игривые улыбки и многое другое.

Эрехтейон. Кариатида. Около 420–413 до н. э. Мрамор

Сегодня на Акрополе путешественник может увидеть только копии кариатид, так как оригиналы хранятся в афинском Национальном археологическом музее. В его помещениях созданы все условия для защиты произведений от разрушений, которым они подвергались на воздухе.

Пространство вокруг Эрехтейона считалось самым священным на Акрополе. Есть несколько версий, почему вместо колонн поставлены коры («кариатиды» — их более позднее название). Многие ученые сходятся во мнении, что это своеобразные плакальщицы, горевавшие о смерти легендарного афинского царя Кекропса, могила которого расположена перед портиком.

Ленормановский рельеф. Около 410 до н. э. Мрамор. 40x55

Данный рельеф был обнаружен в 1852 и стал важной находкой для историков Древней Греции, ведь это одно из немногих сохранившихся изображений триремы — класса боевых кораблей, использовавшихся древними греками, финикийцами и римлянами. Достаточно большой фрагмент «Одиссеи» Гомера посвящен их описанию. Читателям известно стихотворение О. Мандельштама, в котором лирический герой начал читать историю Одиссея:

Особенностью трирем было то, что они управлялись с помощью трех рядов весел. Специалисты до сих пор спорят, каким именно образом древним воинам это удавалось, поэтому данный музейный экспонат в первую очередь является историко-культурным документом. Рельеф стал главным источником знаний для ученых, которые в 1980-х реконструировали устройство и внешний вид трирем. Боевые корабли и мастерство управления ими обеспечили Афинам господство на Эгейском море на протяжении V века до н. э. Во всем — в военном деле, искусстве и культуре — этот период стал золотым в истории Древней Греции.

Рельеф с изображением Геры и Афины 403 до н. э. Мрамор. 116x56

Эта стела — прекрасный пример классического искусства Греции V века до н. э. Пропорции богинь гармоничны, позы уравновешенны и естественны. Идеализация и героизация в их облике достигают виртуозности. Через сотни лет скульпторы всего мира будут стремиться подобным образом изображать человека, древнегреческий идеал возродится в искусстве классицизма. Афина, защищающая афинян, изображена в военном облачении: в шлеме и со щитом. Рядом с ней Гера — покровительница спартанцев. Они олицетворяют окончание войны и успех переговоров, которые происходили после битвы при Эгоспотамах в 405 до н. э. Привлекает внимание введение в композицию элемента пейзажа: изображен ствол дерева, к нему Афина приставила свое снаряжение.

Ника, развязывающая сандалию 420–400 до н. э. Пентелийский мрамор. Высота — 106

Представленная работа — одно из самых известных произведений древнегреческого ваяния. Движение богини потрясает своей непринужденностью, легкостью, живым струящимся потоком складок. До сих пор профессиональных скульпторов и зрителей поражают простота и особая достоверность передачи ткани, которая буквально льется от левой руки Ники, придерживающей пеплос. Захватывает и особая сбалансированность позы, ее тектоническая (визуально устойчивая) ощутимость: героиня стоит на одной ноге, а по положению второй зритель видит, как она напряжена и действительно прикладывает усилие, чтобы сохранить равновесие. Такую позу сложно нарисовать, а сделать в рельефе, чтобы соблюсти графическую точность и пластическую осязательность, — труднее в разы!

Фидий и его мастерская. Фриз Парфенона с изображением гидрофоров. Фрагмент

Фидий и его мастерская (500–423 до н. э.) Фриз Парфенона. Фрагмент с изображением богов — Посейдона, Аполлона и Артемиды 442–438 до н. э. Пентелийский мрамор. Высота — 106