Арман Гийомен (1841–1927) Горный пейзаж. Около 1895. Холст, масло. 54,4x65,4

Художник Арман Гийомен — типичный представитель французской школы пейзажной живописи рубежа XIX–XX веков. Он до конца дней дружил с Полем Сезанном и Камилем Писсарро, его мастерство сформировалось под их влиянием. Гийомен был постоянным участником выставок импрессионистов. След в его жизни оставила и дружба с гениальным Винсентом Ван Гогом.

Творчество Гийомена известно современному любителю искусства в основном пейзажами предместий Парижа и Лазурного Берега. Он — один из самых заметных творцов «школы Крозан», названной по деревушке, виды которой писала большая группа художников (более 500 человек) на протяжении долгого времени, с 1830 по 1950.

Обращает на себя внимание специфический колорит полотна. Использование именно таких ярких холодных красных, голубых и зеленых тонов было свойственно автору. Палитра свидетельствует о его творческом методе, сформировавшемся на стыке импрессионизма и постимпрессионизма с его еще более смелыми экспериментами, контрастами на основе общей, расплывающейся, пестрой и одновременно жесткой формой. Для манеры Гийомена также характерно сочетание, перенятое, безусловно, у Ван Гога, почти сказочной условности в передаче огромного мира и внутренне оправданного стремления к подлинным ощущениям жизненной силы окружающей действительности. Художника завораживает многообразие состояний осенней природы, при этом он стремится к постоянству собственных ощущений благодаря собранной, особенно четко, математически, выверенной композиции.

Макс Клингер (1857–1920) На пляже 1890. Холст, масло. 76x182

Макс Клингер — знаменитый немецкий художник и скульптор европейского символизма. Стилистически его метод близок французским импрессионистам и живописцам, работавшим на пленэре. Полотна Клингера полны воздуха и света, мастер стремится запечатлеть легчайшие движения атмосферы. В сюжетном отношении он, безусловно, — один из самых ярких представителей символизма, который мог любой самый простой мотив возвысить до монументального звучания, представленное полотно лучшее доказательство этого.

На вытянутом холсте изображена лежащая обнаженная женщина. Ее полузабытье, полусон, задумчивость наряду с таинственно мерцающей голубым светом водой заставляют думать, что название картины было лишь предлогом для ее создания. Художник как будто помещает героиню вне времени и пространства, подводя зрителя к мысли, что она то ли богиня, то ли идол, то ли его собственный мираж. Полотно пронизано ощущением сюрреалистического бытия, гипноза, вспоминается тема месмеризма, которая была так популярна у художников на рубеже XIX–XX веков. Клингер точно и деликатно варьирует классические земельные, природные цвета и голубовато-зеленые оттенки водяной глади. Женщина на этом полупрозрачном, ускользающем фоне написана очень пластично, скульптурно, статуарно. Эта фактурность и особая телесность не дают зрителю покоя, заставляя снова и снова вглядываться в произведение, чтобы угадать: все-таки человек на нем изображен или идол. По освещению в картине непонятно, утро ли это, что могло бы символизировать начало новой жизни, фазы, слепящий полдень или предзакатный синий вечер.

Макс Либерман (1847–1935) Голландский пейзаж 1896. Картон, масло. 28,5x45

Макс Либерман — важнейший представитель немецкого импрессионизма рубежа XIX–XX веков — имел славу одного из видных деятелей художественной жизни страны конца XIX века. В начале карьеры о Либермане и его творчестве ожесточенно спорили, потом он стал главным импрессионистом Германии, а к концу жизни открыто и смело критиковал пришедший к власти гитлеровский режим. Живописец активно сотрудничал с директором Новой пинакотеки Гуго фон Чуди, ездил с ним в Париж, закупал полотна французских импрессионистов, познакомился с Эдгаром Дега.

Развивать импрессионистическую манеру письма мастер начал, пройдя период реализма, с середины 1890-х. Умение через пейзаж передать тончайшие оттенки переживаний и заставить зрителя в простом увидеть сложное Либерман получил во время своей работы в знаменитой барбизонской колонии художников во Франции. Там он с 1873 провел около пяти лет.

Данный пейзаж очень гармоничен по колориту, в нем преобладают спокойные оттенки голубого, коричневого и зеленого. Эта небольшая по размеру картина сделана математически четко, композиционно художник разделил ее на несколько крупных, уравновешенных между собой участков, которые придают ей особую атмосферу уюта и при всем беспокойстве импрессионистически свободных мазков чувство стабильности. Работа дает представление о том направлении в живописи второй половины XIX века, в котором пейзаж стал пониматься как портрет личности самого художника и его настроения.

Поль Синьяк (1863–1935) Сена у Самуа 1899. Холст, масло. 27x35

Знаменитый французский художник Поль Синьяк — представитель неоимпрессионизма и один из основателей направления в живописи, которое назвали пуантилизмом. Он прославился картинами, изображающими океаны, моря и реки. Мастер очень любил путешествовать и, по рассказам, сменил за жизнь более тридцати лодок. Основным речным маршрутом во Франции для него стала Сена. Из таких странствий Синьяк привозил много холстов, небольших дорожных зарисовок, где главными героями были водная гладь и солнечный свет.

Представленное полотно — одно из известных в этой серии зарисовок путешествия художника по Сене около местечка Самуа. Характерна манера, в которой написана картина: мастер использует крупные, уверенные, точечные мазки — удары кистью. Яркими оранжевыми и красными тонами он намечает предзакатные лучи солнца. Его вечерний свет создает костяк работы, заливает все предметы, даже синева воды как будто затоплена густыми кремовыми, желтыми, оранжевыми и брусничными цветами солнечных лучей. Пятнами мастер увлеченно строит пейзаж, движениями кисти пластически формирует всевозможные отражения на воде. Именно блики, их колористическая и образная трактовка по праву стали одной из «визитных карточек» полотен мастера.

Георг Шримпф. Натюрморт с кошкой. 1923

Людвиг фон Хофман (1861–1945) Ноктюрн 1900. Холст, масло. 62,5x83

Людвиг фон Хофман известен своей многолетней творческой деятельностью в области живописи, графики и литературы. За более чем 60-летнюю практику художник испытал влияние символизма, югендстиля, историзма, группы Новой вещественности и других направлений. В числе друзей и авторитетных для мастера творцов были Макс Либерман, Макс Клингер, Анри ван де Вельде и даже авангардист Ганс Арп.