Skidelsky, The Economist as Savior, 528, xxviii.

De Valois, Come Dance with Me, 21, 31.

Ibid., 61, 60.

Ibid., 61; Genné, The Making of a Choreographer, 21 («Я хотела традицию…»); deValois, Invitation to the Ballet, 62, 78, 82–84, 206.

Vaughan, Frederick Ashton, 1–2, 5, 38.

Pound, Hugh Selwyn Mauberley (Life and Contacts).

Waugh, Vile Bodies, 123; Vaughan, Frederick Ashton, 34.

Annan, Our Age; Beaton, The Unexpurgated Beaton [введение].

Kavanagh, Secret Muses, 91.

Fonteyn, Autobiography, 45.

Daneman, Margot Fonteyn, 75.

Kavanagh, Secret Muses, 140, 155.

Vaughan, Frederick Ashton, 169.

Daily Mirror, Feb. 5, 1935.

Manchester Evening Chronicle, Sep. 17, 1944 («балерина Марго»); Radio Times, Nov. 30, 1945 («очереди»).

Skidelsky, Fighting for Freedom, 51;Women’s Journal, Dec. 1945. В 1940 году один журнал опубликовал список танцовщиков, ушедших на фронт; среди других там значились: Стенли Холл (балет Вик-Уэллс) – морской флот, связист; Джон Харт (балет Вик-Уэллс) – отряды местной обороны; Энтони Мур (балет Вик-Уэллс) – пехотный полк королевы Виктории, стрелок; Пол Реймонд (балет Вик-Уэллс) – пехотный полк королевы Виктории, стрелок; Лео Янг (балет Вик-Уэллс) – Королевские ВВС. См.: Dancing Times, Nov. 1940, 68–69.

Skidelsky, Fighting for Freedom, 294.

Daneman, Margot Fonteyn, 190; Skidelsky, Fighting for Freedom, 462, 463.

Evening Standard, Apr. 11, 1946.

Daneman, Margot Fonteyn, 227–228.

Good Housekeeping, Feb. 1946; интервью с Пауэллом: Carlton Video DVD of The Red Shoes, 2000. В 1948 году Британский Совет выпустил короткометражный документальный фильм под названием «Балетные шаги» о физической дисциплине и коллективных усилиях, требующихся от танцовщиков. Другие фильмы в серии – это «Угольное лицо» (1935), «Ночная почта» (1936) и «Инструменты в оркестре» (1946).

Daneman, Margot Fonteyn, 234, 241.

Time, Nov. 14, 1949.

Humphrey Jennings, Family Portrait: A Film on the Theme of the Festival of Britain 1951; Daily Herald, Apr. 10, 1951; The Star, Apr. 10, 1951.

Kavanagh, Secret Muses, 187.

Vaughan, Frederick Ashton, 302. Линкольн Кирстейн писал Сесилу Битону: «Он должен перестать ставить трехактные балеты; они не соответствуют ритму нашего времени. Он не Петипа. Марго прекрасная балерина, но она должна стать сама собой, а не каким-то бледным отражением примы из XIX века. А Нинетт не Николай II. Сейчас идет 1958 год. Мариинский театр – это не Ковент-Гарден, и Хенце – не Чайковский. Никто не может написать музыку к ТРЕХАКТНОМУУУ БАЛЕТУУУ, ни Стравинский, ни сам Господь Бог… У Королевского балета нет интеллектуального руководства, нет контакта с реальными потребностями, а это именно то, ЧТО НЕОБХОДИМО публике. Есть прекрасный театр, есть субсидии, есть восторженная публика, а Нинетт – сочетание Монтгомери Аламейнского и миссис Баудлер. Если бы я имел к этому хоть какое-то отношение, то взорвал бы этот театр» (Kavanagh, Secret Muses, 438–439).

Eastern Daily Press, Feb. 22, 1958; Tynan, Tynan on Theater, 36.

Seymour, Lynn, 59.

Hewison, In Anger, 196–197.

Seymour, Lynn, 215.

Kavanagh, Nureyev, 263, 280.

Daneman, Margot Fonteyn, 428.

Kavanagh, Nureyev, 265.

Kavanagh, Secret Muses, 455.

Vaughan, Frederick Ashton, 302; Beaton, Self-Portrait with Friends, 332–334.

McDonagh, Au Revoir, 16.

Hewison, Culture and Consensus, 153. Программа «Цивилизация» выходила в 1967–1968 и 1969–1970 годах.

Seymour, Lynn, 186.

Sorell, Dance in Its Time, 130.

Макмиллан был также вторым художественным руководителем Американского театра балета с 1984 года по 1989 год.

Percival, The Times, Mar. 23, 1992

Vaughan, Frederick Ashton, 422.

Глава одиннадцатая.

Американский век 1: Российские корни

Barzel, European Dance Teachers, 64, 65.

De Mille, Dance to the Piper, 45.

Ibid., 296.

В 1914 году, в ответ на растущий энтузиазм по отношению к балету, Трой Кинни и Маргарет Уэст опубликовали книгу «Танец», в которой призывали к учреждению субсидированной «национальной балетной организации», которая могла бы опереться на существующее увлечение балетом. Книга переиздавалась в 1924, 1935 и 1936 годах.

Критик Уолтер Сорелл вспоминал, как Госдепартамент поручил ему написать статью о Баланчине для журнала «Америка», распространявшегося в России и Польше. Sorell, Notes on Balanchine в кн.: Nancy Reynolds, Repertory in Review.

Prevots, Dance for Export, 127.

Неделя открытия Линкольн-центра, Филармонический зал, 23–30 сентября 1962 года.

Benedict, ed., Public Money and the Muse, 55.

Chafe, The Unfinished Journey; Sussman, Anatomy of the Dance Company Boom.

New York Times Magazine, Nov. 10, 1975.

Kirstein, Mosaic, 103; Pound, Literary Essays, 12.

Duberman, The Worlds of Lincoln Kirstein, 129.

Ibid., 65.

Ibid., 177.

Ibid., 179.

Kirstein, Thirty Years, 42.

Баланчин – Кирстейну, 1947. NYPL exhibition, “The Enduring Legacy of George Balanchine”, December 2003 – April 2004.

Buckle, George Balanchine, 196–197; Баум (Baum), неопубликованные заметки об истории «Нью-Йорк Сити балле», NYPL, Jerome Robbins Dance Division; New York Herald Tribune, Nov. 4, 1959.

Buckle, George Balanchine, 193; интервью Ивана Набокова и Элизабет Кармайкл, Horizon, 3:2, Jan. 1961.

Глава двенадцатая

Американский век 2: Нью-Йорская сцена

De Mille, Dance to the Piper, 194; Topaz, Undimmed Lustre, 20.

Topaz, Undimmed, 56–58; Perlmutter, Shadow play, 130; Chazin-Bennahum, The Ballets of Antony Tudor, 64.

Topaz, Undimmed, 69.