Шрифт:
Интервал:
Закладка:
— Беречь время. Вот представьте: уроки у нас в школе начинаются в два часа дня. С десяти утра мы занимаемся в ансамбле. Репетируем свои номера — их у нас двадцать три сейчас. В шести солирует Наргиза, а в шести — сольные партии мои. Мальчики же заняты во всех двадцати трех плясках. Кончаются уроки. После уроков у нас снова репетиционные часы. Если кто-то опоздает, его «посадят на штрафную», то есть не пустят на репетицию, а это самое большое наказание. Кроме танцев, у нас много обычных заданий. Надо очень серьезно заниматься и математикой, и иностранными языками.
— Но ты ведь отличница?
— Ну и что! Все у нас в ансамбле отличники.
Для Теоны и ее товарищей поездка в Москву вовсе не поощрение за школьные успехи, а очередные гастроли. На сей раз ансамбль получил особо почетное приглашение — участвовать в новогодней программе Центрального концертного зала «Россия». Концерт-бал, поставленный режиссером Галиной Дмитриевной Беловой,— в разгаре. По стенам неслышно падают серебристые снежинки, вспыхивают цветные огни, и стрелки огромных часов показывают ровно двенадцать. Ряды партера словно по волшебству исчезают. Духовой оркестр открывает праздничный бал. На подмостках — самые знаменитые профессиональные певцы, мастера художественного чтения, жонглеры, иллюзионисты, акробаты, танцевальные дуэты.
На сцену выходят... Нет, правильней сказать, вылетают и мчатся мальчики в алых черкесках с газырями, с кинжалами у пояса, в белых шелковистых овечьих шапках. Их танец похож на живое пламя, на яркие листья, взметенные ввысь южным ветром. В кольце своих партнеров появляется Теона. Кисти ее маленьких смуглых рук порхают в воздухе. Легкая, подвижная, она совершенно неуловима, как живой, озорной огонек. И улыбка у нее тоже озорная. Недаром Тамаз Александрович шутливо объясняет, что в коллективе двадцать один мальчик и только две девочки, потому что... «с мальчиками управиться гораздо легче».
Л. ЕЛЕНИНА
«РИСОВАТЬ — ЗНАЧИТ ДУМАТЬ...»
Во время нашего разговора в класс часто заглядывали ребятишки. Каждый задавал один и тот же вопрос:
— Мы будем сегодня рисовать?
— Сегодня, Вова, генеральная уборка. Приходи в понедельник.
Но Вова еще долго не уходил, время от времени приоткрывая дверь и поглядывая на любимого учителя.
Константин Матвеевич Мухин преподает рисование в средней общеобразовательной школе с 1928 года. В сорок первом записался в народное ополчение. Сражался под Москвой, Смоленском... Был взят в плен. Бежал. После войны вернулся к прежней профессии.
Я познакомился с ним четверть века тому назад, когда руководил изостудией Дома пионеров Фрунзенского района Москвы. Пришел поучиться. Константин Матвеевич с радостью делился опытом, показывал рисунки своих воспитанников. С тех пор я встречал его то в Институте усовершенствования учителей, где он читал лекции для педагогов, то в жюри по отбору детских работ. И обязательно видел его собственные произведения на выставках художников-педагогов столицы.
Что меня всегда поражало в этом человеке — удивительная скромность, беззаветная преданность профессии, неутомимый творческий поиск, любовь к детям.
Константин Матвеевич Мухин видит мир красивым и звонкокрасочным, динамичным. Таким учит воспринимать его и своих учеников.
О себе Константин Матвеевич рассказывает скупо. Но когда я спросил его, что он считает залогом успеха в каждом деле, чего прежде всего желает ученикам, ответил сразу и охотно:
— Нужно много работать, не бояться неудач, работать, добиваясь того предела, который является вершиной мастерства, и снова работать, чтобы не потерять того, чего ты достиг. И так всю свою жизнь. Имея способности, нужно их развивать, совершенствовать, шлифовать. Трудолюбивый человек, даже не очень одаренный, достигнет больших результатов, чем одаренный, но ленивый. Труд и любовь к своей работе — залог успеха в любом деле.
После уроков Константин Матвеевич проводит занятия кружка изобразительного искусства. В комнате, где он оборудовал кабинет, чисто, светло, уютно. Нет ничего лишнего, но есть все необходимое: небольшая выставка детских рисунков, наглядные пособия, репродукции произведений выдающихся художников. В шкафах и специальных ящиках хранится методический фонд — лучшие работы учащихся. Константин Матвеевич учитывает возрастные возможности каждого ученика. Поэтому всегда ставит перед ними задачи посильные, побуждающие к творчеству. Очень любит работать с малышами, стремясь развить у них художественный вкус, чувство цвета, ритма, гармонии.
Ребята постарше осваивают основы перспективы, цветоведения, светотени. Каждое задание связано не только с поисками удачного воплощения замысла, но и с приобретением технических навыков — ведь то и другое взаимосвязано. Ученики рисуют и пишут красками натюрморты, изучая форму предметов, стремясь передать пространство, воздушную среду и параллельно работают над композициями, в основном — на темы окружающей жизни: «В метро», «Моя улица», «В школе», «Строители», «Сбор урожая», «Мои друзья», «В выставочном зале», «Ремонтники».
Константин Матвеевич помогает ребятам овладевать акварелью, искусством живописи, графики, аппликации, учит подчинять ту или иную технику своим замыслам и в то же время считаться с ее спецификой.
Мне довелось знакомиться с детскими работами, посвященными космосу. Но такие удачные, как те, что выполнили ученики Мухина, да еще такие разные, увидел впервые. Прежде всего тема мирного космоса раскрыта каждым автором по-новому, неожиданно, люди и предметы изображены в интересных ракурсах, живо, динамично.
Особое значение он придает воспитанию чувства цвета. Учит различать его тончайшие градации и гармонические сочетания. Подбирать тона чистые и радостные, выражать красками сущность задуманного.
— Стремлюсь к тому, чтобы учащиеся добивались в своих работах мажорного настроя, отвечающего детской натуре.
Часто Мухин предлагает ребятам выполнить композиции на тонированной бумаге или картоне — гуашью, пастелью, мелками, в виде аппликации. На таком, «готовом» фоне легче добиться цельности, обобщенности изображения, нужной цветовой гаммы. Он раскрывает воспитанникам секреты различных технических приемов, например, как смешивать краски, сохранив их чистоту, как вливать один тон в другой. Приучает не бояться цвета, но и не подбирать его приблизительно, не сверив с натурой и с содержанием натюрморта, пейзажа, портрета, композиции.
Чтобы работа была художественной, необходимо обладать вкусом. Его следует развивать постоянно, тренируя глаз: во время практической работы — с натуры, по памяти, по воображению и всматриваясь в различные природные формы: листья, цветы, бабочек, древесные корни, камни...
Бытует мнение, что в средней общеобразовательной школе невозможно обучить детей основам изобразительной грамоты — слишком мало часов отводится на уроки рисования. Константин Матвеевич иного мнения, основанного на его колоссальном опыте,— школьники могут и должны овладеть самыми необходимыми навыками рисунка и живописи, без которых невозможно осуществлять полноценное эстетическое воспитание. Рисовать — значит трудиться, вникать, думать.
Важную роль отводит Мухин коллективному разбору каждого выполненного задания. Требует,