214

Staiger J. Part 2 // Bordwell D., Staiger J., Thompson K. The Classical Hollywood Cinema. Film Style and Mode of Production to 1960. New York: Columbia University Press, 1985.

215

Levine L., Lowbrow H. The Emergence of Cultural Hierarchy in America. Cambridge, Mass. Harvard University Press, 1988. P. 195; СеннетР. Падение публичного человека. С. 232.

216

Snyder. Voice of the City, 48–51; Rosenzweig. Eight Hours. P. 199–201. О поведении аудитории в этническом театре см.: Corbin J. How the Other Half Laughs // Harper’s New Monthly Magazine. 1898 (December), перепечатано: Harris N. (ed.). The Land of Contrasts 1880–1901. New York: Braziller, 1970. P. 160–179. О еврейском театре см.: Howe I. The World of Our Fathers: The Journey of the East European Jews to America and the Life They Found and Made. New York: Simon & Schuster, 1976. P. 460ff., 484, 494.

217

Покадровая демонстрация (особенно травелогов) считалась либо способствующей джентрификации, либо «плебейским» наследием, подлежащим реформированию (как в случае с кадрами песен). См., например: New York Dramatic Mirror. № 61 (Aug. 14, 1909). P. 15; NYDM. № 63 (Jan. 1, 1910). P. 16, № 63 (Feb. 5, 1910). P. 16; Moving Picture World. Vol. 4. № 3 (Jan. 16, 1909). P. 70; MPW. 1909 (Oct. 30). Vol. 5. № 18. P. 597. О конкурирующем статусе нефильмических действий см.: Bush W. S. The Added Attraction (I) // MPW. 1911 (Nov. 18). Vol. 10. № 7. P. 533–534.

218

Цит. по: Gunning T. D. W. Griffith and the Origins of American Narrative Film. Urbana: University of Illinois Press, 1991. Ch. 6. Об отношении лектора к жанрам, которые становили все более маргинальными, см.: Lee V. C. The Value of a Lecture // MPW. Vol. 2. № 8. (February 1908). P. 93–94; Hoffman H. F. What People Want // MPW. Vol. 7. № 2. (July 9, 1910). P. 77; Where They Perform Shakespeare for Five Cents // Theatre Magazine. 1908. Vol. 8. № 92. P. 264–265, xi.

219

Gunning. D. W. Griffith. Ch. 4.

220

Bush W. S. The Human Voice as a Factor in the Moving Picture Show // MPVK. Vol. 4. № 4 (Jan. 23, 1909). P. 86.

221

Burch N. Primitivism and the Avant-Gardes: A Dialectical Approach // Rosen P. (ed.). Narrative, Apparatus, Ideology. New York: Columbia University Press, 1986. P. 488–489. О бенши (комментаторах немых фильмов) в истории японского кино см.: Burch N. To the Distant Observer. Form and Meaning in Japanese Cinema. Berkeley: University of California Press, 1979. P. 75–85, 95–97. См. также: Anderson J. L. Spoken Silents in the Japanese Cinema, Essay on the Necessity of Katsuben // Journal of Film and Video. 1988. № 40. P. 13–33. Похожий парадокс усиливающейся реалистичности и сопутствующей фрагментации можно обнаружить в более дорогостоящей и менее распространенной практике озвучания диалогов за экраном живыми актерами.

222

Survivors of a Vanishing Race in the Movie World // The New York Times Magazine. 1920. Jan. 18. P. 4.

223

Cassady R. Monopoly in Motion Picture Production and Distribution, 1908–1915 // South California Law Review. 1959. Summer; Rosenzweig. Eight Hours. P. 199, 204, 216; Cohen. Encountering Mass Culture. P. 14.

224

Koszarski R. Going to the Movies. An Evening’s Entertainment. The Age of the Silent Feature Picture, 1915–1925. New York: Scribner’s, Macmillan, 1990.

225

Eckert C. The Carole Lombard in Macy’s Window // Quarterly Review of Film Studies. 1978. Vol. 3. № 1. P. 1–21; Allen J. The Film Viewer as Consumer // Quarterly Review of Film Studies. 1980. Vol. 5. № 4. P. 481–501; Gaines J. The Queen Christina Tie-Ups: Convergence of Show Window and Screen // Quarterly Review of Film and Video. 1989. Vol. 11. № 1. P. 35–30. Ссылки также см.: Spigel L., Mann D. Women and Consumer Culture: A Selective Bibliography // Quarterly Review of Film and Video. 1989. Vol. 11. № 1. P. 85–105.

226

Gomery D. Toward a History of Film Exhibition: The Case of the Picture Palace. Film: Historical-Theoretical Speculations, part 2. Pleasantville, N. Y.: Redgrave, 1977. P. 19; Allen D., Gomery D. Film History. Theory and Practice. New York: Knopf, 1985. P. 199–201; Koszarski. Going to the Movies. См. также: Кракауэр З. Культ развлечений / Пер. с нем. А. Кацуры // Кракауэр З. Орнамент массы. Веймарские эссе. М.: Ад Маргинем пресс, Музей современного искусства «Гараж», 2019. С. 219–223.

227

Gomery D. History of Film Exhibition. P. 18; Koszarski. Going to the Movies. См. также: Gomery D. U. S. Film Exhibition: The Formation of a Big Business // Balio T. (ed.). The American Film Industry rev. ed. Madison: University of Wisconsin Press, 1985. P. 218–228.

228

Rosenzweig. Eight Hours. P. 212–213; Cohen. Encountering Mass Culture. P. 16; Carbine M. The Finest Outside the Loop: Motion Picture Exhibition in Chicago’s Black Metropolis, 1909–1928 // Camera Obscura. 1990. Vol. 8. № 2 (23). P. 8–41.

229

Разумеется, как в других областях истории раннего кино, Нью-Йорк, особенно район Нижнего Ист-Сайда, фигурирует в качестве важнейшего места. Это не только порт, через который в страну прибывало самое большое число иммигрантов, но также город, славящийся амбициями по части своей роли в сотворении истории, место производства национального богатства (Peiss. Cheap Amusements. P. 9). Соответственно, фокусируясь на Нью-Йорке рубежа веков, исследователи иммигрантской культуры сосредоточивались на двух этнических группах: южных итальянцах и евреях из Восточной Европы. В этих двух группах восточноевропейские евреи занимали особое положение по отношению к кино, потому что, во-первых, еврейская иммиграция была прежде всего семейной и женщины составляли в ней большую долю (43% в 1899–1910 гг.) в гораздо меньшей доле репатриантов, чем в итальянской группе (22%), а во-вторых, пропорционально бóльшая доля евреев занялась бизнесом развлечений и составила значительное число демонстраторов фильмов (Ewen. Immigrant Women. P. 51ff.; Kessner T. The Golden Door. Italian and Jewish Immigrant Mobility in New York City. New York: Oxford University Press, 1977. P. 31).