Шрифт:
Интервал:
Закладка:
Аудитория
Какова ваша основная аудитория / рынок?
Вы не должны глубоко закапываться в социально-демографические характеристики (да это и не нужно). С другой стороны, не годятся и слишком размытые, универсальные категории. Программа, которая рассчитана на всех, не рассчитана ни на кого. В любом случае никто вам не поверит, если вы скажете, что ваша аудитория – это буквально любой человек. Или даже любой человек в возрасте от 14 до 24 лет.
Опишите ваших идеальных зрителей. Что они любят? Читают ли газеты или сидят в Snapchat? Какие фильмы, программы, занятия им нравятся? Это тинейджеры, которые смотрели все серии «Настоящей крови» (True Blood)? Или люди постарше, интересующиеся политикой, читатели серьезных журналов, которых глубоко задевает социальная несправедливость?
Спросите себя, кому может понравиться ваша история – кто бы захотел побыть вашим протагонистом или следовать за ним, кто бы захотел погрузиться на какое-то время в мир, который вы изображаете?
Отличие
Чем ваш проект не похож на другие? Что делает его особенным?
Если вы правильно выбрали слушателей для своего питча, они будут экспертами в вашем жанре. И вам нужно знать о нем столько же, если не больше. Вам нужно быть в курсе всех конкурирующих проектов, которые похожи на ваш. Соберите такую информацию. Одно из преимуществ выступлений с питчем перед разными слушателями состоит в том, что многие люди будут сами проводить параллели с другими фильмами и программами, которые они видели. Посмотрите их. Выясните, чем ваш проект не похож на другие, и будьте готовы об этом рассказать.
Если продюсер упоминает потенциального конкурента, вы должны суметь объяснить, чем ваш проект отличается от его. Если вы, к несчастью, никогда о нем не слышали, расспросите продюсера – его описание может подсказать вам нужный ответ. Если нет, то поблагодарите продюсера за информацию и скажите, что вы незамедлительно проясните этот вопрос.
Трансмедиа[16]
Позволяет ли ваша история сделать спин-оффы?[17] Можно ли транслировать ее на разных медиаплатформах?
Продюсеры всегда ищут способы покрыть финансовые риски. Пригодится все, что дает дополнительные возможности для рекламы, а также собственно дохода. В прошлом речь шла бы о мерчандайзинге. В наши дни обычно привлекают широкий спектр новых медиа. Вам не нужно быть экспертом в трансмедиа, но стоит подумать, в каких формах лучше использовать и продвигать вашу историю.
Есть ли потенциал для блога с биографиями персонажей и играми для фанатов? Для мобильного приложения? Как можно использовать социальные сети для расширения аудитории? Аккаунт в «Твиттере» для главного персонажа? Страница в «Фейсбуке»? Ненастоящий сайт накачанной деньгами футбольной команды, которую пытается победить ваш протагонист?
Видите ли вы возможности для веб-сериала? В создании побочных сюжетных линий для спин-оффов? В виде предыстории персонажей? Дополнительных сюжетных линий? Есть ли возможность создать мир этой истории? Может быть, в ходе работы над сценарием вы вырезали персонажей и сцены, которые здесь могли бы пригодиться?
Какова ваша стратегия дистрибуции?
Некоторые документальные программы – например, образовательные и социальные проекты – ставят перед собой цель изменить мир. В таких случаях стратегия дистрибуции становится неотъемлемой частью питча.
Как бы вы обеспечили взаимодействие вашего фильма с миром, который он должен изменить? Вы должны продумать, как расширить влияние проекта: проведением воркшопов, созданием интерактивных сайтов, игр, проникновением в соцсети и так далее.
Персонажи
Расскажите о главном персонаже.
Драматург Генрик Ибсен говорил, что в самом первом черновике персонажи – это ваши дальние знакомые, по мере работы над сочинением они становятся друзьями, а потом и семьей. Вы должны досконально знать своих персонажей и быть готовы поговорить о них – особенно о протагонисте и антагонисте. Как они устроены? Чем занимаются? Чем страстно увлечены? Что ненавидят? Какова их жизненная цель? Какова их цель в этой истории? Каков их внутренний путь – как они изменятся к концу истории? Или потерпят неудачу?
Расскажите о персонажах.
Вас могут спросить и о персонажах в целом. Это большая тема, и есть вероятность, что вы начнете путаться. Напомню, цель – энергичный, короткий рассказ. Сконцентрируйтесь на трех-четырех ключевых персонажах и свяжите их с ролью, которую они играют в сюжете. Например:
● Главный персонаж – его личность, недостатки, сильные стороны, жизнь в начале сюжета, работа, цели в жизни и в сценарии, его внутреннее путешествие.
● Персонаж второго плана – как он помогает главному, делая X, каковы его недостатки и сильные стороны, его трансформация (если таковая происходит).
● Антагонист – как он противостоит главному герою, делая Y, каковы его недостатки и сильные стороны, страсть и ненависть.
● Четвертый персонаж – как он нас удивляет, когда выясняется, что он на самом деле Z, как он раскрывает свою суть.
Кого из актеров вы хотели бы видеть в своем фильме?
Подготовьте список актеров, идеально подходящих на главные роли. Превосходно, если вы можете предложить доступные имена. Это говорит о том, что вы мыслите профессионально, и поможет слушателю представить образ персонажа. Вы должны стараться быть в курсе последних веяний и знать, в каких жанрах и направлениях успешны различные актеры. Однако будьте разумны. Не предлагайте Брэда Питта или Мерил Стрип в ваш низкобюджетный независимый хоррор.
С другой стороны, существуют и популярные актеры, известные тем, что участвуют в скромных, но интересных кино– и телепроектах, особенно если в них задействован правильный режиссер. Поэтому, еще раз повторю, собирайте информацию. Нет ничего плохого в том, чтобы сказать: «Знаю, это вряд ли возможно, но в фильме есть камео, в котором я хотел бы видеть…»
Совместная работа и гибкость
Открыты ли вы для перемен?
Это тонкий вопрос. Вы должны продемонстрировать уверенность в своей идее, поэтому не нужно самому предлагать что-то менять, пока вас не попросят, иначе вы будете выглядеть сомневающимся в собственном питче.