Ричард Мейкер из журнала Melody Maker писал, что первый сольный альбом Харрисона произвел эффект, «равносильный шоку, который испытали довоенные любители немого кино, впервые услышавшие голос Гарбо в озвученном фильме: Гарбо говорит! — Харрисон свободен!»

Харрисон вышел из тени и занялся собственным творчеством. К тому же его сольный альбом повествовал о духовном пути. Его героем был человек, который убежден, что он — единое целое с Богом (Awaiting On You All — «В ожидании вас всех»), но сомневается, что достоин этой божественной милости (What Is Life — Что есть жизнь). Он любит жизнь, он не лишен сексуальных фантазий, но умоляет Бога «выжечь огнем эту страсть» (Hear Me Lord» — «Услышь меня, Господи»). Он наблюдает за жизнью людей и скорбит, видя их страдания (Isn’t It A Pity — «Как жаль»), но затем радуется тому, что любовь побеждает страдания (Behind That locked Door — «За той закрытой дверью»). Он миссионер, убеждающий слушателей раскрыть свои сердца, чтобы увидеть Иисуса (Awaiting On You All), он же — раскаявшийся грешник, умоляющий Бога простить его за то, что столь долго пренебрегал Им; он — прорицатель, призывающий слушателей быть начеку и остерегаться обманчивых земных наслаждений (Beware Of Darkness — «Остерегайтесь тьмы»); и он же — сомневающийся в собственной проповеди скептик (Run Of The Mill), напоминающий слушателям о свободе волеизъявления и праве самим решать, как им жить.

Одновременно вышел и его сингл My Sweet Lord. На эту песню его вдохновила классическая 200-летняя композиция в стиле госпел О Happy Day, в припеве которой все время повторяется название песни. В своем припеве Джордж использовал слово «Аллилуйя», а с половины песни заменил «Аллилуйя» на «Харе Кришна».

«Я хотел показать, что Аллилуйя и Харе Кришна — практически равнозначны», — говорил он своему другу Мукунде[129].

Хор поет «Аллилуйя», а затем внезапно переключается на «Харе Кришна», чтобы люди, сами того не подозревая, начали воспевать маха-мантру. Эта песня была задумана как западный поп-эквивалент мантры, в которой все время повторяются святые имена.

Текст песни отражает духовную цель Джорджа. Я хочу видеть Тебя — пел он. Разлука с Тем, кого он называет «мой сладостный Господь», доставляет ему страдания. Песня заканчивалась молитвой на санскрите, в которой Джордж выразил благодарность учителям, с чьей помощью он ступил на духовный путь.

«Я в почтении склоняюсь перед своим гуру, великим, как сотворивший вселенную Брахма, как поддер. живающий вселенную Вишну, как разрушающий вселенную Шива; мой гуру — воплощение энергии самого Бога».

Последователи Кришны и ученые, имевшие пред. ставление о древних мантрах, были изумлены, услышав одну из них в качестве припева к самой популярной песне, вошедшей в десятку лучших песен (Тор Ten).

Бен Герсон из журнала «Роллинг Стоун» отозвался об альбоме All Things Must Pass как о произведении, которое можно сравнить с музыкой Вагнера и Брукнера. «Это музыка горных вершин и широких горизонтов. В этой музыкальной эпопее есть все — скорбь, пожертвование, радость — по своему размаху и масштабу это „Война и Мир“ в рок-н-ролле». Другой музыкальный критик отозвался о песне My Sweet Lord, назвав ее «одним из самых смелых шагов в истории поп-музыки; это шаг, который может оказаться фатальным для карьеры Джорджа Харрисона». Смелость заключалась в том, что Джордж обнажил свои чувства к Богу и не скрывал, что целиком предался Ему. На карту были поставлены его многочисленные поклонники: примут ли они его в качестве глубоко верующего человека или отвернутся от него?

«В ту пору, — объяснял впоследствии Джордж, — в мире поп-музыки ничего подобного не существовало. Мне было очевидно, что люди испытывают потребность в духовной музыке. Поэтому я решил, что не буду ждать. пока кто-нибудь другой напишет подобную песню, и сам сделал это. Часто человек понимает, что должен совершить нечто важное, но не хочет рисковать. Все дрожат за свой коммерческий успех. Я пошел на риск. Возможно, меня не поймут, но я не выношу всех этих вихляющих бедрами и прожигающих жизнь молодых поклонников дешевого „буги“».

После того как новый альбом прозвучал по радио, в лондонский храм посыпались письма со всего мира, адресованные Джорджу Харрисону. По всей видимости, он воплотил чаяния многих людей, искавших Бога, которые давно ждали, чтобы кто-нибудь выразил их чувства и устремления. С момента выхода пластинки поток писем от благодарных слушателей не прекращался.

Я до сих пор получаю письма от людей, — говорил он в восьмидесятые годы, — и я знаю, что по божьей милости сыграл свою маленькую роль в космической игре"[130].

Песня My Sweet Lord появилась благодаря другу Джорджа, органисту Билли Престону, чьи композиции в ритме и стиле «госпел» вдохновили его на создание универсальной молитвы в форме популярной песни, возродившей древнюю индуистскую мантру. Песня My Sweet Lord стала международным «мегахитом», получив мощный позитивный отклик. Элтон Джон впервые услышал ее, когда ехал в такси. «О Боже!» — подумал он, и по его телу пробежали мурашки. Эта песня очень часто звучала в эфире.

«Когда бы я ни включил радио, звучит „Oh, my Lord“, — говорил Джон Леннон. — Я начинаю верить, что это происходит по воле Божьей».

В октябре 1970 Джон записывал на студии «Эбби-Роуд» свой альбом Plastic Ono Band. Именно в это время Джордж заканчивал работу над песней My Sweet Lord Вот какие слова прозвучали в альбоме Джона, которые не был религиозным человеком: «Бог — это понятие которым мы измеряем свои страдания».

Альбом All Things Must Pass явился мощным вкладом в современную музыку и доказал, что Джордж — вдохновенный певец и композитор, способный создавать великолепную музыку независимо от ансамбля «Битлз». Журналисты писали о нем: «Бывший битл извлек наибольшую выгоду из того, что ансамбль распался» . Но Джордж не обращал внимания на то обстоятельство, что его имя по-прежнему ассоциировалось с ансамблем «Битлз», и даже не прилагал усилий, чтобы это изменить. Единственное, к чему он стремился, это писать музыку, которая приводила бы людей к Богу; и, по крайней мере, на тот момент, его пластинки пользовались огромным спросом.

«Одно было ясно, — рассказывал гитарист Джо Молланд, — он не любил, чтобы с ним говорили, как с битлом, — в таком случае он просто замыкался в себе или отходил. Но, если с ним беседовали как с обычным парнем, рассказывая, например, о своей сломанной машине или гитаре, тогда он был участлив и шел на контакт». Молланд, выходец из Ливерпуля пятидесятых, был одним из основоположников и участников группы Badfinger и студийным музыкантом, принявшим участие в записи альбома All Things Must Pass.

«Я помню лишь один случай, когда он упомянул о том, что был участником группы „Битлз“, — говорил Молланд. — Наша группа собиралась в поездку на Гавайи в качестве представителей компании «Эппл», и Джордж сказал: «Знаешь, я однажды был на Гавайах. Это невероятно красивое место. Но мы, конечно, «смогли покинуть отель, и мне пришлось смотреть на эту красоту из окна своего номера, в отеле, и из автомобиля . И он тут же поменял тему разговора, но было ясно, что ему грустно вспоминать период, когда он был одним из «Битлз». Да, это были далеко не лучшие воспоминания в его жизни».