думаю, инсталляция близка и к энвайронменту. У Ильи Кабакова было и так, и так. У Иры [Наховой] – это, наверное, что-то среднее между инсталляцией и энвайронментом» (Интервью В. Захарова автору от 21 июля 2020). Сама И. Нахова в ходе интервью автору задала вопрос: «Как вы представляете себе, что такое энвайронмент? Потому что есть энвайронменты, а есть инсталляции – это скорее теоретические вопросы и споры…» (Интервью И. Наховой автору от 29 июля 2020).

478

Так, К. Светляков, обозначив жанр «Рая» как энвайронмент, приводит свидетельство А. Глезера, в котором подчеркнуто мультисенсорное качество проекта: «В комнате мигали лампочки, тускло светились раскрашенные вентиляторы, в воздухе смешивались запахи бензина, дешевого одеколона, духов. Таким образом, воздействие осуществлялось на все органы чувств зрителя» (цит. по: Светляков К. А. Комар и Меламид… С. 66).

479

См. текст И. Бакштейна о «Комнатах» И. Наховой: «„Комната“ [№ 3] теперь сочетает в себе черты энвайромента и инсталляции. Действительно, здесь воссоздана как среда, так и предметы» (Бакштейн И. Проблемы интенсивного художественного пространства. С. 307).

480

Журнал Artforum получали В. Комар и А. Меламид из‐за границы от своего знакомого американца Мелвина Натансона. См.: Московский концептуализм. Начало. С. 26, 110–111.

481

Московский концептуализм. Начало. С. 55.

482

Эти журналы до 1968 г. получала библиотека Строгановского училища (тогда МВХПУ – Московское высшее художественно-промышленное училище), где с ними могли ознакомиться студенты. МВХПУ закончили такие неофициальные художники соц-артистского направления, как В. Комар, А. Меламид, Р. Лебедев, А. Косолапов, Л. Соков, Б. Орлов, Д. А. Пригов. Почти все они выпустились в 1967–1968 гг. См.: Московский концептуализм. Начало. С. 83.

483

В частности, Библиотеку иностранной литературы, куда поступали свежие выпуски Artforum и Flash Art, регулярно посещал Н. Алексеев. См.: Московский концептуализм. Начало. С. 122.

484

Московский концептуализм. Начало. С. 86, 110.

485

Эту книгу, полученную от иностранного знакомого, В. Комар и А. Меламид подарили Ю. Альберту. См.: Альберт Ю. До 1986 года мы жили в странном замкнутом мирке. С. 48. Московский концептуализм. Начало. С. 109–110.

486

О показе такого фильма во французском посольстве в эпоху «застоя» вспоминает Н. Абалакова: это было первое ее знакомство с работами Кристо (Письмо Н. Абалаковой автору от 18 июля 2020).

487

А. Монастырский на вопрос о том, были ли в 1970–1980‐е гг. ему известны западные инсталляции – работы Капроу (и его книга «Ассамбляжи, энвайронменты и хеппенинги»), Light and Space, Левитта, Бротарса, Бюрена и других художников – ответил: «По журналам по совриску (современному искусству. — С. М.) в библиотеке Иностранной литературы это все было известно начиная с 1970‐х годов. Я лично не знал этой книги Капроу, но его искусство знал» (Письма А. Монастырского автору от 18 и 19 июля 2020).

488

Письмо Н. Абалаковой автору от 18 июля 2020.

489

См., например, переписку В. Агамова-Тупицына, который эмигрировал в США вместе с М. Мастерковой-Тупицыной, и А. Монастырского, в которой Агамов-Тупицын регулярно рассказывал об американской художественной сцене и последних выставках: Москва – Нью-Йорк / В. Тупицын, М. Тупицына. М.: WAM № 21. 2006. С. 123–216.

490

Бакштейн И., Обухова С. Testing the West. Testing Russia // Переломные восьмидесятые в неофициальном искусстве СССР. С. 96.

491

Ирина Нахова вспоминает о ситуации 1970–1980‐х годов: «Железный занавес, нет возможности никуда путешествовать, нет никакой информации по западному искусству. У нас в институте все кончалось где-то на Пикассо, и Пикассо считался уже заклятым модернистом. Поэтому никакой информации о том, что делалось в современном искусстве на Западе, не было. Была информация очень скудная: я помню, что мы ходили в магазин „Дружба“, который сейчас существует как книжный магазин на Тверской, и там иногда попадались журналы из стран соцлагеря: ГДР, Чехии (Výtvarné umění), Польши и так далее; вот там иногда проскальзывала какая-то информация по западному искусству. Если у кого-то из художников были знакомые иностранцы, то они могли привезти журналы и альбомы по искусству, но в основном ничего этого не было у меня. Случайные какие-то вещи могли проскакивать, но никакого представления о том, что делается на Западе, не было» (Интервью И. Наховой автору от 29 июля 2020).

492

Б. Гройс говорит о середине 1970‐х гг. – времени появления московского концептуализма: «Люди, которые высказывались и продолжают высказываться в России на эти темы [московского концептуализма], не обязательно хорошо знали западное концептуалистское искусство и, прежде всего, западную концептуалистскую теорию. Теорию читали очень мало – она была не очень-то доступна. И поэтому, кто был против кого и какой был расклад на Западе, мне кажется, не всем было одинаково ясно. И в чем заключался западный концептуализм, тоже было не всем одинаково ясно». См.: Московский концептуализм. Начало. С. 61.

493

Московский концептуализм. Начало. С. 78.

494

Там же. С. 90.

495

Интервью В. Комара автору от 8.11.2020.

496

Барабанов Е. Перед концом века // Переломные восьмидесятые в неофициальном искусстве СССР. С. 104.

497

См. воспоминания о 1980‐х гг. С. Мироненко: «Считать тонкий ручеек скудной и обрывочной информации настоящими знаниями было невозможно, и было решено принять за основу такую мысль: „Все это уже было на Западе“. Заранее. Не надо мучиться сомнениями и просто делать что хочется, „открывая Америку“ и забив на остальной мир». См.: Мироненко С. Не настоящее время // Переломные восьмидесятые в неофициальном искусстве СССР. С. 406. Ср. с введенным В. Захаровым понятием из «Словаря терминов московской концептуальной школы»: «Открытие Америки, или От Дюшана к Дюшану – метод вторичного открытия Америки или изобретения уже известного. Метод не предполагает ничего нового, ничего новаторского, ничего оригинального» (цит. по: Московский концептуализм / Сост. Е. Деготь, В. Захаров. М.: WAM. № 15–16. 2005. С. 224).